Содержание

Катарсис — это… Что такое Катарсис?

У этого термина существуют и другие значения, см. Catharsis.

Ка́та́рсис[1][2](от др.-греч. κάθαρσις — возвышение, очищение, оздоровление).

  1. Понятие в античной философии; термин для обозначения процесса и результата облегчающего, очищающего и облагораживающего воздействия на человека различных факторов.
  2. Понятие в древнегреческой эстетике, характеризующее эстетическое воздействие искусства на человека. Термин «катарсис» употреблялся многозначно; в религиозном значении (очищение духа посредством душевных переживаний), этическом (возвышение человеческого разума, облагораживание его чувств), физиологическом (облегчение после сильного чувственного напряжения), медицинском.
  3. Термин, применявшийся Аристотелем в учении о трагедии. По Аристотелю, трагедия, вызывая сострадание и страх, заставляет зрителя сопереживать, тем самым очищая его душу, возвышая и воспитывая его.
  4. В современной психологии (в частности, в психоанализе, психодраме, телесно-ориентированной терапии) катарсис понимают как индивидуальный или групповой процесс высвобождения психической энергии, эмоциональной разрядки, способствующей уменьшению или снятию тревоги, конфликта, фрустрации посредством их вербализации или телесной экспрессии, ведущих к лечебному эффекту и лучшему пониманию себя.[3][4]

Катарсис в традиции

В философской литературе понятие катарсиса имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с очищением души [от аффектов].

Понятие катарсиса впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. В греческом религиозном врачевании катарсис — освобождение тела от какой-либо вредной материи, души — от «скверны» и болезненных аффектов.

Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, философском и др.). Представления о катарсисе были перенесены из религиозно-медицинской сферы в область теории искусств еще до Аристотеля. В традиционном понимании термин восходит к древнему пифагорейству, которое рекомендовало музыку для очищения души. Гераклит, по свидетельству стоиков, говорил об очищении огнем. Платон выдвинул учение о катарсисе как об освобождении души от тела, от страстей или от наслаждений.

Катарсис у Аристотеля

Аристотель отмечал воспитательное и очистительное значение музыки, благодаря которой люди получают облегчение и очищаются от аффектов, переживая при этом «безвредную радость». (У Аристотеля учение о катарсисе является уже скрытой полемикой против Платона, отрицавшего социально-педагогическую полезность музыки, в частности трагедии.)

По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит катарсис подобных (то есть сострадания, страха и родственных им) аффектов» («Поэтика», VI).

Истолкование этих слов представляет значительные трудности, так как Аристотель не объясняет, как он понимает это «очищение», а греческое выражение «катарсис аффектов» (κάθαρσις τῶν παθημάτων) имеет двоякий смысл и может обозначать: 1) очищение аффектов от какой-либо скверны; 2) очищение души от аффектов, [временное] освобождение от них.

Однако системный анализ применения термина «катарсис [души]» (κάθαρσις [τῆς ψυχῆς]) у Аристотеля и других античных теоретиков убеждает в том, что катарсис следует понимать не в этическом смысле, как нравственное очищение [от] аффектов (Лессинг и др.), а в вышеупомянутом медицинском (Бернайс и др.). Все люди подвержены ослабляющим аффектам, и, согласно учению Аристотеля, одной из задач искусства является безболезненное возбуждение этих аффектов, приводящее к катарсису, то есть к

разряжению, в результате которого аффекты [на время] оказываются как бы удаленными из души.

Трагедия, возбуждая в зрителе сострадание и страх, производит разряжение этих аффектов, направляя их при этом по безвредному руслу эстетической эмоции, и создает чувство облегчения, подобно тому как в греческом религиозном врачевании энтузиастические (кликушеские) состояния излечивались посредством исполнения перед больными энтузиастических мелодий, которые вызывали повышение аффекта и последующий катарсис в его области.

Толкования нового времени

Новый импульс в своём развитии идея аристотелевского катарсиса получила в эпоху Возрождения. Идея воспитательного воздействия трагедии развивалась как средство очищения страстей человека. В то же время получило развитие так называемое гедонистическое понимание катарсиса, то есть восприятие высшего эстетического переживания непосредственно ради удовольствия.

Позже Г. Лессинг истолковывал понятие катарсиса этически, немецкие учёные XIX в. Я. Бернайс — по образцу медицинского очищения (то есть облегчения), Э. Целлер — чисто эстетически и т. д., тем самым продолжая полемику о толковании аристотелевского катарсиса либо как просто устранения каких-либо аффектов, либо как их гармонизации.

С конца XIX века понятие катарсиса получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и З. Фрейда. Суть метода заключается в введении пациента в гипнотическое состояние, в котором возможно получение информации о патологических воспоминаниях и различных травмирующих переживаниях. В результате реакции пациента на возникшие воспоминания происходит освобождение от патогенных эффектов, а также возможно устранение истерических симптомов. В учении Фрейда термин «катарсис» употреблялся для обозначения одного из методов психотерапии (а именно отреагирования), приводящего к очищению психики от глубинных конфликтов и к облегчению страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приёмов ориентированы на достижение катарсиса.

См. также

Примечания

Литература

  • Катарсис: метаморфозы трагического сознания / Сост. и общ. ред. В. П. Шестакова. — СПб.: Алетейя, 2007.
  • Иванов В. Дионис и прадионисийство. Баку, 1923.
  • Аристотель. Поэтика; перев. Н. И. Новосадского. Л., 1927, стр. 111—113.
  • Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии, т. 1. М., 1930, с. 728—734.
  • Ахманов А. С., Петровский Ф. А. Вступ. ст. в кн.: Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957.
  • Бычков В. В. Эстетика. М., Гардарики, 2005.
  • Фрейд 3. О клиническом психоанализе. М., 1991.

Ссылки

Что такое катарсис в искусстве. Что такое катарсис? Примеры употребления слова катарсис в литературе

В философской литературе понятие катарсиса имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с очищением души [от аффектов].

Понятие катарсиса впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. В греческом религиозном врачевании катарсис — освобождение тела от какой-либо вредной материи, души — от «скверны» и болезненных аффектов .

Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, философском и др.). Представления о катарсисе были перенесены из религиозно-медицинской сферы в область теории искусств ещё до Аристотеля . Гераклит , по свидетельству стоиков , говорил об очищении огнём. В традиционном понимании термин восходит к древнему пифагорейству , которое рекомендовало музыку для очищения души. Пифагорейское учение о катарсисе оказало влияние на Платона и Аристотеля . Платон выдвинул учение о катарсисе как об освобождении души от тела (

вар. — очищение духа от тела ), от страстей или от наслаждений.

Катарсис у Аристотеля

Аристотель отмечал воспитательное и очистительное значение музыки, благодаря которой люди получают облегчение и очищаются от аффектов, переживая при этом «безвредную радость».

По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит катарсис подобных (то есть сострадания, страха и родственных им) аффектов» («Поэтика», VI). Истолкование этих слов представляет значительные трудности, так как Аристотель не объясняет, как он понимает это «очищение», а греческое выражение «катарсис аффектов» (κάθαρσις τῶν παθημάτων ) имеет двоякий смысл и может обозначать: 1) очищение аффектов от какой-либо скверны; 2) очищение души от аффектов, [временное] освобождение от них.

Однако системный анализ применения термина «катарсис [души]» (κάθαρσις [τῆς ψυχῆς] ) у Аристотеля и других античных теоретиков убеждает в том, что катарсис следует понимать не в этическом смысле, как нравственное очищение [от] аффектов (Лессинг и др.), а в вышеупомянутом медицинском (Бернайс и др.). Все люди подвержены ослабляющим аффектам, и, согласно учению Аристотеля, одной из задач искусства является безболезненное возбуждение этих аффектов, приводящее к катарсису, то есть к

разряжению, в результате которого аффекты [на время] оказываются как бы удаленными из души.

Трагедия, возбуждая в зрителе сострадание и страх, производит разряжение этих аффектов, направляя их при этом по безвредному руслу эстетической эмоции, и создает чувство облегчения, подобно тому как в греческом религиозном врачевании энтузиастические (кликушеские) состояния излечивались посредством исполнения перед больными энтузиастических мелодий, которые вызывали повышение аффекта и последующий катарсис в его области.

По некоторому утверждению, связь понятия катарсиса с трагедией у Аристотеля является частью его определения трагедии, вызывающей наибольшее количество споров .

Толкования нового времени

Новый импульс в своём развитии идея аристотелевского катарсиса получила в эпоху Возрождения . Идея воспитательного воздействия трагедии развивалась как средство очищения страстей человека. В то же время получило развитие так называемое гедонистическое понимание катарсиса, то есть восприятие высшего эстетического переживания непосредственно ради удовольствия.

Позже Г. Лессинг истолковывал понятие катарсиса этически, немецкие учёные XIX в. Я. Бернайс — по образцу медицинского очищения (то есть облегчения), Э. Целлер — чисто эстетически и т. д., тем самым продолжая полемику о толковании аристотелевского катарсиса либо как просто устранения каких-либо аффектов, либо как их гармонизации. В. Шадевальдт толковал понятие катарсиса как потрясение, а А. Ничев — как освобождение от ложных мнений.

С конца XIX века понятие катарсиса получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и З. Фрейда . Суть метода заключается во введении пациента в гипнотическое состояние , в котором возможно получение информации о патологических воспоминаниях и различных травмирующих переживаниях. В результате реакции пациента на возникшие воспоминания происходит освобождение от патогенных эффектов, а также возможно устранение истерических симптомов. В учении Фрейда термин «катарсис» употреблялся для обозначения одного из методов психотерапии (а именно отреагирования), приводящего к очищению психики от глубинных конфликтов и к облегчению страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приёмов ориентированы на достижение катарсиса.

Влияние на культуру

В 1981 году кинодраматург Владимир Карев в сценарии «Катарсис » впервые в русской и мировой литературе показал связь катарсиса в театральной драматургии русского классицизма с катарсисом в повседневной жизни просвещённых современников XVIII века .

См. также

Примечания

    • Ка тарсис // Словарь иностранных слов. — 15-е изд., испр. — М. : Русский язык , 1988. — С. 220. — 608 с. — 200 000 экз. — ISBN 5-200-00317-2 .
    • Ка тарсис, Ката рсис // Большой толковый словарь русского языка / Гл. ред. С. А. Кузнецов . — СПб.: Норинт, 1998
    • Ка та рсис // Крысин Л. П. Толковый словарь иноязычных слов. — 2-е изд., доп. — М. : Русский язык , 2000. — С. 312. — 856 с. — (Библиотека словарей русского языка). — 5000 экз. — ISBN 5-200-02699-7 .
    • Ка та рсис // Научно-информационный «Орфографический академический ресурс АКАДЕМОС» Института русского языка им. В. В. Виноградова РАН.
    • Зарва М. В . Ката рсис // Русское словесное ударение. Словарь. — М. : НЦ ЭНАС, 2001. — 600 с. — 6000 экз. — ISBN 5-93196-084-8 .
  1. Райх В. Характероанализ: Техника и основные положения для обучающихся и практикующих аналитиков. — М., 1999.
  2. Рудестам К. Групповая психотерапия. — СПб., 1999.
  3. Долгов К. М. Катарсис // Новая философская энциклопедия / ; Нац. обществ.-науч. фонд; Предс. научно-ред. совета В. С. Стёпин , заместители предс.: А. А. Гусейнов , Г. Ю. Семигин , уч. секр. А. П. Огурцов . — 2-е изд., испр. и допол. — М. : Мысль , 2010. — ISBN 978-5-244-01115-9 .
  4. http://www.ksu.ru/uni/sank/db/filebase/files/733.doc
  5. Теоретическая поэтика: понятия и определения. Хрестоматия. Сост. Н. Д. Тамарченко
  6. Владимир Карев. «Катарсис» // Альманах «Киносценарии» : Москва, Госкино СССР. — 1988. — № 3 . — С. 41-64 . — ISSN 0206-8680 .
κάθαρσις — возвышение, очищение, оздоровление).

Катарсис в традиции

В философской литературе понятие катарсиса имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с очищением души [от аффектов].

Понятие катарсиса впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. В греческом религиозном врачевании катарсис — освобождение тела от какой-либо вредной материи, души — от «скверны» и болезненных аффектов .

Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, философском и др.). Представления о катарсисе были перенесены из религиозно-медицинской сферы в область теории искусств еще до Аристотеля . В традиционном понимании термин восходит к древнему пифагорейству , которое рекомендовало музыку для очищения души. Гераклит , по свидетельству стоиков , говорил об очищении огнем. Платон выдвинул учение о катарсисе как об освобождении души от тела, от страстей или от наслаждений.

Катарсис у Аристотеля

Аристотель отмечал воспитательное и очистительное значение музыки, благодаря которой люди получают облегчение и очищаются от аффектов, переживая при этом «безвредную радость». (У Аристотеля учение о катарсисе является уже скрытой полемикой против Платона, отрицавшего социально-педагогическую полезность музыки, в частности трагедии .)

По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит катарсис подобных (то есть сострадания, страха и родственных им) аффектов» («Поэтика», VI). Истолкование этих слов представляет значительные трудности, так как Аристотель не объясняет, как он понимает это «очищение», а греческое выражение «катарсис аффектов» (κάθαρσις τῶν παθημάτων ) имеет двоякий смысл и может обозначать: 1) очищение аффектов от какой-либо скверны; 2) очищение души от аффектов, [временное] освобождение от них.

Однако системный анализ применения термина «катарсис [души]» (κάθαρσις [τῆς ψυχῆς] ) у Аристотеля и других античных теоретиков убеждает в том, что катарсис следует понимать не в этическом смысле, как нравственное очищение [от] аффектов (Лессинг и др.), а в вышеупомянутом медицинском (Бернайс и др.). Все люди подвержены ослабляющим аффектам, и, согласно учению Аристотеля, одной из задач искусства является безболезненное возбуждение этих аффектов, приводящее к катарсису, то есть к разряжению, в результате которого аффекты [на время] оказываются как бы удаленными из души.

Трагедия, возбуждая в зрителе сострадание и страх, производит разряжение этих аффектов, направляя их при этом по безвредному руслу эстетической эмоции, и создает чувство облегчения, подобно тому как в греческом религиозном врачевании энтузиастические (кликушеские) состояния излечивались посредством исполнения перед больными энтузиастических мелодий, которые вызывали повышение аффекта и последующий катарсис в его области.

Толкования нового времени

Новый импульс в своём развитии идея аристотелевского катарсиса получила в эпоху Возрождения . Идея воспитательного воздействия трагедии развивалась как средство очищения страстей человека. В то же время получило развитие так называемое гедонистическое понимание катарсиса, то есть восприятие высшего эстетического переживания непосредственно ради удовольствия.

Позже Г. Лессинг истолковывал понятие катарсиса этически, немецкие учёные XIX в. Я. Бернайс — по образцу медицинского очищения (то есть облегчения), Э. Целлер — чисто эстетически и т. д., тем самым продолжая полемику о толковании аристотелевского катарсиса либо как просто устранения каких-либо аффектов, либо как их гармонизации.

С конца XIX века понятие катарсиса получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и З. Фрейда . Суть метода заключается в введении пациента в гипнотическое состояние , в котором возможно получение информации о патологических воспоминаниях и различных травмирующих переживаниях. В результате реакции пациента на возникшие воспоминания происходит освобождение от патогенных эффектов, а также возможно устранение истерических симптомов. В учении Фрейда термин «катарсис» употреблялся для обозначения одного из методов психотерапии (а именно отреагирования), приводящего к очищению психики от глубинных конфликтов и к облегчению страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приёмов ориентированы на достижение катарсиса.

См. также

Примечания

Литература

  • Катарсис: метаморфозы трагического сознания / Сост. и общ. ред. В. П. Шестакова. — СПб.: Алетейя, 2007.
  • Иванов В. Дионис и прадионисийство. Баку, 1923.
  • Аристотель. Поэтика; перев. Н. И. Новосадского. Л., 1927, стр. 111-113.
  • Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии, т. 1. М., 1930, с. 728-734.
  • Ахманов А. С., Петровский Ф. А. Вступ. ст. в кн.: Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957.
  • Бычков В. В. Эстетика. М., Гардарики, 2005.
  • Фрейд 3. О клиническом психоанализе. М., 1991.

Ссылки

  • Катарсис в Литературной энциклопедии Литературная энциклопедия: В 11 т. — М., 1929-1939.]
  • Рабинович Е. Г. «Безвредная радость»: О трагическом катарсисе у Аристотеля. // В кн.: Mathesis. Из истории античной науки и философии. М., 1991.

Wikimedia Foundation . 2010 .

Синонимы :
  • Национальное управление по аэронавтике и исследованию космического пространства
  • Крушинский, Леонид Викторович

Смотреть что такое «Катарсис» в других словарях:

    катарсис — В гештальте проявление эмоции, иногда бурное (гнев, крики, рыдания), обычно приводящие к исчезновению чувства подавленности и разрядке напряжения или к дедраматизации. В гештальте специально не стремятся к катарсису, но он нередко может… … Большая психологическая энциклопедия

    КАТАРСИС — (от греч. katharsis очищение) категория эстетики, раскрывающая один из сущностных моментов эстетического, именно высший духовно эмоциональный результат эстетического опыта, эстетического восприятия, эстетического воздействия искусства на человека … Философская энциклопедия

    Катарсис — Катарсис ♦ Catharsis В переводе с греческого катарсис означает очищение, освобождение путем удаления всего, что мешает или загрязняет. Так, по Аристотелю, трагедия есть катарсис страстей; по Мольеру, комедия есть катарсис наших слабостей,… … Философский словарь Спонвиля

    Катарсис — (греч. кatharsis очищение) Категория эстетики, раскрывающая один из сущностных моментов эстетического, именно высший духовно эмоциональный результат эстетического отношения, эстетического восприятия в целом, эстетического воздействия искусства на … Энциклопедия культурологии

    Катарсис — «очищение», в греческом религиозном врачевании освобождение тела от какой нибудь вредной материи, а «души» от «скверны» и болезненных аффектов. По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит К. подобных (т. е.… … Литературная энциклопедия

    КАТАРСИС — [гр. katharsis очищение] 1) введенный Аристотелем термин, обозначающий возвышенное удовлетворение и просветление зрителя, который пережил вместе с героем сценического произведения страдание и таким путем освободился от него; 2) психол. в… … Словарь иностранных слов русского языка

    КАТАРСИС — (греческое katharsis очищение), 1) термин Поэтики Аристотеля, очищение духа при помощи страха и сострадания как цель трагедии. Понятие катарсис имело многочисленные толкования. 2) В психоанализе З. Фрейда один из методов психотерапии … Современная энциклопедия

1) Катарсис — (гр. слово, означающее очищение): душевное состояние, вызванное произведением искусства, которое, как указывает само слово, очищает душу от ее страстей. Так, согласно Аристотелю, зритель, наблюдающий за трагедией, выплескивает наружу свои животные или преступные наклонности, скрытые в каждом человеке, видя, как их изображают перед ним. Психоанализ (техника вытеснения) и в свою очередь современная педагогика частично используют эту аристотелевскую гипотезу, например, для того, чтобы при помощи игры, пусть даже жестокой, элиминировать чрезмерную агрессивность ребенка.

2) Катарсис — очищение, просветление, достижение культовой чистоты. Цель культового катарсиса подготовиться к встрече с сакральной реальностью через удаление от мирских соблазнов.

3) Катарсис — (греч. katharsis — очищение) — связанные с получением удовольствия, процесс и результат очищающего, облегчающего и облагораживающего воздействия на человека различных факторов, вызывающих соответствующие переживания и эффекты. Понятие К. впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, собственно философском и др. ). В философской литературе понятие К. имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с «очищением души» («очищением от аффектов»). Иногда понятие К. квалифицируется как категория психологии искусства. Использовалось в философии Пифагора, Гераклита, Платона, Аристотеля и др., обращавших внимание на катартическое («очищающее») действие музыки (Пифагор), сценической трагедии (Аристотель) и т.д. В новейшее время понятие К. получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и 3. Фрейда и достижении ими реального очищения психики от патогенной информации и облегчения страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приемов ориентирован на достижение К. В обыденной жизни понятие К. употребляется преимущественно как синоним понятия очищение. В.И. Овчаренко

4) Катарсис — (греч. katharsis — очищение) — эмоциональная разгрузка; мистическое очищение души от грязи чувственности, телесности; одна из целей и одно из следствий трагедии (по Аристотелю, цель трагедии — совершать катарсис души, «очищение страстей», вернее, «очищение от страстей», а именно «возбуждением сострадания и страха «).- Очищение, которое уподобляется эстетическому удовлетворению, связано с работой воображения и созданием иллюзии. В психоанализе оно интерпретируется как удовольствие, испытываемое во время спектакля человеком от своих собственных эмоций, передающихся от эмоций др. человека, и как удовольствие от ощущения части своего прошлого «Я», которое принимает облик «Я» др. человека, обеспечивающий безопасность. Христ. концепция эпохи Просвещения склонна скорее к отрицательному взгляду на катарсис. Она находит свое завершение, напр., у Руссо, который осуждает театр, ставя в упрек катарсису то, что он лишь «пустое мимолетное чувство, которое исчезает тотчас же. Вслед за иллюзией, породившей его, это остаток естественного чувства, сразу же загубленный страстями, бесплодная жалость, которая удовлетворяется несколькими слезами, но не подвигла никого на малейшее проявление человеколюбия» («Об общественном договоре «, М.-Л., 1959). Для Лессинга трагедия в конечном счете оказывается «поэмой, возбуждающей сострадание «, она призывает зрителя найти золотую середину между крайностями сострадания и страха. В своем эссе «О возвышенном» Шиллер видит в катарсисе не только призыв «к осознанию нашей моральной свободы», но находит уже и видение формального покоряющегося совершества. Гёте полагает, что катарсис помогает примирению противоположных страстей.

5) Катарсис — (греч. katharsis — очищение) — понятие древнегреч. эстетики, характеризующее эстетическое воздействие искусства на человека. Слово “К.” употреблялось греками многозначно: в религиозном, этическом, физиологическом и медицинском значении. Аристотель в “Поэтике” отмечал, что трагедия совершает путем сострадания и страха очищение страстей. В “Политике” он говорит, что благодаря музыке “люди получают некое очищение и облегчение, связанное с удовольствием ”. В обширной литературе, посвященной К., нет единого мнения о его сущности. К., видимо, включает в себя как физиологический (облегчение после большого напряжения чувств), так и этический (облагораживание чувств человека) моменты, синтезированные в эстетическом переживании.

Катарсис

(гр. слово, означающее очищение): душевное состояние, вызванное произведением искусства, которое, как указывает само слово, очищает душу от ее страстей. Так, согласно Аристотелю, зритель, наблюдающий за трагедией, выплескивает наружу свои животные или преступные наклонности, скрытые в каждом человеке, видя, как их изображают перед ним. Психоанализ (техника вытеснения) и в свою очередь современная педагогика частично используют эту аристотелевскую гипотезу, например, для того, чтобы при помощи игры, пусть даже жестокой, элиминировать чрезмерную агрессивность ребенка.

очищение, просветление, достижение культовой чистоты. Цель культового катарсиса подготовиться к встрече с сакральной реальностью через удаление от мирских соблазнов.

(греч. katharsis — очищение) — связанные с получением удовольствия, процесс и результат очищающего, облегчающего и облагораживающего воздействия на человека различных факторов, вызывающих соответствующие переживания и эффекты. Понятие К. впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, собственно философском и др.). В философской литературе понятие К. имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с «очищением души» («очищением от аффектов»). Иногда понятие К. квалифицируется как категория психологии искусства. Использовалось в философии Пифагора, Гераклита, Платона, Аристотеля и др., обращавших внимание на катартическое («очищающее») действие музыки (Пифагор), сценической трагедии (Аристотель) и т.д. В новейшее время понятие К. получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и 3. Фрейда и достижении ими реального очищения психики от патогенной информации и облегчения страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приемов ориентирован на достижение К. В обыденной жизни понятие К. употребляется преимущественно как синоним понятия очищение. В.И. Овчаренко

(греч. katharsis — очищение) — эмоциональная разгрузка; мистическое очищение души от грязи чувственности, телесности; одна из целей и одно из следствий трагедии (по Аристотелю, цель трагедии — совершать катарсис души, «очищение страстей», вернее, «очищение от страстей», а именно «возбуждением сострадания и страха «). — Очищение, которое уподобляется эстетическому удовлетворению, связано с работой воображения и созданием иллюзии. В психоанализе оно интерпретируется как удовольствие, испытываемое во время спектакля человеком от своих собственных эмоций, передающихся от эмоций др. человека, и как удовольствие от ощущения части своего прошлого «Я», которое принимает облик «Я» др. человека, обеспечивающий безопасность. Христ. концепция эпохи Просвещения склонна скорее к отрицательному взгляду на катарсис. Она находит свое завершение, напр., у Руссо, который осуждает театр, ставя в упрек катарсису то, что он лишь «пустое мимолетное чувство, которое исчезает тотчас же. Вслед за иллюзией, породившей его, это остаток естественного чувства, сразу же загубленный страстями, бесплодная жалость, которая удовлетворяется несколькими слезами, но не подвигла никого на малейшее проявление человеколюбия» («Об общественном договоре «, М.-Л., 1959). Для Лессинга трагедия в конечном счете оказывается «поэмой, возбуждающей сострадание «, она призывает зрителя найти золотую середину между крайностями сострадания и страха. В своем эссе «О возвышенном» Шиллер видит в катарсисе не только призыв «к осознанию нашей моральной свободы», но находит уже и видение формального покоряющегося совершества. Гёте полагает, что катарсис помогает примирению противоположных страстей.

При изучении психологии и других направлений, многие интересуются вопросом, что это — катарсис. Само понятие появилось еще в древнегреческой философии. Оно описывается, как процесс острого негативного переживания, которое имеет длительный характер, но при достижении пиковой точки, превращается в позитивное.

Что значит катарсис?

Что означает катарсис, зависит от того, в каком аспекте используется термин. Как правило, он обозначает процесс очищения от . Понятие было предложено Аристотелем, в его произведении «Поэтика». Главные герои находились в состоянии внутреннего очищения, которое направлено на достижение гармонии души и тела. В разных учениях и практиках, его упоминали многие философы, психологи и психоаналитики.

Завершение процесса катарсиса предусматривает высвобождение или вытесненного аффекта. Процесс катарсиса состоит из следующих этапов и, в зависимости от ситуации, человек должен уметь контролировать себя:

  • накопление негативных переживаний;
  • достижение пиковой точки эмоций;
  • преобразование негативной энергии в позитивную.

Катарсис — психология

Катарсис — это в психологии особый метод, позволяющий выполнить эмоциональную и чувственную разрядку. Методика позволяет достигнуть таких результатов, которые окажут влиятельное значение на человека:

  • уменьшение или полное устранение ;
  • ослабление состояния фрустрации;
  • лучшее понимание внутреннего мира и потребностей;
  • общее благоприятное воздействие на личность.

Некоторые психологи утверждают, что катарсис – это искусство, и что это подтверждается на практике. Считается, что термин в психологии появился благодаря Зигмунду Фрейду, который предложил катартический метод, предусматривающий перенос в сознание воспоминаний и чувств с отрицательной энергетикой, что в последующем приводит к эмоциональной разрядке.

Катарсис в психоанализе

В практиках психоанализа, использование катартического метода — частое явление. Он был создан для анализа и выявления мотивов поведения человека. Эмоциональный катарсис рассматривается, как совокупность способов выявления переживаний и действий человека, которые обусловлены неосознанными мотивами. Методики позволяют выявить вытесненные представления, что способствует их эффективному устранению. Применение метода в психотерапевтических целях, предусматривает такие техники:

  • свободные ассоциации;
  • интерпретация слов;
  • обмолвки.

Катарсис в философии

Катарсис — это в философии представляет собой достижение культовой чистоты. Его целью является подготовка к встрече с сакральной реальностью, посредством устранения разных видов соблазнов. Духовное очищение происходит с помощью следующих эмоций, проявленных человеком:

  • сострадание ближнему своему;
  • сопереживание;
  • страх перед потерями и негативом.

Термин древнегреческой философии и этики предусматривает эмоциональную разгрузку, а мистического очищения души. Человек избавляется от проявлений чувственности и телесной грязи, являющихся страстями в определенные моменты жизни. О таком понятии упоминали Аристотель, Гераклит, Пифагор, Платон и многие другие философы, что можно наблюдать в их учениях.

Механизм катарсиса

Достижение катарсиса требует наличия определенных факторов. Человек должен пройти несколько этапов, среди которых:

  • признание необходимости изменений в жизни;
  • готовность преодолеть свои собственные страхи;
  • достижение спокойного состояния;
  • сенсорная депривация;
  • сознательное решение преодоления неприятных эмоциональных ощущений;
  • признание неудач.

Эффект катарсиса наступает только когда человек осознанно применяет методику и стремится решить свои внутри-личностные проблемы. Для того, чтобы достигнуть катарсиса, проделайте несколько манипуляций.

  1. Сосредоточьте все внимание на существующей проблеме.
  2. Воспроизведите в точности свои ощущения.
  3. Сконцентрируйтесь на тех переживаниях, которые достигли пиковой точки.

Как достичь катарсиса?

Состояние катарсиса наступает вследствие усердной работы над собой. Как правило, чтобы его достигнуть, необходимо иметь определенный опыт в психологии или психоанализе. Опытный психолог или психотерапевт, может применять представленный метод, чтобы выявить у пациента негативные эмоции, которые могут быть спрятаны очень глубоко. Для этого он должен осознанно желать решения внутри-личностного конфликта.

Как правило, изначально человек испытывает страх перед прохождением случаев, которые имели негативных характер. Еще он не желает осуществлять сознательное движение навстречу фрустрации. Чем дольше он не хочет принять происшедшее, тем дальше от него наступление катарсиса. Как только появится желание идти вперед, проблемы постепенно будут решаться, и приближать эмоциональный катарсис, который позволит достичь гармонии.

Последнее обновление: 07/04/2016

Под катарсисом подразумевают сильную эмоциональную разрядку. Согласно психоаналитической теории, это высвобождение энергии связано с необходимостью разрешить определенный конфликт бессознательного. Например, стресс на работе может вызвать чувства разочарования и напряженности. Вместо того, чтобы выразить эти чувства неадекватным и социально неприемлемым способом, индивидуум может прибегнуть к деятельности, которая поможет высвободить накопившуюся энергию — физической активности или любой другой деятельности, способной оказать благотворное влияние на его психическое состояние.
Сам термин происходит от греческого слова ’katharsis ’, означающего «очищение»; используется он в самых разных сферах — от терапии до литературы. Герой романа может испытать катарсис, который ведет к какому-то восстановлению или обновлению.

Катарсис включает в себя как мощный эмоциональный компонент, в котором испытываются и выражаются сильные эмоции, так и когнитивный компонент, подразумевающий появление новых знаний или идей. Целью такой разрядки может служить обеспечение позитивных изменений в жизни человека в той или иной форме.

Катарсис в психоанализе

Этот термин использовался еще в Древней Греции, однако коллега Зигмунда Фрейда, Йозеф Брейер, был первым, кто использовал этот термин для описания терапевтического метода. Применял он этот метод в работе с пациентами, проявляющими симптомы истерии; Брейер заставлял их вспоминать травматические переживания под гипнозом — сознательное проявление эмоций, которые уже давно были подавлены, позволяло его пациентам испытывать облегчение.

Фрейд также считал, что катарсис может играть важную роль в облегчении симптомов дистресса (или стресса, наносящего вред организму).

В теории Фрейда важная роль отводится подсознанию: его содержимое способно оказывать влияние на поведение и функционирование человека. С помощью психотерапевтических инструментов, таких как интерпретация сновидений и метод свободных ассоциаций, по мнению Фрейда, эти бессознательные чувства и воспоминания могут быть извлечены и обработаны.

В своей книге «Исследования истерии» Фрейд и Брейер определили катарсис как процесс сокращения или устранения комплекса через извлечение его из бессознательного. Катарсис до сих пор считается важным элементом психоанализа. Американская психологическая ассоциация определяет этот процесс как «выплеск чувств, соединенный с подавляемыми ранее травматическими событиями и подразумевающий возвращение этих событий в сознание с тем, чтобы испытать их повторно».

«Катарсис» в обиходе

Термин «катарсис» нашел свое место и в повседневном языке — часто он используется для описания моментов осознания человеком чего-либо или переживания завершения какого-то этапа его жизни. Человек, который переживает развод, мог бы назвать катарсисом момент, в который он обретает умиротворение и осознает, что может двигаться дальше, оправившись после неудачных отношений. Люди называют катарсисом также какие-то травматические или стрессовые события — например, проблемы со здоровьем, потерю работы, несчастный случай или смерть близкого человека (в этом случае, конечно, значение термину придается несколько иное).

Подписаться на еженедельную рассылку eduction.ru

Теория литературы. Характеристики понятий Мимесис и Катарсис у Аристотеля.


Характеристики понятий Мимесис и Катарсис у Аристотеля.

Это два понятия, с которыми принято ассоциировать “Поэтику”. И то, и другое понятие у Аристотеля не разъяснены и не определены. Понятие “катарсис” употреблено всего один раз, но, тем не менее, оно является центральным. Эти понятия стали центральными для восприятия “Поэтики”, стали предметом постоянных переосмыслений. Из них возникла масса новых авторских терминов и авторских концепций, но каждый исследователь считал, что он только развивает мысль Аристотеля.

Необходимо остановиться на особенностях употребления Аристотелем слов и терминов. Древнегреческая афинская философия — это корпус текстов, в которых мы застаем философию in statum nascendi (в состоянии процесса зарождения). Нет готового философского термина, философы берут обиходные слова и путем осмысления превращают в философские понятия. Слово колеблется между философским и бытовым значением. У Аристотеля есть еще одна особенность в употреблении терминов: в них нет никакой стабильности и обязательности. Он может употребить слово в специальном значении в одном трактате, и в более обиходном значении в ином трактате.

От Платона до нас дошли экзотерические сочинения, а не дошли эзотерические. С Аристотелем картина прямо противоположная. До нас не дошло ни одного экзотерического диалога Аристотеля, а только эзотерические. Этим, во многом, определяются наши представления о Платоне и Аристотеле.  Связка Аристотель — Платон, помогает нам понять какими мотивами были продиктованы философские решения Аристотеля: желание превзойти учителя, играя по им же заданным правилам. Наивно было бы считать, что человек хочет только превзойти учителя, а суть для него не так важна. Однако эта мотивация всегда присутствует. В тот момент, когда ученик отдается своему учителю, он признает важность его системы ценностей, той “игры”, в которую “играет” учитель. Для ученика важно и полностью разделить ценности учителя и, вместе с тем, утвердить свою особость. Механизм таких отношений проявляется во всех этапах развития культуры. Ср. с концепцией  франко-американского философа Рене Жирара. Жирар начинал как литературовед. Первая книга — “Ложь романтизма и правда романа”. Главными героями книги были Сервантес, Стендаль, Достоевский, Пруст. Рене Жирар показывал состязательность на примере литературных персонажей, ему это показалось очень важным, и он захотел понять распространено ли это на другие аспекты культуры. Жирар начал заниматься этнографией и антропологией. Он решил, что этот механизм работает во всех сферах культуры. Он назвал его “мимитическое желание” (le désir mimétique). Ср. Пастернак был так влюблен в Нейгазуа, что увел его жену. Близкая дружба приводит к тому, что все, что ценит друг, оказывается сокровищами. Возникает желание приобщиться к этому, зависть, чувство “я тоже этого хочу”. Условием является полное примыкание к системе ценностей. Механизм работающий в сфере дружбы и любви, реализуется и в обучении. Настоящий ученик относится к учителю как истинному авторитету, в то же время, именно поскольку это отношение к общему предмету такое искреннее возникает желание: я хочу тоже так уметь и тоже все это знать. Это и есть миметическое желание. Сначала возникает стремление подражать человеку, затем стремление обладать тем объектом, которым обладает учитель.
Отношения Аристотеля с Платоном были замешаны на этом механизме. Когда мы хотим понять, что стоит за рассуждением Аристотеля, стоит посмотреть, что по этому поводу говорил Платон. Это относится и к понятию Мимесис. Платон употребляет это слово широко, но с резко негативной коннотацией. Художник не обладает философскими талантами и, благодаря этому, изображает то, что он видит, не задумываясь об этом на самом деле. Художники совершенно не интересуются истиной, а создают только подобия. Это уводит людей от познания истины. Поэтому это должно быть изгнано из разумно устроенного государства. В искусстве нет ничего разумного, это чистое “обезьяничание”. Позиция Аристотеля противоположна: искусство в высшей степени разумно. Основа мимесиса как искусства интеллектуалистично. Наблюдение за подражанием ведет нас к познанию. Поэзия говорит об общем и постигает общие законы. Поэзия возможна там, где есть общее знание. Недавно появилось американское исследование, в котором автор пытается обосновать гипотезу о том, что “Поэтика” — ответ на ту книгу “Государства”, где речь идет о вредности поэзии.

По поводу перевода слова “мимесис” сталкиваются два подхода. Буквальный — “подражание”, небуквальный — “воспроизведение”.  Очевидно, что если переводить “воспроизведение”, это не будет хорошо подходить ко всем контекстам, в которых встречается это слово, кроме “Поэтики”. В обоих переводах отражена следующая структура: нечто первичное (существующее само по себе) и нечто вторичное, воспроизводящее нечто первичное. Сначала было дерево, потом пришел художник и изобразил дерево. Дуальность является неизменным элементом мимесиса.

Теперь о “катарсисе”. Слово встречается в большом определении трагедии. “Трагедия есть подражание действию важному и законченному, имеющему определенный объем, производимое речью, услащенной по-разному в разных ее частях, производимое в действии, а не в повествовании и совершающее посредством сострадания и страха очищение (katharsis) подобных страстей”. В трагедии сначала наблюдается действие, вызывающее у зрителя сострадания и страха, а затем происходит очищение. По Аристотелю необходимым является и страх, и сострадание. Поэтому герой не может быль “лучше нас”. Иначе ни страха, ни сострадания возникнуть не может. Проблема встанет перед французским драматургом Корнелем, который выводил героев, “лучше нас”. Нет страха и сострадания. Корнель добавил третью страсть — восхищение. Герой должен быть таким как мы или немного хуже нас.

Для Аристотеля  ключевым является ощущение сопереживания герою. Ср. с саспенсом. Понятие было подробно разработано в фильмах Хичкока. Человек едет в автобусе, а в рука у него коробка с тортом. Само это не производит впечатления. Но если мы знаем, что в коробку положили бомбу, а герой об этом не знает, то мы начинаем воспринимать это иначе, наши чувства похожи на “страх и сострадание”. Мы переживаем напряженное ожидание, основанное на сопереживании: страхе, сострадании и, добавим, неизвестности. В сущности, концепция трагеди Аристотеля не так далеко ушла от триллеров XX века. Для Аристотеля важны не персонажи, а сказание, его интересует сюжет, как он изложен в трагедии. Термин “мютос” (Гаспаров перевел как “сказание”) иногда переводят как “интрига”. Принципиально важно, чтобы сюжет был связанным и единым.

В другом трактате Аристотеля есть место, в котором подробнее говорится о катарсисе — 8-я книга “Политики”. Вот что Аристотель пишет: “Мы утверждаем, что музыкой следует пользоваться не ради одной цели, а ради нескольких: и ради воспитания, и ради очищения (что мы называем очищением этого теперь мы объяснять не будем, а в сочинении »О поэтике» скажем об этом яснее) в-третьих, ради времяпрепровождения, т. е. ради успокоения и отдохновения от напряженной деятельности. 5. Отсюда ясно, что, хотя можно пользоваться всеми ладами, применять должно не одинаковым образом. Для воспитания следует обращаться к тем ладам, которые более всего соответствуют этическим мелодиям, для слушателей же, когда музыкальное произведение исполняется другими лицами, можно пользоваться и практическими и энтузиастическими мелодиями. Ведь переживаниям, сильно действующим на душу некоторых людей, подвержены в сущности все – различие лишь в степени; примеры – состояние жалости, страха, а также энтузиазма. И энтузиастическому возбуждению подвержены некоторые люди, впадающие в него, как мы видим, под влиянием религиозных песнопений, когда эти песнопения действуют возбуждающим образом на душу и приносят как бы исцеление (iatreia) и очищение (katharsis)
6.То же самое неизбежно испытывают и те, кто подвержен состоянию жалости и страха и вообще всякого рода переживаниям, – такое переживание свойственно всякому; все такие люди получают некое очищение и облегчение, связанное с удовольствием; точно так же песнопения очистительного характера доставляют людям безобидную радость”.

Надо вспомнить откуда пришло слово “очищение”. Это ходовой термин греческих медиков, когда медики говорят об “очищении”, они говорят о чисто физиологическом очищении. Например, об очищении от шлаков. Приведем собственный пример: точно так же рвота может вызвать наше очищение. Эти медицинские подтексты понятия “очищения” бесспорны и вызвали к жизни одну из теорий катарсиса, оказавшей наибооее влиятельной в XIX веке. “Медицинская интерпретация катарсиса” была разработана немецким филологом середины XIX века Якобом Бернайсом, в статьес опубликованной в 1857. Вся концепция катарсиса должна пониматься как терапевтическая, иначе — “исцеляющая”. Суть концепции — лечить подобное подобным. Искусство лечит людей, освобождает их от аффектов именно путем того, что вызывает в них эти аффекты. Как показали последующие филологи, эта концепция основана на некоторых натяжках и признать ее абсолютно убедительной нельзя. Но для сознания середины XIX века эта концепция оказала огромное влияние. Во-первых, интересно, как эта концепция повлияла на Ницше и, в частности, его раннюю работу “Рождение трагедии”. Во-вторых,  племяница Бернайса была женой Фрейда. Идея Фрейда состояла в том, что в основе психопатологии лежит забытая травма, чтобы излечить болезнь, нужно заставить пациента заново пережить эту же травму, когда он уже находится под руководящим контролем психоаналитика. Психоаналитик пытается вызвать в рассказе пациента о жизни важные узлы, которые он раньше недооценивал. Это также похоже на концепцию современных триллеров. Ср. “Марни” и “Завороженный” Хичкока. Специальное погружение человека в травмирующие его эмоции, чтобы освободить его от них. Психоанализ очень напоминает концепцию Бернайса.

Теперь о современном состоянии работ, посвященных катарсису и М. В значительной части работ комментаторы разводят руками, представляя только некоторый набор интерпретаций. Нельзя выделить окончательную интерпретацию катарсиса и мимесиса. Рассмотрим две интерпретации, данные Еленой Георгиевной Рабинович и Ниной Владимировной Брагинской. Рабинович — написала статью о катарсие, Брагинская о мимесисе. Обе пишут, что об обоих понятиях написано столь много, что может быть единственное, что остается сделать — попытаться вернуться к исходному тексты. Все невероятные глубины смысла были порождены интерпретаторами Аристотеля. А концепция самого Аристотеля гораздо непритязательнее. Рабинович показывает, что можно спроецировать “страх + сострадание” — а затем “катарсис” на другое аристотелевское членение трагедии: всякое хорошее сказание имеет начало, середину и конец. “Страх и сотрадание” — начало и середина, а “катарсис” —  хорошо сделанный конец. Хорошо сделанный конец состоит в быстрой, внезапной и эффектной развязке, снимающей все вопросы и переживания, которые у нас были. Ср. с развязкой “Ифигении в Авлиде” и “Царя Эдипа” — развязки занимают одинаковое место. Катарсис — не что иное, как освобождение от саспенса. Нарастающее напряжение снимается заключительной сценой. Катарсис надо понимать чисто сюжетно. Это та позиция, которую занимают сегодняшние филологи, пытаясь найти основу, свойственную Аристотелю.

К вопросу об отношениях А. и П., и их неявной полемике. Недавно появилось исследование, в котором автор пытается обосновать гипотезу о том, что “П.” — ответ на ту книгу “Государства”, где речь идет о вредности поэзии.

Последующие интерпретаторы понимали это так: поэзия есть подражание природе. На позднем этапе появляется концепция: поэзия есть подражание прекрасной природе. Вторая интерпретация: подражать нужно великим образцам. Ср. с поэмой поэта Александра Попа (Поупа)“Опыт о критике”:

Природе следуй; так сужденье строй,
                   Как требует ее извечный строй.
                   Она непогрешима и ясна,
                   Жизнь, мощь, красу придать всему должна,
                   Наш свет, предмет всех помыслов и чувств,
                   Исток, мерило и предел искусств.
                   Искусство обретает всякий раз
                   В Природе матерьял свой без прикрас.
<…>

  Открыты эти правила давно,
                   Не следовать им было бы грешно,
                   Сама Природа в них заключена,
                   Природа, что в систему сведена.
                   Природа как свобода: тот закон
                   Ее стеснил, что ею же рожден.

От понятия “подражание” идет “подражание природе”. Следующий шаг — природа отождествляется с правилами. Оказывается, что природа закреплена в правилах, что они сама природа.
                   Эллада нам урок преподает:
                   Когда сдержать, когда стремить полет;
                   Нам показала, как ее сыны
                   Добрались до парнасской вышины;
                   Зовет и остальных по их пути
                   Идти, чтобы бессмертье обрести.
                   Примерами титанов рождены
                   Все мудрые заветы старины,
                   Открыло грекам их же мастерство
                   Установленья неба самого.

         Но если кто решил судьею стать,
                   Тот должен древних превосходно знать:
                   Характер, коим обладал поэт,
                   Его труды, их фабулу, сюжет,
                   И понимать, вживаясь в старину,
                   Его эпоху, веру и страну.
                   Кто в этом совершеннейший профан,
                   Тот будет не судья, а критикан.
                   Гомера с наслажденьем изучай,
                   Днем прочитал, а ночью размышляй;
                   Так формируя принципы и вкус,
                   Взойдешь туда, где бьет источник Муз;
                   И стих сопоставляя со стихом,
                   Вергилия возьми проводником.


Вергилий дал образцы главных поэтических жанров. “Энеида”, “Георгики” и “Буколики”. Важно, что Вергилий был римским поэтом, оказался в положении поэта, который должен оглядываться на нечто за своими плечами. Это архетип поэта-последователя. Возникает парадокс: кто позже, тот лучше. С другой стороны: римляне лучше, чем, например, современники Попа, хотя и были раньше.

         Когда Марон с подъемом молодым
                   Задумал труд — бессмертный, как и Рим,
                   Казалось — кто и что ему закон,
                   Лишь из Природы жаждал черпать он;
                   Но, в дело вникнув, прочим не в пример,
                   Открыл: Природа — это сам Гомер.
                   И дерзкий план теперь уже забыт,
                   Теперь канон строку его стеснит,
                   Как если выверял бы Стагирит.
                   Каноны древних принимай в расчет,
                   Кто верен им — Природе верен тот.


Природа — не только правила, но и сам Гомер. Получается, что подражать надо: Природе, Правилам и Образцам. И все эти вещи  необходим отождествить. Это привело к литературным конфликтам. Ср. “Пьер Менар — автор Дон Кихота”.

Путешествие писателя. Катарсис — KinoVoid.com

Из книги «Путешествие писателя. Мифологические структуры 
в литературе и кино» (Ozon.ru).

КАТАРСИС

Мы поймаем за горло удачу,

Если вложим — получим отдачу,

Мы узнаем, что, где и почем,

Ну а ночью все гайки сорвем.

Дж. Дж. Кейл. Ночью.

В этой книге несколько раз заходила речь об аристотелевском понятии катарсиса, ставшем частью классической теории драмы. По убеждению автора «Поэтики», в достижении катарсического эффекта заключена вся суть драмы, и корни этого явления восходят к поре зарождения языка, искусства и религии.

Мы вряд ли когда-нибудь узнаем, что именно Аристотель подразумевал под катарсисом: труд великого мыслителя дошел до нас лишь фрагментарно. Утрачено более половины его текстов, а сохранившиеся дошли до нас в виде полусгнивших обрывков манускриптов, найденных в фундаменте здания. Ученые спорят о значении термина «катарсис». Существует даже теория, согласно которой это слово вставил в неразборчивое место «Поэтики» излишне усердный переписчик, поскольку в предыдущей книге Аристотель обещал в свое время добраться до определения катарсиса.

Независимо от смысла, который вкладывал в понятие Аристотель, слово «катарсис» стало означать внезапное высвобождение эмоций, достигаемое благодаря хорошему представлению, предмету высокого искусства или озарению. Корни этого явления уходят в глубины нашего духа и в историю нашего вида. Обратившись к истокам драматургии, мы выясним, что достижение катарсиса всегда было желанным результатом и, по сути, основным стимулом для драматурга.

Чтобы отыскать истоки драмы, эпоса, изобразительного искусства, религии и философии, нужно мысленно перенестись на ранние этапы развития человека. Благодаря древним скульптурам, потрясающим наскальным рисункам сорокатысячелетней давности и другим чудом сохранившимся артефактам мы можем заглянуть в души наших далеких предков. Удивительно правдоподобные изображения охотников и зверей сообщают нам о том, что древние люди совершали паломничества в недра земли, где, вероятно, проводили некие ритуалы, исполняя роли самих себя, животных, на которых охотились, или тех сил природы, которые они ощущали вокруг себя. Эти действа, направленные на то, чтобы покорить или умилостивить эти силы, положили начало литературе и театру. По головному убору, украшенному оленьими немыслимыми чудовищами — порождениями бездонной тьмы. Даже современный человек остолбенеет, вдруг попав из тесного пещерного хода в просторный подземный зал, особенно если стены покрыты огромными изображениями животных, которые словно бы шевелятся при дрожащем свете лучины и вот-вот бросятся на вошедшего. Не найти более подходящего места для приобщения юношей к верованиям племени, для посвящения новообращенных в суть тайного договора с природой.

Могу засвидетельствовать, что свеча, зажженная в темной комнате, способна оживлять неподвижные предметы. Это самый простой, но и самый действенный спецэффект. Мне довелось побывать в Хельсингёре, известном нам как Эльсинор — родина Гамлета. Это замок на берегу Дании, который отделяет от Швеции узкая полоска моря. В его холодном подвале находится статуя героя, ставшего для Дании кем-то вроде короля Артура или Сида: суровый викинг задумчиво восседает на троне, на коленях у него лежит обнаженный меч. Этот старец — легендарный Ожье Датчанин, один из соратников Карла Великого, защитивший свою страну в трудную годину. Толпы школьников и туристов стекаются в Эльсинор, чтобы в благоговении постоять возле статуи, у ног которой горит маленький огонек — свеча или, скорее всего, ее электрическая имитация. Подвал, похожий на пещеру, больше ничем не освещен, и при слабом трепете пламени тени на стенах, кажется, танцуют, а каменное лицо воина словно оживает. Нервная система современного человека, которая в основе своей такая же, как и у людей каменного века, незамедлительно приходит в возбуждение, по коже пробегают мурашки. Создается полное ощущение, будто предводитель викингов живой: он просто уснул, но вот-вот проснется и сойдет со своего пьедестала. Благодаря этому убедительному театральному эффекту все понимают, что воинственный дух Дании дремлет, готовый в любой момент встать на защиту страны. Несомненно, древние люди испытывали тот же страх, когда в тусклом свете горящей головни или масляного светильника по стенам пещеры проносились огромные лошади и бизоны.

Во время экскурсий по подземельям на несколько секунд выключают электричество, чтобы туристы могли ощутить абсолютную темноту. Вероятно, наши предки использовали тот же прием, проводя обряд инициации: гасили огни, погружая молодых членов племени в непроглядную пещерную черноту. Возможно, кто-то при этом испытывал лишь ужас, кто-то чувствовал, как расширяются границы духа, кому-то являлись видения, приоткрывающие тайну мироздания. Возможно, эти картины запечатлели такие видения, подправленные воображением и изображенные на стенах последующими поколениями посвященных.

Выход из пещеры тоже был труден и опасен. Вновь очутившись на открытом пространстве и увидев свет дня, человек испытывал невероятное облегчение, как будто там, в пещере, он повстречался со смертью или даже умер, соприкоснувшись с вечностью, и вот теперь начинает жить заново.

Кроме подземелий у древних людей были и другие места, используемые для пробуждения острых ощущений и религиозного трепета, — например, священные рощи, естественные амфитеатры, горные вершины, такие как Олимп, священные родники и фонтаны, нагромождения больших камней. Деревья могли высаживаться особым образом, рядами или кругом, чтобы на ограниченном ими клочке земли люди, трепеща, чувствовали связь с высшими силами. На специально организованном пространстве проводились ритуалы, направленные на приобщение к миру духов. Исполняя роли богов, героев и чудовищ, люди разыгрывали драму сотворения Земли и славные деяния своих предков. Вероятно, тексты, сопровождавшие эти обряды, и были первыми пьесами в нашей истории. Сначала ритуальные фразы произносились хором, но постепенно на первый план стали выдвигаться актеры, играющие отдельных персонажей.

Когда племена, населявшие такие земли, как Египет, Месопотамия и долина Инда, сменили жизнь кочующих охотников на оседлое земледелие, зарождающееся драматическое искусство нашло для себя новые формы, привязанные ко времени, которое стали исчислять по звездному календарю.

На плодородных илистых берегах больших рек человечество строило великие цивилизации. Первые государства нуждались в ритуалах, привносящих в жизнь многотысячного населения порядок, единство и смысл. Делая из речной глины кирпичи, люди совместными усилиями возводили огромные храмы, по форме напоминавшие искусственные горы. Эти многоступенчатые пирамиды, или зиккураты, служили своеобразными лестницами, соединяющими земной мир с миром богов. Кроме того, они использовались для театрализованных действ, призванных пробуждать в народе очищающие религиозные чувства.

Культовые зрелища организовывались в строгом соответствии с календарем, который управлялся гигантскими астрономическими часами, то есть движением солнца, луны и звезд по небесному своду. Человеческая жизнь длилась недолго, но люди веками накапливали знания и передавали их из поколения в поколение при помощи различных форм письменности. Особое значение придавалось поворотным моментам, таким как весеннее и осеннее равноденствие, зимнее и летнее солнцестояние. На эти дни, знаменующие смену времен года, приходились самые крупные праздники. С особым размахом отмечался Новый год.

Такое внимание к календарным вехам диктовалось жизненной необходимостью. Стоило земледельцам пропустить надлежащую дату посева и жатвы, и урожай мог погибнуть, а это означало голодную зиму, обрекавшую большую часть общины на смерть. Даже первобытные люди знали, что созревание плодов и миграции животных связаны с небесным календарем.

Кульминацией сезонного торжества была инсценировка замысловатой истории, суть которой заключалась в исчезновении царя или статуи бога: его похищали, убивали и расчленяли темные силы хаоса. Весь народ погружался в траур, на некоторое время отказываясь от радостей жизни в знак скорби по умершему повелителю. Согласно традициям древнего Вавилона, идолов действительно выносили из святилищ и закапывали в пустыне или даже уничтожали, а в нужный момент возвращали на место или заменяли новыми к всеобщему облегчению и ликованию.

В знаменитой книге сэра Джеймса Фрэзера «Золотая ветвь» (The Golden Bough) убедительно доказывается, что на раннем этапе развития многих обществ должность монарха была временной. Один человек занимал ее не дольше фиксированного срока, который, вероятно, составлял один год, по истечении коего старого правителя либо убивали, либо заставляли сразиться со своим предполагаемым преемником. Жертвенная смерть царя открывала чистую страницу жизни государства, искупая ошибки истекшего года. Постепенно монархи, пользовавшиеся особой любовью подданных или обладавшие особой силой, стали продлевать срок своего царствования, однако отзвуки глубоко укорененной традиции умерщвления старого вождя сохранились в обычаях, традициях и ритуалах некоторых культур. Убийство одного правителя перед восшествием другого сменилось празднованием мифологических событий, таких как умирание и возрождение Осириса. Царя стали отождествлять с богом, который умер и воскрес. На смену человеческому жертвоприношению пришла традиция ритуальной имитации убийства, расчленения и повторного рождения героя.

Теодор Гастер описал четыре разновидности древних ритуалов, которые последовательно, в течение года проводились на Ближнем Востоке: умерщвление, очищение, оздоровление и ликование, связанные со смертью и возрождением царя или бога. Иногда все эти элементы соединялись в одном сложном действе. Весь город превращался в сцену, а горожане становились актерами грандиозного спектакля, который был посвящен смерти и возрождению повелителя. Гастер сводит суть всех ритуальных драм к двум актам: кенозису, или опустошению, и плерозису, или наполнению. Умерщвление и очищение опустошали тело и душу посредством соприкосновения со смертью, а оздоровление и ликование наполняли людей радостью по случаю возобновления жизненного цикла.

Выполнение этих ритуалов в дни смены времен года имело не только символическое, но и практическое значение: люди избавлялись от напряжения, накопившегося за месяцы тяжкого труда. Если сегодня мы устраиваем себе частые праздники, чтобы разбить рабочий год на обозримые отрезки, то и наши предки порой останавливали монотонное течение будней, однако каждая такая остановка делалась осмысленно и преследовала определенную цель.

На этапах умерщвления и очищения общественная жизнь приводилась в состояние как можно более полной стагнации. Под предлогом скорби по случаю отсутствия царя или бога народ отдыхал от торговли, физического труда, судебных разбирательств и т. д. Закрывались лавки и мастерские. Гасились домашние очаги и огонь, круглосуточно горевший в храме. Даже телесная жизнь замирала: люди соблюдали пост, воздерживались от праздных разговоров, отказывались от земных радостей в пользу молитв и размышлений. Такие периоды считались временем вне времени, остановкой небесных часов. В некоторых календарях постные и праздничные дни даже не имели номеров и названий, поскольку поворотные моменты годичного цикла выпадали из обычного ритма жизни.

Этап ритуального умерщвления заключался в том, что человек доводил себя до физического истощения, ограничивая себя в пище и отказываясь от плотских утех. Тело полагалось время от времени удерживать от естественных порывов, чтобы оно признавало господство разума. Недоступность вещей, которые обычно воспринимались как должное, заставляла человека больше их ценить. Кроме того, пост напоминал человеку о постоянной близости смерти.

Обязательным атрибутом ритуала умерщвления был плач. Люди культивировали в себе сочувствие к герою-богу-царю до тех пор, пока из их глаз не начинали струиться слезы. Для создания атмосферы скорби слагались специальные песни. Из ритуальных мелодий, текстов и танцев, исполнявшихся плакальщиками, чтобы вызвать в слушателях жалость к страдальцу, и вырос жанр трагедии. Слово происходит от греческого tragos, «козел», поскольку это животное часто заменяло царя на ежегодной церемонии жертвоприношения.

Следующий этап сезонных празднеств посвящался как можно более полному очищению человеческого тела и жилища. Люди посещали бани и натирались маслами, словно меняя старую кожу на новую. Храмы и гражданские постройки мыли и окуривали благовониями. Чтобы изгнать злых духов из своих домов, хозяева звонили в колокола и били в гонг. В Китае с той же целью на протяжении веков устраивали фейерверки.

В древних культурах ритуальное очищение было как физическим, так и духовным, поскольку люди освобождались от горечи, обиды, зависти и других недобрых чувств. Организм же очищался при помощи поста и даже искусственно вызываемой рвоты.

Огюст Роден, «Вечная весна»
Слово «катарсис» использовали во времена Аристотеля как медицинский 
термин, обозначающий избавление тела от токсических веществ и отходов. Оно происходит от прилагательного katharos, «чистый». Следовательно, катарсис — это очищение, в том числе осуществляемое при помощи слабительных или рвотных средств. Чихание тоже представляет собой катарсическую реакцию (на загрязнение носовых проходов).

Выражение «эмоциональный катарсис», используемое в Аристотелевой «Поэтике», — метафора, указывающая на то, что драма воздействует на человеческие чувства так же, как снадобья, избавляющие от токсинов и нечистот, воздействуют на тело. Жизнь древних греков и их современников из других стран была несладкой и требовала от человека больших усилий, заставляя его со многим мириться. Между тем накопленные отрицательные эмоции не менее опасны для души, чем скопление шлаков — для тела, и могут иметь тяжкие последствия, если не проводить регулярных процедур очищения. Считалось, что человек, который не «разряжается» при помощи изобразительного искусства, музыки, спорта или театра, неизбежно отравляется ядовитыми чувствами, которые выливаются наружу в форме агрессии, сексуального извращения или безумия, а все это опасно для общества. Посему в Древней Греции очищение души и тела было превращено в обязательную процедуру: сезонные празднества обеспечивали всем гражданам ежеквартальный катарсис. Театральное искусство считалось священным, и наслаждаться им полагалось не каждый день, а лишь в особые поворотные моменты года.

Постясь и физически очищаясь, все жители полиса доводили себя до высшей степени эмоциональной восприимчивости, чтобы в назначенный день выйти на площади и улицы для лицезрения грандиозной инсценировки какого-либо мифологического события. Публика не была пассивной: зрители принимали деятельное участие в представлении. Весь город со своими въездными воротами, парадными аллеями и величественными храмами превращался в арену коллективного воспроизведения смерти и возрождения бога-царя или же борьбы космоса и хаоса в процессе сотворения мира.

Унаследовав от предков основные принципы проведения ежесезонных театрализованных ритуалов, греки посвятили их богам своего пантеона, таким как Аполлон и Дионис, и сделали частью собственного религиозного календаря. Великие греческие трагедии и комедии медленно развивались, выделяясь из ритуальных инсценировок и декламаций поэм в честь богов и героев. Первоначально они воспринимались как священный акт, направленный на духовное оздоровление людей. Огромные театры под открытым небом строились как храмы, посвященные Дионису — одному из умирающих и возрождающихся богов. Представления служили кульминацией масштабного религиозного праздника. Их тщательно планировали с расчетом на достижение эффекта, который Аристотель называл катарсисом: следя за судьбой героя, зрители должны были испытывать страх и сострадание. Центральное действующее лицо греческой трагедии выполняло функцию бога-царя, жертвовавшего собственной жизнью ради блага членов общества, которые испытывали катарсические чувства, наблюдая его страдания.

В Афинах существовала традиция театрализованного прославления не только Аполлона и Диониса, но и Деметры, матери всего живого, и ее дочери Коры (Персефоны). На заре истории эти богини правили в царстве вечного изобилия. Связанный с ними миф, повествовавший о смене времен года, ставился на празднествах, приуроченных к сезонным периодам посева, ухаживания за всходами, сбора урожая и пережидания зимы. Зовом к странствиям служил момент похищения Персефоны Аидом, властелином подземного царства. Этот этап развития сюжета разыгрывался в октябре, во время трехдневных исключительно женских празднеств — Тесмофорий, в основе которых лежал акт опустошения, складывавшийся из этапов умерщвления и очищения.

Как гласит миф, Деметра, горюющая об исчезновении дочери, забросила свои обязанности богини плодородия, и на землю пришла унылая пора оскудения. Скорбящая мать отправилась искать Персефону, став странствующей героиней, которой довелось сыграть множество ролей, прежде чем она уговорила других богов заключить с Аидом договор, чтобы ее дочь могла возвращаться к жизни и свету хотя бы на несколько месяцев в году.

Возвращению Коры (Персефоны) были посвящены Малые Элевсинские мистерии, отмечавшиеся в феврале и знаменовавшие возвращение весны.

Каждые пять лет, в сентябре, справлялись Великие Элевсинские мистерии — один из главных древнегреческих праздников, которому посвящены некоторые композиции на фронтоне Парфенона. Во время этих пышных торжеств молодые афинские всадники вывозили святыни из храма Деметры и доставляли их в Элевсинион — культовое сооружение у основания Акрополя. Для избранной группы посвященных разыгрывались тайные представления невероятной силы воздействия на публику. Они воссоздавали события из жизни Деметры и Коры при помощи световых эффектов, музыки, танца, ритуальных действ и актерской игры, что позволяло достигать желаемого духовного очищения.
«Приключения Одиссея», режиссёр Марио Камерини


Сегодня мы применяем слово «катарсис» в более широком смысле как обозначение любой эмоциональной разрядки. Психологи заимствовали этот термин для описания терапевтического процесса, в ходе которого подавляемые страхи, мысли, чувства и воспоминания пациента намеренно выводятся на уровень сознания, чтобы спровоцировать эмоциональную реакцию и разрядку, ослабляющую тревогу и напряжение. Кино, литература, изобразительное искусство, музыка — все это способно вызвать у человека психологически оздоровляющую катарсическую реакцию.


Катарсис в комедии

Традиция древнегреческого театра предполагала обязательный жанровый баланс, без которого драматические представления оказывали бы на публику слишком тяжелое, истощающее воздействие. Считалось, что трагические слезы необходимо уравновешивать катарсическим смехом, для чего в программу ритуальных действ вводили комедию.

Этот жанр относится к плерозису, то есть «наполняющей» части ритуального цикла. После того как зритель эмоционально опустошался и очищался, следовало наполнить его душу чем-то здоровым, сочным и жизнеутверждающим. Наступал черед оздоровления и ликования.

Слово «комедия» происходит от греческого komos, «шумная пирушка, оргия». В глубокой древности ритуалы возрождения сопровождались обильной едой и возлияниями. Поощрялись всевозможные утехи, запрещавшиеся в мрачную пору умерщвления и очищения, которая предшествовала веселому празднику. Одной из задач комедии было пробуждение сексуальной энергии. Часто изображалось соперничество женского и мужского начал. Костюмы, гиперболизирующие половые признаки, и соответствующие ситуации — все было направлено на прославление плодородия. Фрейд считал, что между смехом и сексуальностью существует связь, и, конечно, секс — это естественный катарсис, освобождающий человека от напряжения.

Как полагали древние греки, двух-трех обильных порций трагедии достаточно для символического умерщвления и очищения зрителей, а для завершения ритуального цикла нужна порция комедии, чтобы психологически подготовить их к новому сезону. Правило, которым до сих пор пользуются постановщики мюзиклов и эстрадных шоу, гласит: прощаясь с вами, публика должна смеяться.

Возвращение света

В древние времена обязательным элементом сезонных торжеств было зажжение ранее погашенного священного огня в главном храме города, символизирующее победу жизни над смертью. Люди передавали друг другу возродившееся пламя, унося домой его частички, чтобы от свечи или лампады зажечь свой собственный очаг.

Поедание праздничного ужина, приготовленного на воскресшем огне, завершало сезонный цикл.

Эта традиция частично сохранилась и в наши дни. Однажды я присутствовал на пасхальной службе в нью-йоркском греко-православном храме. Во время великого поста красивейшие иконы и расписные статуи были накрыты пурпурной тканью, а свечи погашены в знак скорби о Христе, принявшем мученическую смерть и погребенном. В момент, соответствующий воскресению, церковь озарило пламя большой пасхальной свечи. Прихожане стали зажигать от нее маленькие свечки, которые принесли с собой. Когда служба закончилась, люди вышли из храма и продолжили ритуал, направившись с частичками пасхального огня к своим машинам и домам, бережно заслоняя пламя от ветра, чтобы зажечь от него свои очаги, как делали их предки тысячи лет назад. Греческие паломники, посещающие Иерусалим, даже везут священный огонь к себе на родину специальными авиарейсами.

Работая с современными драматическими и эпическими жанрами, мы опираемся на сорокатысячелетнюю традицию. Люди всегда обращались к искусству, чтобы оно направило и очистило их. Сегодня мы развлекаемся чаще, чем много веков назад, однако будни и торжества по-прежнему распределяются по сезонному принципу. Новые телешоу, как правило, запускают в сентябре, незадолго до или вскоре после дня осеннего равноденствия. Во многих семьях существует традиция отмечать тот или иной праздник походом в кино или домашним просмотром определенного фильма, такого как «Эта прекрасная жизнь». Популярность некоторых жанров колеблется в зависимости от времени года: например, весной и летом многие из нас предпочитают смотреть картины о любви и спорте, а в холодные месяцы возрастает спрос на психологические драмы. К зимнему солнцестоянию, приблизительно совпадающему с рождественскими и новогодними праздниками, целесообразно приурочивать выпуск высокобюджетных фильмов в жанре фэнтези, особенно если они состоят из нескольких частей, которые будут выходить на экран одна за другой с годичными промежутками. Лето — время блокбастеров и боевиков.

Власть времен года

«Времена года», режиссёр Алан Алда
В последнее время мы не ощущаем сильной зависимости от смены времен года, поскольку в большинстве своем не имеем отношения к сельскохозяйственному циклу, а городская жизнь до известной степени защищает нас от капризов природы. И тем не менее календарь оказывает на наш быт и наше настроение вполне ощутимое, хотя и деликатное воздействие. Чередование сезонов может стать для писателя мерилом течения времени, а сезонные праздники — вехами, рождающими определенные эмоциональные ассоциации. Три месяца — подходящий промежуток для развития событий фильма — вспомните «Сезон чемпионата» (That Championship Season, 1982) или «Летние игры» (Summer Catch, 2001). Иногда четырехчастная структура повторяет годичный цикл, как в картине «Времена года» (The Four Seasons, 1981). Изменения в природе могут соответствовать динамике душевного состояния героя или же, наоборот, резко с ней контрастировать.

Работая над книгой или сценарием, помните: все, о чем вы пишете, должно вызывать у читателя или зрителя определенную эмоциональную реакцию. Иногда мощного катарсического взрыва не происходит, однако многократные обострения конфликта и сюжетные перипетии стабильно воздействуют на аудиторию: люди всем телом ощущают перепады напряжения, спровоцированные нагнетанием энергии, до тех пор пока накопленные эмоции не найдут выхода в форме слез, приступа ужаса или смеха, или теплого чувства понимания. Человек по-прежнему нуждается в катарсисе, а искусство остается одним из самых надежных и приятных способов его достижения.

Катарсис антоним. Катарсис — что это с точки зрения психологии? Толкования нового времени

В философской литературе понятие катарсиса имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с очищением души [от аффектов].

Понятие катарсиса впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. В греческом религиозном врачевании катарсис — освобождение тела от какой-либо вредной материи, души — от «скверны» и болезненных аффектов .

Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, философском и др.). Представления о катарсисе были перенесены из религиозно-медицинской сферы в область теории искусств ещё до Аристотеля . Гераклит , по свидетельству стоиков , говорил об очищении огнём. В традиционном понимании термин восходит к древнему пифагорейству , которое рекомендовало музыку для очищения души. Пифагорейское учение о катарсисе оказало влияние на Платона и Аристотеля . Платон выдвинул учение о катарсисе как об освобождении души от тела (вар. — очищение духа от тела ), от страстей или от наслаждений.

Катарсис у Аристотеля

Аристотель отмечал воспитательное и очистительное значение музыки, благодаря которой люди получают облегчение и очищаются от аффектов, переживая при этом «безвредную радость».

По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит катарсис подобных (то есть сострадания, страха и родственных им) аффектов» («Поэтика», VI). Истолкование этих слов представляет значительные трудности, так как Аристотель не объясняет, как он понимает это «очищение», а греческое выражение «катарсис аффектов» (κάθαρσις τῶν παθημάτων ) имеет двоякий смысл и может обозначать: 1) очищение аффектов от какой-либо скверны; 2) очищение души от аффектов, [временное] освобождение от них.

Однако системный анализ применения термина «катарсис [души]» (κάθαρσις [τῆς ψυχῆς] ) у Аристотеля и других античных теоретиков убеждает в том, что катарсис следует понимать не в этическом смысле, как нравственное очищение [от] аффектов (Лессинг и др.), а в вышеупомянутом медицинском (Бернайс и др.). Все люди подвержены ослабляющим аффектам, и, согласно учению Аристотеля, одной из задач искусства является безболезненное возбуждение этих аффектов, приводящее к катарсису, то есть к разряжению, в результате которого аффекты [на время] оказываются как бы удаленными из души.

Трагедия, возбуждая в зрителе сострадание и страх, производит разряжение этих аффектов, направляя их при этом по безвредному руслу эстетической эмоции, и создает чувство облегчения, подобно тому как в греческом религиозном врачевании энтузиастические (кликушеские) состояния излечивались посредством исполнения перед больными энтузиастических мелодий, которые вызывали повышение аффекта и последующий катарсис в его области.

По некоторому утверждению, связь понятия катарсиса с трагедией у Аристотеля является частью его определения трагедии, вызывающей наибольшее количество споров .

Толкования Нового времени

Новый импульс в своём развитии идея аристотелевского катарсиса получила в эпоху Возрождения . Идея воспитательного воздействия трагедии развивалась как средство очищения страстей человека. В то же время получило развитие так называемое гедонистическое понимание катарсиса, то есть восприятие высшего эстетического переживания непосредственно ради удовольствия.

Позже Г. Лессинг истолковывал понятие катарсиса этически, немецкие учёные XIX в. Я. Бернайс — по образцу медицинского очищения (то есть облегчения), Э. Целлер — чисто эстетически и т. д., тем самым продолжая полемику о толковании аристотелевского катарсиса либо как просто устранения каких-либо аффектов, либо как их гармонизации. В. Шадевальдт толковал понятие катарсиса как потрясение, а А. Ничев — как освобождение от ложных мнений.

С конца XIX века понятие катарсиса получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и З. Фрейда . Суть метода заключается во введении пациента в гипнотическое состояние , в котором возможно получение информации о патологических воспоминаниях и различных травмирующих переживаниях. В результате реакции пациента на возникшие воспоминания происходит освобождение от патогенных эффектов, а также возможно устранение истерических симптомов. В учении Фрейда термин «катарсис» употреблялся для обозначения одного из методов психотерапии (а именно отреагирования), приводящего к очищению психики от глубинных конфликтов и к облегчению страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приёмов ориентированы на достижение катарсиса.

Влияние на культуру

В 1981 году кинодраматург Владимир Карев в сценарии «Катарсис » впервые в русской и мировой литературе показал связь катарсиса в театральной драматургии русского классицизма с катарсисом в повседневной жизни просвещённых современников XVIII века .

См. также

Примечания

    • Ка тарсис // Словарь иностранных слов. — 15-е изд., испр. — М. : Русский язык , 1988. — С. 220. — 608 с. — 200 000 экз. — ISBN 5-200-00317-2 .
    • Ка тарсис, Ката рсис // Большой толковый словарь русского языка / Гл. ред. С. А. Кузнецов . — СПб.: Норинт, 1998
    • Ка та рсис // Крысин Л. П. Толковый словарь иноязычных слов. — 2-е изд., доп. — М. : Русский язык , 2000. — С. 312. — 856 с. — (Библиотека словарей русского языка). — 5000 экз. — ISBN 5-200-02699-7 .
    • Ка та рсис // Научно-информационный «Орфографический академический ресурс АКАДЕМОС» Института русского языка им. В. В. Виноградова РАН.
    • Зарва М. В . Ката рсис // Русское словесное ударение. Словарь. — М. : НЦ ЭНАС, 2001. — 600 с. — 6000 экз. — ISBN 5-93196-084-8 .
  1. Райх В. Характероанализ: Техника и основные положения для обучающихся и практикующих аналитиков. — М., 1999.
  2. Рудестам К. Групповая психотерапия. — СПб., 1999.
  3. Долгов К. М. Катарсис // Новая философская энциклопедия / ; Нац. обществ.-науч. фонд; Предс. научно-ред. совета В. С. Стёпин , заместители предс.: А. А. Гусейнов , Г. Ю. Семигин , уч. секр. А. П. Огурцов . — 2-е изд., испр. и допол. — М. : Мысль , 2010. — ISBN 978-5-244-01115-9 .
  4. http://www.ksu.ru/uni/sank/db/filebase/files/733.doc
  5. Теоретическая поэтика: понятия и определения. Хрестоматия. Сост. Н. Д. Тамарченко
  6. Владимир Карев. «Катарсис» // Альманах «Киносценарии» : Москва, Госкино СССР. — 1988. — № 3 . — С. 41-64 . — ISSN 0206-8680 .
κάθαρσις — возвышение, очищение, оздоровление).

Катарсис в традиции

В философской литературе понятие катарсиса имеет более полутора тысяч различных толкований. Традиционно трактуется как категория древнегреческой философии и эстетики, обозначающая сущность и эффект эстетического переживания, связанного с очищением души [от аффектов].

Понятие катарсиса впервые использовалось в древнегреческой культуре для характеристики некоторых элементов мистерий и религиозных праздников. В греческом религиозном врачевании катарсис — освобождение тела от какой-либо вредной материи, души — от «скверны» и болезненных аффектов .

Было унаследовано древнегреческой философией и употреблялось в ней в различных значениях (магическом, мистериальном, религиозном, физиологическом, медицинском, этическом, философском и др.). Представления о катарсисе были перенесены из религиозно-медицинской сферы в область теории искусств еще до Аристотеля . В традиционном понимании термин восходит к древнему пифагорейству , которое рекомендовало музыку для очищения души. Гераклит , по свидетельству стоиков , говорил об очищении огнем. Платон выдвинул учение о катарсисе как об освобождении души от тела, от страстей или от наслаждений.

Катарсис у Аристотеля

Аристотель отмечал воспитательное и очистительное значение музыки, благодаря которой люди получают облегчение и очищаются от аффектов, переживая при этом «безвредную радость». (У Аристотеля учение о катарсисе является уже скрытой полемикой против Платона, отрицавшего социально-педагогическую полезность музыки, в частности трагедии .)

По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит катарсис подобных (то есть сострадания, страха и родственных им) аффектов» («Поэтика», VI). Истолкование этих слов представляет значительные трудности, так как Аристотель не объясняет, как он понимает это «очищение», а греческое выражение «катарсис аффектов» (κάθαρσις τῶν παθημάτων ) имеет двоякий смысл и может обозначать: 1) очищение аффектов от какой-либо скверны; 2) очищение души от аффектов, [временное] освобождение от них.

Однако системный анализ применения термина «катарсис [души]» (κάθαρσις [τῆς ψυχῆς] ) у Аристотеля и других античных теоретиков убеждает в том, что катарсис следует понимать не в этическом смысле, как нравственное очищение [от] аффектов (Лессинг и др.), а в вышеупомянутом медицинском (Бернайс и др.). Все люди подвержены ослабляющим аффектам, и, согласно учению Аристотеля, одной из задач искусства является безболезненное возбуждение этих аффектов, приводящее к катарсису, то есть к разряжению, в результате которого аффекты [на время] оказываются как бы удаленными из души.

Трагедия, возбуждая в зрителе сострадание и страх, производит разряжение этих аффектов, направляя их при этом по безвредному руслу эстетической эмоции, и создает чувство облегчения, подобно тому как в греческом религиозном врачевании энтузиастические (кликушеские) состояния излечивались посредством исполнения перед больными энтузиастических мелодий, которые вызывали повышение аффекта и последующий катарсис в его области.

Толкования нового времени

Новый импульс в своём развитии идея аристотелевского катарсиса получила в эпоху Возрождения . Идея воспитательного воздействия трагедии развивалась как средство очищения страстей человека. В то же время получило развитие так называемое гедонистическое понимание катарсиса, то есть восприятие высшего эстетического переживания непосредственно ради удовольствия.

Позже Г. Лессинг истолковывал понятие катарсиса этически, немецкие учёные XIX в. Я. Бернайс — по образцу медицинского очищения (то есть облегчения), Э. Целлер — чисто эстетически и т. д., тем самым продолжая полемику о толковании аристотелевского катарсиса либо как просто устранения каких-либо аффектов, либо как их гармонизации.

С конца XIX века понятие катарсиса получило значительное распространение в психологии и психотерапии. В решающей мере это было обусловлено использованием его в теории и психотерапевтической практике И. Брейера и З. Фрейда . Суть метода заключается в введении пациента в гипнотическое состояние , в котором возможно получение информации о патологических воспоминаниях и различных травмирующих переживаниях. В результате реакции пациента на возникшие воспоминания происходит освобождение от патогенных эффектов, а также возможно устранение истерических симптомов. В учении Фрейда термин «катарсис» употреблялся для обозначения одного из методов психотерапии (а именно отреагирования), приводящего к очищению психики от глубинных конфликтов и к облегчению страданий пациентов. Ряд современных психотерапевтических методик и приёмов ориентированы на достижение катарсиса.

См. также

Примечания

Литература

  • Катарсис: метаморфозы трагического сознания / Сост. и общ. ред. В. П. Шестакова. — СПб.: Алетейя, 2007.
  • Иванов В. Дионис и прадионисийство. Баку, 1923.
  • Аристотель. Поэтика; перев. Н. И. Новосадского. Л., 1927, стр. 111-113.
  • Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии, т. 1. М., 1930, с. 728-734.
  • Ахманов А. С., Петровский Ф. А. Вступ. ст. в кн.: Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957.
  • Бычков В. В. Эстетика. М., Гардарики, 2005.
  • Фрейд 3. О клиническом психоанализе. М., 1991.

Ссылки

Wikimedia Foundation . 2010 .

Синонимы :
  • Национальное управление по аэронавтике и исследованию космического пространства
  • Крушинский, Леонид Викторович

Смотреть что такое «Катарсис» в других словарях:

    катарсис — В гештальте проявление эмоции, иногда бурное (гнев, крики, рыдания), обычно приводящие к исчезновению чувства подавленности и разрядке напряжения или к дедраматизации. В гештальте специально не стремятся к катарсису, но он нередко может… … Большая психологическая энциклопедия

    КАТАРСИС — (от греч. katharsis очищение) категория эстетики, раскрывающая один из сущностных моментов эстетического, именно высший духовно эмоциональный результат эстетического опыта, эстетического восприятия, эстетического воздействия искусства на человека … Философская энциклопедия

    Катарсис — Катарсис ♦ Catharsis В переводе с греческого катарсис означает очищение, освобождение путем удаления всего, что мешает или загрязняет. Так, по Аристотелю, трагедия есть катарсис страстей; по Мольеру, комедия есть катарсис наших слабостей,… … Философский словарь Спонвиля

    Катарсис — (греч. кatharsis очищение) Категория эстетики, раскрывающая один из сущностных моментов эстетического, именно высший духовно эмоциональный результат эстетического отношения, эстетического восприятия в целом, эстетического воздействия искусства на … Энциклопедия культурологии

    Катарсис — «очищение», в греческом религиозном врачевании освобождение тела от какой нибудь вредной материи, а «души» от «скверны» и болезненных аффектов. По учению Аристотеля, трагедия «при помощи сострадания и страха производит К. подобных (т. е.… … Литературная энциклопедия

    КАТАРСИС — [гр. katharsis очищение] 1) введенный Аристотелем термин, обозначающий возвышенное удовлетворение и просветление зрителя, который пережил вместе с героем сценического произведения страдание и таким путем освободился от него; 2) психол. в… … Словарь иностранных слов русского языка

    КАТАРСИС — (греческое katharsis очищение), 1) термин Поэтики Аристотеля, очищение духа при помощи страха и сострадания как цель трагедии. Понятие катарсис имело многочисленные толкования. 2) В психоанализе З. Фрейда один из методов психотерапии … Современная энциклопедия

    Катарсис — (гр.catarsis тазару) адамның рухани жан және тән саулығын бейнелейтін ұғым. Бұл термин Аристотельдің трагедия туралы ілімінде қолданылған. Оның пікірінше, трагедия үрей, ашу (ыза), аяушылық және т.б. шақыру арқылы, көрерменді осы сезімдерді… … Философиялық терминдердің сөздігі

КАТАРСИС

к`атарсис, -а

Орфографический словарь. 2012

Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое КАТАРСИС в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках:

  • КАТАРСИС в Словаре Аналитической психологии:
    (Cathersis; Katharsis) — исповедь, признание; черная (из четырех) стадия юнговской аналитической терапии; исповедальный подход к лечению некроза, использующий эмоций, связанных …
  • КАТАРСИС в Новейшем философском словаре:
    (греч. katharsis — очищение) — связанные с получением удовольствия, процесс и результат очищающего, облегчающего и облагораживающего воздействия на человека различных …
  • КАТАРСИС в Лексиконе нонклассики, художественно-эстетической культуры XX века, Бычкова:
    (греч. кatharsis — очищение) Категория эстетики, раскрывающая один из сущностных моментов эстетического, именно — высший духовно-эмоциональный результат эстетического отношения, эстетического …
  • КАТАРСИС в Высказываниях известных людей:
  • КАТАРСИС в Словаре Одно предложение, определения:
    — прозрение о небессмысленности страдания. Александр …
  • КАТАРСИС в Афоризмах и умных мыслях:
    прозрение о небессмысленности страдания. Александр …
  • КАТАРСИС в Толковом словаре психиатрических терминов:
    (греч. katharsis — очищение, освобождение от чего-либо). Концепция, лежащая в основе некоторых методов психоаналитического лечения. Согласно ей у человека, …
  • КАТАРСИС в Медицинских терминах:
    (греч. katharsis очищение, освобождение от чего-либо; син. психокатарсис) применяемое в психоанализе обозначение освобождения от невротических расстройств при аффективной реакции на …
  • КАТАРСИС в Словаре литературоведческих терминов:
    — (от греч. katharsis — очищение) — термин эстетики: «очищение», «просветление» человеческой души под влиянием сопереживания, сострадания, потрясения, вызванного соприкосновением …
  • КАТАРСИС в Литературной энциклопедии:
    «очищение», в греческом религиозном врачевании — освобождение тела от какой-нибудь вредной материи, а «души» от «скверны» и болезненных аффектов. По …
  • КАТАРСИС в Педагогическом энциклопедическом словаре:
    (от греч. katharsis — очищение), процесс и результат очищающего и облагораживающего воздействия на человека различных факторов, вызывающих соответствующие переживания и …
  • КАТАРСИС в Большом энциклопедическом словаре:
    (греч. katharsis — очищение) 1) термин «Поэтики» Аристотеля, очищение духа при помощи «страха и сострадания» как цель трагедии. Понятие катарсиса …
  • КАТАРСИС в Большой советской энциклопедии, БСЭ:
    (греч. katharsis — очищение), термин древнегреческой философии и эстетики для обозначения сущности эстетического переживания. Восходит к древнему пифагорейству, которое рекомендовало …
  • КАТАРСИС в Современном энциклопедическом словаре:
  • КАТАРСИС
    (греческое katharsis — очищение), 1) термин «Поэтики» Аристотеля, очищение духа при помощи «страха и сострадания» как цель трагедии. Понятие катарсис …
  • КАТАРСИС в Энциклопедическом словарике:
    а, м. 1. лит. Введенный Аристотелем (в его «Поэтике») термин учения о трагедии: душевная разрядка, ис-пытываемая зрителем в процессе сопереживания. …
  • КАТАРСИС в Большом российском энциклопедическом словаре:
    ЌАТАРСИС (греч. katharsis — очищение), термин «Поэтики» Аристотеля, очищение духа при помощи «страха и сострадания» как цель трагедии. Понятие К. …
  • КАТАРСИС в Полной акцентуированной парадигме по Зализняку:
    ка»тарсис, ка»тарсисы, ка»тарсиса, ка»тарсисов, ка»тарсису, ка»тарсисам, ка»тарсис, ка»тарсисы, ка»тарсисом, ка»тарсисами, ка»тарсисе, …
  • КАТАРСИС в Популярном толково-энциклопедическом словаре русского языка:
    -а, м. 1) В античной эстетике: термин, служивший для обозначения одного из сущностных моментов эстетического воздействия искусства на человека. 2) …
  • КАТАРСИС в Новом словаре иностранных слов:
    (гр. katharsis очищение) введенный аристотелем (поэтика) термин учения о трагедии: душевная разрядка, испытываемая зрителем в процессе …
  • КАТАРСИС в Словаре иностранных выражений:
    [ введенный аристотелем () термин учения о трагедии: душевная разрядка, испытываемая зрителем в процессе …
  • КАТАРСИС в словаре Синонимов русского языка.
  • КАТАРСИС в Новом толково-словообразовательном словаре русского языка Ефремовой:
    I м. 1) Душевная разрядка, испытываемая зрителем в процессе сопереживания при просмотре им трагедии (по терминологии Аристотеля). 2) перен. Нравственное …

КАТАРСИС . Путешествие писателя. Мифологические структуры в литературе и кино

Мы поймаем за горло удачу,

Если вложим — получим отдачу,

Мы узнаем, что, где и почем,

Ну а ночью все гайки сорвем.

Джей Джей Кейл. Ночью

В этой книге несколько раз заходила речь об аристотелевском понятии катарсиса, ставшем частью классической теории драмы. По убеждению автора «Поэтики», в достижении катарсического эффекта заключена вся суть драмы, и корни этого явления восходят к поре зарождения языка, искусства и религии.

Мы вряд ли когда-нибудь узнаем, что именно Аристотель подразумевал под катарсисом: труд великого мыслителя дошел до нас лишь фрагментарно. Утрачено более половины его текстов, а сохранившиеся дошли до нас в виде полусгнивших обрывков манускриптов, найденных в фундаменте здания. Ученые спорят о значении термина «катарсис». Существует даже теория, согласно которой это слово вставил в неразборчивое место «Поэтики» излишне усердный переписчик, поскольку в предыдущей книге Аристотель обещал в свое время добраться до определения катарсиса.

Независимо от смысла, который вкладывал в понятие Аристотель, слово «катарсис» стало обозначать внезапное высвобождение эмоций, достигаемое благодаря хорошему увеселению, большому искусству или озарению. Корни этого явления уходят в глубины нашего духа и в историю нашего вида. Обратившись к истокам драматургии, мы выясним, что достижение катарсиса всегда было желанным результатом и, по сути, основным стимулом для драматурга.

Чтобы отыскать истоки драмы, эпоса, изобразительного искусства, религии и философии, нужно мысленно перенестись на ранние этапы развития человека. Благодаря древним скульптурам, потрясающим наскальным рисункам сорокатысячелетней давности и другим чудом сохранившимся артефактам мы можем заглянуть в души наших далеких предков. Удивительно правдоподобные изображения охотников и зверей сообщают нам о том, что древние люди совершали паломничества в недра земли, где, вероятно, проводили некие ритуалы, исполняя роли самих себя, животных, на которых охотились, или тех сил природы, которые они ощущали вокруг себя. Эти действа, направленные на то, чтобы покорить или умилостивить эти силы, положили начало литературе и театру. По головному убору, украшенному оленьими рогами, Джозеф Кэмпбелл узнал в фигуре, начертанной на камне, шамана — посредника между людьми и жизненно необходимыми для них животными.

Даже сегодня, входя в глубокую пещеру, трудно не испытать эмоционального и физического катарсиса. А если мы войдем в узкий темный туннель так, как входил туда древний человек — с одной лишь чахлой лучиной, — нам покажется, будто земля давит на нас всей свой тяжестью. Все, что не освещено тусклым трепещущим огоньком, будет кишеть мыслимыми и немыслимыми чудовищами — порождениями бездонной тьмы. Даже современный человек остолбенеет, вдруг попав из тесного пещерного хода в просторный подземный зал, особенно если стены покрыты огромными изображениями животных, которые словно бы шевелятся при дрожащем свете лучины и вот-вот бросятся на вошедшего. Не найти более подходящего места для приобщения юношей к верованиям племени, для посвящения новообращенных в суть тайного договора с природой.

Могу засвидетельствовать, что свеча, зажженная в темной комнате, способна оживлять неподвижные предметы. Это самый простой, но и самый действенный спецэффект. Мне довелось побывать в Хельсингёре, известном нам как Эльсинор — родина Гамлета. Это замок на датском берегу, глядящий на Швецию через узкую полоску морской воды. В его холодном подвале находится статуя героя, ставшего для Дании кем-то вроде короля Артура или Сида: суровый викинг задумчиво восседает на троне, на коленях у него лежит обнаженный меч. Этот старец — легендарный Ожье Датчанин, один из соратников Карла Великого, защитивший свою страну в трудную годину. Толпы школьников и туристов стекаются в Эльсинор, чтобы в благоговении постоять возле статуи, у ног которой горит маленький огонек — свеча или, скорее всего, ее электрическая имитация. Подвал, похожий на пещеру, больше ничем не освещен, и при слабом трепете пламени тени на стенах, кажется, танцуют, а каменное лицо воина словно оживает. Нервная система современного человека, которая в основе своей такая же, как и у людей каменного века, незамедлительно приходит в возбуждение, по коже пробегают мурашки. Создается полное ощущение, будто предводитель викингов живой: он просто уснул, но вот-вот проснется и сойдет со своего пьедестала. Благодаря этому убедительному театральному эффекту все понимают, что воинственный дух Дании дремлет, готовый в любой момент встать на защиту страны. Несомненно, древние люди испытывали тот же страх, когда в тусклом свете горящей головни или масляного светильника по стенам пещеры проносились огромные лошади и бизоны.

Во время экскурсий по подземельям на несколько секунд выключают электричество, чтобы туристы могли ощутить абсолютную темноту. Вероятно, наши предки использовали тот же прием, проводя обряд инициации: гасили огни, погружая молодых членов племени в непроглядную пещерную черноту. Возможно, кто-то при этом испытывал лишь ужас, кто-то чувствовал, как расширяются границы духа, кому-то являлись видения, приоткрывающие тайну мироздания. Не исключено, что именно они и становились источником вдохновения для многих поколений художников, запечатлевавших на стенах пещеры образы, которые являлись им в момент посвящения в члены племени.

Выход из пещеры тоже был труден и опасен. Вновь очутившись на открытом пространстве и увидев свет дня, человек испытывал невероятное облегчение, как будто там, в пещере, он повстречался со смертью или даже умер, соприкоснувшись с вечностью, и вот теперь начинает жить заново.

Кроме подземелий у древних людей были и другие места, используемые для пробуждения острых ощущений и религиозного трепета, — например, священные рощи, естественные амфитеатры, горные вершины, такие как Олимп, священные родники и фонтаны, нагромождения больших камней. Деревья могли высаживаться особым образом, рядами или кругом, чтобы на ограниченном ими клочке земли люди, трепеща, чувствовали связь с высшими силами. На специально организованном пространстве проводились ритуалы, направленные на приобщение к миру духов. Исполняя роли богов, героев и чудовищ, люди разыгрывали драму сотворения Земли и славные деяния своих предков. Вероятно, тексты, сопровождавшие эти обряды, и были первыми пьесами в нашей истории. Сначала ритуальные фразы произносились хором, но постепенно на первый план стали выдвигаться актеры, играющие отдельных персонажей.

Когда племена, населявшие такие земли, как Египет, Месопотамия и долина Инда, сменили жизнь кочующих охотников на оседлое земледелие, зарождающееся драматическое искусство нашло для себя новые формы, привязанные ко времени, которое стали исчислять по звездному календарю.

На плодородных илистых берегах больших рек человечество строило великие цивилизации. Первые государства нуждались в ритуалах, привносящих в жизнь многотысячного населения порядок, единство и смысл. Делая из речной глины кирпичи, люди совместными усилиями возводили огромные храмы, по форме напоминавшие искусственные горы. Эти многоступенчатые пирамиды, или зикку-раты, служили своеобразными лестницами, соединяющими земной мир с миром богов. Кроме того, они использовались для театрализованных действ, призванных пробуждать в народе очищающие религиозные чувства.

Культовые зрелища организовывались в строгом соответствии с календарем, который управлялся гигантскими астрономическими часами, то есть движением солнца, луны и звезд по небесному своду. Человеческая жизнь длилась недолго, но люди веками накапливали знания и передавали их из поколения в поколение при помощи различных форм письменности. Особое значение придавалось поворотным моментам, таким как весеннее и осеннее равноденствие, зимнее и летнее солнцестояние. На эти дни, знаменующие смену времен года, приходились самые крупные праздники. С особым размахом отмечался Новый год.

Такое внимание к календарным вехам диктовалось жизненной необходимостью. Стоило земледельцам пропустить надлежащую дату посева и жатвы, и урожай мог погибнуть, а это означало голодную зиму, обрекавшую большую часть общины на смерть. Даже первобытные люди знали, что созревание плодов и миграции животных связаны с небесным календарем.

Кульминацией сезонного торжества была инсценировка замысловатой истории, суть которой заключалась в исчезновении царя или статуи бога: его похищали, убивали и расчленяли темные силы хаоса. Весь народ погружался в траур, на некоторое время отказываясь от радостей жизни в знак скорби по умершему повелителю. Согласно традициям древнего Вавилона, идолов действительно выносили из святилищ и закапывали в пустыне или даже уничтожали, а в нужный момент возвращали на место или заменяли новыми к всеобщему облегчению и ликованию.

В знаменитой книге сэра Джеймса Фрэзера «Золотая ветвь» (The Golden Bough)[36] убедительно доказывается, что на раннем этапе развития многих обществ должность монарха была временной. Один человек занимал ее не дольше фиксированного срока, который, вероятно, составлял один год, по истечении коего старого правителя либо убивали, либо заставляли сразиться со своим предполагаемым преемником. Жертвенная смерть царя открывала чистую страницу жизни государства, искупая ошибки истекшего года. Постепенно монархи, пользовавшиеся особой любовью подданных или обладавшие особой силой, стали продлевать срок своего царствования, однако отзвуки глубоко укорененной традиции умерщвления старого вождя сохранились в обычаях, традициях и ритуалах некоторых культур. Убийство одного правителя перед восшествием другого сменилось празднованием мифологических событий, таких как умирание и возрождение Осириса. Царя стали отождествлять с богом, который умер и воскрес. На смену человеческому жертвоприношению пришла традиция ритуальной имитации убийства, расчленения и повторного рождения героя.

Теодор Гастер описал четыре разновидности древних ритуалов, которые последовательно проводились на Ближнем Востоке, знаменуя собой умерщвление, очищение, воскресение и чествование царя или бога. Иногда все эти элементы соединялись в одном сложном действе, посвященном смерти и возрождению повелителя. Весь город превращался в сцену, а все горожане становились актерами грандиозного спектакля. Гастер сводит суть всех ритуальных драм к двум актам: кенозису, или опустошению, и плерозису, или наполнению. Умерщвление и очищение опустошали тело и душу посредством соприкосновения со смертью, а воскресение и чествование наполняли людей радостью по случаю возобновления жизненного цикла.

Выполнение этих ритуалов в дни смены времен года имело не только символическое, но и практическое значение: люди избавлялись от напряжения, накопившегося за месяцы тяжкого труда. Если сегодня мы устраиваем себе частые праздники, чтобы разбить рабочий год на обозримые отрезки, то и наши предки порой останавливали монотонное течение будней, однако каждая такая остановка делалась осмысленно и преследовала определенную цель.

На этапах умерщвления и очищения общественная жизнь приводилась в состояние как можно более полной стагнации. Под предлогом скорби по случаю отсутствия царя или бога народ отдыхал от торговли, физического труда, судебных разбирательств и т. д. закрывались лавки и мастерские. Гасили домашние очаги и огонь, круглосуточно горевший в храме. Даже телесная жизнь замирала: люди соблюдали пост, воздерживались от праздных разговоров, отказывались от земных радостей в пользу молитв и размышлений. Такие периоды считались временем вне времени, остановкой небесных часов. В некоторых календарях постные и праздничные дни даже не имели номеров и названий, поскольку поворотные моменты годичного цикла выпадали из обычного ритма жизни.

Этап ритуального умерщвления заключался в том, что человек доводил себя до физического истощения, ограничивая себя в пище и отказываясь от плотских утех. Тело полагалось время от времени удерживать от естественных порывов, чтобы оно признавало господство разума. Недоступность вещей, которые обычно воспринимались как должное, заставляла человека больше их ценить. Кроме того, пост напоминал человеку о постоянной близости смерти.

Обязательным атрибутом ритуала умерщвления был плач. Люди культивировали в себе сочувствие к герою-богу-царю до тех пор, пока из их глаз не начинали струиться слезы. Для создания атмосферы скорби слагались специальные песни. Из ритуальных мелодий, текстов и танцев, исполнявшихся плакальщиками, чтобы вызвать в слушателях жалость к страдальцу, и вырос жанр трагедии. Слово происходит от греческого ??????; — «козел», поскольку это животное часто заменяло царя на ежегодной церемонии жертвоприношения.

Следующий этап сезонных празднеств посвящался как можно более полному очищению человеческого тела и жилища. Люди посещали бани и натирались маслами, словно меняя старую кожу на новую. Храмы и гражданские постройки мыли и окуривали благовониями. Чтобы изгнать злых духов из своих домов, хозяева звонили в колокола и били в гонг. В Китае с той же целью на протяжении веков устраивали фейерверки.

В древних культурах ритуальное очищение было как физическим, так и духовным, поскольку люди освобождались от горечи, обиды, зависти и других недобрых чувств. Организм же очищался при помощи поста и даже искусственно вызываемой рвоты.

Слово «катарсис» использовали во времена Аристотеля как медицинский термин, обозначающий избавление тела от токсических веществ и отходов. Оно происходит от прилагательного к?????? — «чистый». Следовательно, катарсис — это очищение, в том числе осуществляемое при помощи слабительных или рвотных средств. Чихание тоже представляет собой катарсическую реакцию (на загрязнение носовых проходов).

Выражение «эмоциональный катарсис», используемое в Аристотелевой «Поэтике», — метафора, указывающая на то, что драма воздействует на человеческие чувства так же, как снадобья, избавляющие от токсинов и нечистот, воздействуют на тело. Жизнь древних греков и их современников из других стран была несладкой и требовала от человека больших усилий, заставляя его со многим мириться. Между тем накопленные отрицательные эмоции не менее опасны для души, чем скопление шлаков — для тела, и могут иметь тяжкие последствия, если не проводить регулярных процедур очищения. Считалось, что человек, который не «разряжается» при помощи изобразительного искусства, музыки, спорта или театра, неизбежно отравляется ядовитыми чувствами, которые выливаются наружу в форме агрессии, сексуального извращения или безумия, а все это опасно для общества. Посему в Древней Греции очищение души и тела было превращено в обязательную процедуру: сезонные празднества обеспечивали всем гражданам ежеквартальный катарсис. Театральное искусство считалось священным, и наслаждаться им полагалось не каждый день, а лишь в особые поворотные моменты года.

Постясь и физически очищаясь, все жители полиса доводили себя до высшей степени эмоциональной восприимчивости, чтобы в назначенный день выйти на площади и улицы для лицезрения грандиозной инсценировки какого-либо мифологического события. Публика не была пассивной: зрители принимали деятельное участие в представлении. Весь город со своими въездными воротами, парадными аллеями и величественными храмами превращался в арену коллективного воспроизведения смерти и возрождения бога-царя или же борьбы космоса и хаоса в процессе сотворения мира.

Унаследовав от предков основные принципы проведения еже-сезонных театрализованных ритуалов, греки посвятили их богам своего пантеона, таким как Аполлон и Дионис, и сделали частью собственного религиозного календаря. Великие традиции античной драматургии медленно развивались из ритуальных инсценировок и декламации поэм в честь богов и героев. Первоначально разыгрывание трагедий и комедий воспринималось как священный акт, направленный на духовное оздоровление людей. Огромные театры под открытым небом строились как храмы, посвященные Дионису — одному из умирающих и возрождающихся богов. Представления служили кульминацией масштабного религиозного праздника. Их тщательно планировали с расчетом на достижение эффекта, который Аристотель называл катарсисом: следя за судьбой героя, зрители должны были испытывать страх и сострадание. Центральное действующее лицо греческой трагедии выполняло функцию бога-царя, некогда жертвовавшего собственной жизнью ради блага членов общества, которые испытывали катарсические чувства, наблюдая его страдания.

В Афинах существовала традиция театрализованного прославления не только Аполлона и Дионисия, но и Деметры, матери всего живого, и ее дочери Коры (Персефоны). На заре истории эти богини правили в царстве вечного изобилия. Связанный с ними миф, повествовавший о смене времен года, инсценировался на праздниках, приуроченных к периодам посева, заботы о всходах, сбора урожая и пережидания зимы. Зовом к странствиям служил момент похищения Персефоны Аидом, властелином подземного царства. Этот этап развития сюжета разыгрывался в октябре, во время трехдневных исключительно женских празднеств — Тесмофорий, в основе которых лежал акт опустошения, складывавшийся из этапов умерщвления и очищения.

Как гласит миф, Деметра, горюющая об исчезновении дочери, забросила свои обязанности богини плодородия, и на землю пришла унылая пора оскудения. Скорбящая мать отправилась искать Персе-фону, став странствующей героиней, которой довелось сыграть множество ролей, прежде чем она уговорила других богов заключить с Аидом договор, чтобы ее дочь могла возвращаться к жизни и свету хотя бы на несколько месяцев в году.

Возвращению Коры (Персефоны) были посвящены Малые Элевсинские мистерии, отмечавшиеся в феврале и знаменовавшие возвращение весны.

Каждые пять лет, в сентябре, справлялись Великие Элевсинские мистерии — один из главных древнегреческих праздников, которому посвящены некоторые композиции на фронтоне Парфенона. Во время этих пышных торжеств молодые афинские всадники вывозили святыни из храма Деметры и доставляли их в Элевсинион — культовое сооружение у основания Акрополя. Для избранной группы посвященных разыгрывались тайные представления невероятной силы воздействия на публику. Они воссоздавали события из жизни Деметры и Коры при помощи световых эффектов, музыки, танца, ритуальных действ и актерской игры, что позволяло достигать желаемого духовного очищения.

Сегодня мы применяем слово «катарсис» в более широком смысле как обозначение любой эмоциональной разрядки. Психологи заимствовали этот термин для описания терапевтического процесса, в ходе которого подавляемые страхи, мысли, чувства и воспоминания пациента намеренно выводятся на уровень сознания, чтобы спровоцировать эмоциональную реакцию и разрядку, ослабляющую тревогу и напряжение. Кино, литература, изобразительное искусство, музыка — все это способно вызвать у человека психологически оздоровляющую катарсическую реакцию.

КАТАРСИС В КОМЕДИИ

Традиция древнегреческого театра предполагала обязательный жанровый баланс, без которого драматические представления оказывали бы на публику слишком тяжелое, истощающее воздействие. Считалось, что трагические слезы необходимо уравновешивать катарсическим смехом, для чего в программу ритуальных действ вводили комедию.

Этот жанр относится к плерозису, то есть «наполняющей» части ритуального цикла. После того как зритель эмоционально опустошался и очищался, следовало наполнить его душу чем-то здоровым, сочным и жизнеутверждающим. Наступал черед воскресения и чествования.

Слово «комедия» происходит от греческого ????? — «шумная пирушка», «оргия». В глубокой древности ритуалы возрождения сопровождались обильной едой и возлияниями. Поощрялись всевозможные утехи, запрещавшиеся в мрачную пору умерщвления и очищения, которая предшествовала веселому празднику. Одной из задач комедии было пробуждение сексуальной энергии. Часто изображалось соперничество женского и мужского начал. Костюмы, гиперболизирующие половые признаки, и соответствующие ситуации — все было направлено на прославление плодородия. Фрейд считал, что между смехом и сексуальностью существует связь, и, конечно, секс — это естественный катарсис, освобождающий человека от напряжения.

Как полагали древние греки, двух-трех ударных доз трагедии достаточно для символического умерщвления и очищения зрителей, а для завершения ритуального цикла нужна доза комедии, чтобы подготовить их психологически к новому сезону. Правило, которым до сих пор пользуются постановщики мюзиклов и эстрадных шоу, гласит: прощаясь с вами, публика должна смеяться.

ВОЗВРАЩЕНИЕ СВЕТА

В древние времена обязательным элементом сезонных торжеств было зажжение ранее погашенного священного огня в главном храме города, символизирующее победу жизни над смертью. Люди передавали друг другу возродившееся пламя, унося домой его частички, чтобы от свечи или лампады зажечь свой собственный очаг.

Поедание праздничного ужина, приготовленного на воскресшем огне, завершало сезонный цикл.

Эта традиция частично сохранилась и в наши дни. Однажды я присутствовал на пасхальной службе в нью-йоркском греко-православном храме. Во время великого поста красивейшие иконы и расписные статуи были накрыты пурпурной тканью, а свечи погашены в знак скорби о Христе, принявшем мученическую смерть и погребенном. В момент, соответствующий воскресению, церковь озарило пламя большой пасхальной свечи. Прихожане стали зажигать от нее маленькие свечки, которые принесли с собой. Когда служба закончилась, люди вышли из храма и продолжили ритуал, направившись с частичками пасхального огня к своим машинам и домам, бережно заслоняя пламя от ветра, чтобы зажечь от него свои очаги, как делали их предки тысячи лет назад. Греческие паломники, посещающие Иерусалим, даже везут священный огонь к себе на родину специальными авиарейсами.

Работая с современными драматическими и эпическими жанрами, мы опираемся на сорокатысячелетнюю традицию. Люди всегда обращались к искусству, чтобы оно направило и очистило их. Сегодня мы развлекаемся чаще, чем много веков назад, однако будни и торжества по-прежнему распределяются по сезонному принципу. Новые телешоу, как правило, запускают в сентябре, незадолго до или вскоре после дня осеннего равноденствия. Во многих семьях существует традиция отмечать тот или иной праздник походом в кино или домашним просмотром определенного фильма, такого как «Эта прекрасная жизнь». Популярность некоторых жанров колеблется в зависимости от времени года: например, весной и летом многие из нас предпочитают смотреть картины о любви и спорте, а в холодные месяцы возрастает спрос на психологические драмы. К зимнему солнцестоянию, приблизительно совпадающему с рождественскими и новогодними праздниками, целесообразно приурочивать выпуск высокобюджетных фильмов в жанре фэнтези, особенно если они состоят из нескольких частей, которые будут выходить на экран одна за другой с годичными промежутками. Лето — время блокбастеров и боевиков.

ВЛАСТЬ ВРЕМЕН ГОДА

В последнее время мы не ощущаем сильной зависимости от смены времен года, поскольку в большинстве своем не имеем отношения к сельскохозяйственному циклу, а городская жизнь до известной степени защищает нас от капризов природы. И тем не менее календарь оказывает на наш быт и наше настроение вполне ощутимое, хотя и деликатное воздействие. Чередование сезонов может стать для писателя мерилом течения времени, а сезонные праздники — вехами, рождающими определенные эмоциональные ассоциации. Три месяца — подходящий промежуток для развития событий фильма — вспомните «Сезон чемпионата» (That Championship Season, 1982) или «Летние игры» (Summer Catch, 2001). Иногда четырехчастная структура повторяет годичный цикл, как в картине «Времена года» (The Four Seasons, 1981). Изменения в природе могут соответствовать динамике душевного состояния героя или же, наоборот, резко с ней контрастировать.

Работая над книгой или сценарием, помните: все, о чем вы пишете, должно вызывать у читателя или зрителя определенную эмоциональную реакцию. Иногда мощного катарсического взрыва не происходит, однако многократные обострения конфликта и сюжетные перипетии стабильно воздействуют на аудиторию: люди всем телом ощущают перепады напряжения, спровоцированные нагнетанием энергии, до тех пор пока накопленные эмоции не найдут выхода в форме слез, дрожи ужаса, смеха или просто удовлетворения от полученных знаний и опыта. Человек по-прежнему нуждается в катарсисе, а искусство остается одним из самых надежных и приятных способов его достижения.

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Какую роль играют времена года и сезонные торжества в вашей жизни? В ваших сюжетах? Связаны ли для вас праздники с эмоциональным катарсисом? А для ваших героев?

2. Что произойдет, если вы попробуете противостоять смене времен года или игнорировать ее? Какие последствия мог бы иметь ваш отказ от участия в сезонных ритуалах, принятых в вашей культуре?

3. Как сезонный катарсический цикл обыгрывается в мире спорта? От чего человек скорее испытает катарсис: от участия в спортивных мероприятиях или от наблюдения за ними?

4. Чем объясняется популярность соревновательных реалити-шоу и конкурсов талантов? Какие катарсические ощущения они дают аудитории?

5. Какова специфика группового катарсиса? Отличаются ли ваши ощущения при просмотре пьесы или фильма в переполненном зале от того, что вы чувствуете, читая роман, играя в компьютерную игру или сидя перед телеэкраном у себя дома? Какую обстановку вы предпочитаете и почему?

6. Доводилось ли вам испытывать катарсис от просмотра фильма или пьесы, чтения книги или участия в спортивной игре? Опишите свои ощущения и постарайтесь сделать так, чтобы читатель ощутил то же самое.

7. Каким был самый запоминающийся праздник в вашей жизни? Могут ли полученные вами ощущения послужить материалом для рассказа, одноактной пьесы или сценария короткометражного фильма? Испытает ли персонаж этого произведения катарсис?

8. Какова роль моды в календарном цикле нашей жизни? Считаете ли вы, что фэшн-индустрия нами манипулирует или же носить одежду из разных тканей разных цветов в разные времена года естественно?

9. Какие сезонные ритуалы сохранились в вашей культуре? Какие чувства они вызывают? Используются ли при их проведении драматические эффекты, рассчитанные на достижение катарсиса?

10. К чему обращается сегодняшнее кино в поисках ситуаций, вызывающих у зрителя те или иные эмоциональные и физические ощущения? Можно ли сказать, что современные люди менее восприимчивы к искусству, чем предыдущие поколения? Как вы думаете, какие средства будут использовать для достижения катарсического эффекта писатели и сценаристы будущего?

мимесис и катарсис — Дневник — ЖЖ

Конспект Аристотеля вместе с дочерью. Студенткой. Филологом. Отличницей. И, наконец, просто красавицей.

Конспект
Аристотель. Об искусстве поэзии (Поэтика)

 

По  Ф.А. Петровскому

Книга написана в конце жизни Аристотеля, между 336 и 322 годами до н.э.
В книге изложены эстетические понятия  — на 2000 лет вперед.
Теория Аристотеля сделана не на отвлеченных понятиях, а на основе изучения истории всех видов  древнегреческого искусства, на основе анализа великих древних текстов.
Дошедший до нас текст – неполон, он без окончания, и со многими пропусками и искажениями. Самый древний список, имеющийся сегодня в Национальной библиотеке в Париже, (это переписанный первоисточник в последующие века), сделан  в XI веке.
Термин «поэтика» — для нас это наука о словесном художественном творчестве; Это литературоведение в широком смысле слова;  это художественный мир со всей его образностью любого литературного направления; это  творческий мир каждого отдельного поэта, например, поэтика Пушкина, поэтика Гоголя и т.д.  (См. в семинаре по введению в литературоведение – понятие творческого метода  и литературного направления).
В понимании Аристотеля термин «поэтика» означает словесное, литературное творчество, то есть искусство поэзии и эпоса и драмы, а не науку об искусстве.
онятие искусство у Аристотеля шире, чем в современном понимании, например, это врачебное или математическое искусство.
Основные постулаты поэтики Аристотеля.
1. Аристотель вводит в  научный обиход термин мимесис — подражание, воспроизведение. 
И здесь он отделяет подражательные искусства, то есть  все виды искусства в современном смысле слова от математики, медицины и других наук.
2. Если наука изучает реальное и существующее, то все искусство могут говорить о том, что могло бы быть, о возможном по необходимости или по вероятности.  Именно так искусство постигает истину – через воспроизведение возможного.
3. Поэзия (то есть литература вообще) говорит об общем, а история (как наука) говорит о единичном, следовательно, «поэзия философичнее и серьезнее истории». Понятие общего здесь сходно с тем, что мы в наше время называет типичным.
4. Искусство – развивается и меняется в разных жанрах и у разных авторов.
5. Подражание   в искусстве бывает разным – это разные способы художественного познания мира, это немного уже напоминает наше понятие творческого метода: реализм и модернизм, например, это разные способы художественного познания действительности, хотя Аристотель еще и не подходит даже к понятию творческого метода, это случиться гораздо позже. Три способа подражания  в искусстве по Аристотелю:
—   подражать тому, что есть на самом деле
— подражать  и изображать вещи такими, как о них говорят и думают
— подражать тому, какими вещи должны быть
6. «Нелогичное следует оправдывать тем, что говорят люди, оно иногда бывает не лишенным смысла: ведь вероятно, чтобы кое-что происходило и вопреки вероятности»
7. Необходимо обязательно правдоподобие характеров, их последовательность в действиях.
8. Эстетическое наслаждение от искусства – это  удовольствие, которое доставляет познание.
9. Признак искусства – творческая организация жизненного материала, то есть композиция и сюжет =фабула.
10. Понятие художественной целостности – когда из произведения нельзя ничего убрать или поменять местами без смены смысла.  это как живой организм —  не регистрация действительности, а творении действительности.
11. Понятие соразмерности — главные формы прекрасного:  порядок в пространстве, соразмерность и определенность. «Фабулы должны иметь длину легко запоминаемую». Соблюдение меры.
12. Понятие целесообразности —  прекрасное развивается по тем же законам, что и полезное.
13. Законы человеческого восприятия искусства.
14. Норма — нормативная часть поэтики Аристотеля (то есть требование к искусству выполнять определенные нормы): здесь для него главный образец —  Гомер, потом – Софокл:
— единство действия (строгая норма)
— единство времени – относительное (не строгая норма)
— размер произведения – относительный , зависит от содержания  (не строгая норма)
(Во французском классицизме, XVIII век,  Буало превратил все гибкие нормы Аристотеля в догму) .
15. Понятие катарсис – трагическое очищение  — «путем сострадания и страха». Это до сих пор проблемный вопрос. И в разные века катарсис понимался по-своему:
— ХУІ век – теория Маджи,  и позже Лессинга, этическая теория,  понимание катарсиса, то есть очищение человека от пороков
— теория Цейлера – эстетико-этическая, то есть  законы нравственности работаю через воздействие трагедии, искусства на человека
— теория Бернайса – медицинская теория возбуждения от спектакля — трагедии, это как слезы при переживании горя
религиозные теории – С. Гаупт, Вяч. Иванов, катарсис связан с культом Диониса и с мистериями древних греков
— концепция Гете. 1827 год, его «Примечания к «Поэтике» Аристотеля»: катарсис в трагедии – это умиротворяющая завершенность  после всех страхов и состраданий, вызванных разными событиями, в самом тексте трагедии, а не в восприятии зрителя 
— концепция Ф. А. Петровского: если какие-то явления в искусстве. В трагедии, вызывают у зрителя сострадание или страх, то осмысление этих явлений  должно привести к очищению этих чувств от бессознательного и к пониманию истины.
                                                                                                                          По А.С. Ахманову

О значении некоторых терминов Аристотеля.
1. Вероятное это не объективная вероятность по законам реальности, а субъективная вероятность по законам человеческой мечты и желания. Парадокс Аристотеля: «Невозможное, но вероятное, следует предпочитать тому, что возможно, но невероятно».
Или другой перевод:  «Для поэзии предпочтительнее невозможное, вызывающее доверие, чем не вызывающее доверия возможное».
2. Подражание – мимесис – поэт создает единичное (то, что могло бы произойти)  из своего знания  общего, то есть того, что реально его окружает. Поэт отражает общее в единичном образе. Этот термин у Аристотеля настолько широк, что приравниваетс я к термину «созидание». 
3. Понятие прекрасное основывается  на законах человеческого восприятия, а не само  по себе оно прекрасно.
4.. Отличие поэтики Аристотеля от философии Платона: Планон (идеалист)  считал первой  и главной реальностью – существование идей, эйдосов, то есть идеальный, духовный мир, а затем реальная действительность с ее материальными вещами стала подражанием этой  вечной идее, и затем искусство, подражающее этой реальной действительности, является подражанием подражанию.
                                                                                                                      По Лосеву А.Ф.

С. 710  К ужасу всех  «объективистов»-историков, я объявляю, что нам нужен свой Аристотель, что есть единственно возможное толкование Аристотеля – то, которое только мы можем дать. .. Нет никакой «объективной» истории философии ли литературы.
С. 711  Аристотель устанавливает шесть элементов – в понятии трагедии как художественной формы: это миф, характеры, образ мыслей, слово, сценарий, музыкальная композиция.   Из них главный – миф – это «принцип и как бы душа трагедии».
С. 711 – 720
Учение о подражании.
Трагический миф – это подражание действию, мимесис. И здесь первый порог, о который мы спотыкаемся – как правильно перевести древнегреческий термин мимесис?
— подражание
— подражательное воссоздание
— подражание чему? Реальности? Но ведь у Аристотеля – не реальности, а возможности, не фактам, а  общему  
— подражание – сама суть греческого духа, теория Платона, это значит, что всякое  искусство основывается на подражании
— в результате  человек созерцает. Сравнивает и узнает реальность в искусстве, и это доставляет эстетическое удовольствие
с. 722  итак. Подражание есть:
— человеческое творчество – внутренне оформляющий принцип вещи,  то есть когда кусок глины превращается в статую
— к нему человек склонен по природе
— этим человек отличается от других живых существ
— в этом человек обретает первое познание
— это доставляет ему удовольствие
— это приводит к мысли и созерцанию воспроизведенного предмета
—  искусство сравнивают с первообразом
с. 723
Учение о бытии.
Это философия Аристотеля, не Поэтика.  Это его книга «Метафизика».
Это учение у Аристотеля имеет символически-предметную структурность.
В учении о бытии главный предмет –«чтойность», то есть то, что говорится о каждой вещи.
С. 728
Учение о действии.
Трагический миф есть подражание действию, он не есть изображение характеров, мыслей.
Миф – идеальная структура жизни. Но действие  как основание мифа – это не просто отражение реальности, мы знаем, возможного, то есть  это умо-созерцательные построения индивидуальной общности.
 Энергия сущности мира  — это энергия смысла и  ума.
С. 732
Внутренние особенности трагического мифа
Трагический миф есть изображение не человека, но жизни вообще.  Его шесть  основных моментов:
— преступление – рождение или гибель другого живого существа и перипетия – переход от одного события к противоположному
— узрение — узнавание – раскрытие тайны преступления
—  трагический пафос
— страх
— и сострадание – от осознания последствий 
— очищение – катарсис: по Лосеву, к этому термину не подходят ни психологические характеристики, ни  нормативные, ни эстетические, а подойдет: специфическая связь ума с материей, связь со страхом и состраданием
с. 748
Пространственно-временная структура мифа
Формальная  структура сюжета включает понятия целого, величины, единства.
С. 751
ВЫВОДЫ:
Лосев изучает трагедию не только в «Поэтике», но и в мировоззрении Аристотеля.
Лосев ссылается на свою  предыдущую книгу  «Античный космос».
И приходит к таким идеям.
Логика мифа – это
 чтойность (то есть субстанциальность  (субстанции – все вещи в мире)  и ее смысл в ее индивидуальной общности и созерцании умом)
интеллигенция – то есть энергия Ума, умная вечность, самосознание, космос как эфирная материя, пронизанная умом и смыслом, это блаженные умные силы,  но космос не везде гармоничен,  он иерархичен, и он содержит и трагическую основу – например, жизнь на земле. Трагический мифы и древнегреческая трагедия только об этом трагическом космосе и говорят – а не просто о трагедиях отдельных людей 
—   объем
единство действия
структура, или композиция (музыкальная)

P.S.   От себя

Я могла бы попытаться сравнить его учение о поэтике, об искусстве  с тем, что мы  хорошо знаем  – с Библией.
Согласно Библии,  всякое искусство имеет смысл только тогда, когда оно создается и исполняется на сцене  во имя Бога, во славу Бога, в благодарность Богу за свою жизнь, ради воплощения на земле Божьих законов и заповедей.
Поэтому, подражание  в искусстве будет существенным и прекрасным только тогда, когда это подражание, например, мыслям, словам и поступкам Иисуса. И не только на сцене или в художественном тексте, но и  в Поступке, с которым, как известно, не шутят.  Христа распинают все время,    т а    Голгофа  ничему не научила!  И если искусство не заставляет людей быть лучше и поступать по Божьим принципам,  и  проявлять сострадание и справедливость, то искусство не выполняет свою роль! И никакой мимесис  тут не поможет и не спасет.
Космос и вечность уже несут себе, как я поняла благодаря Лосеву, и блаженную гармонию Ума,  самосознания мировой энергии, эфира, тонкого мира и тончайшей материи,  и абсолютное совершенство.   И это прекрасно. Из этого поля чистой потенциальности и квантовых энергий рождается   л ю б а я   материя, о чем  читаем ещё в древнем тексте «Ригведы»: сначала не было ничего, пустота, только Дух,  а потом Абсолютный Дух решил испробовать себя на разные формы материи,  в которых все возможно …
Но в то же время в некоторых частях космоса, из-за его иерархичности, например, на Земле, которую Лосев называет Подлунная,  существует мир дисгармонии, страдания, необходимости, несправедливости и жестокости. И это трагическая основа космоса, вечности, вселенной,  и именно об этом трагическом космосе говорят и мифы, и древнегреческие трагедии, и  Дон-Кихот, и Гамлет, и Свифт, и  Гоголь, и Ницше, и Достоевский, и Кафка, и Сартр. ..
Где же выход? По-моему, катарсис – это именно выход в недоступные нам на земле гармоничные сферы Космоса через благородство Поступка. С верой в действительность, созданную искусством, которая была у Дон-Кихота, можно искупить свою вину за распятие Христа.   

ЛИТЕРАТУРА:

1. Аристотель. Об искусстве поэзии (Поэтика). – М.: Гос. изд. худож.лит. – М., 1967. – 184 с.

2. Петровский Ф.А.  Сочинение  Аристотеля о поэтическом искусстве //Аристотель. Об искусстве поэзии (Поэтика). – М.: гос. Изд. Худож.лит. – М., 1967. – С. 5 – 35

3. Ахманов А.С.  О содержании некоторых основных терминов «Поэтики» Аристотеля // Аристотель. Об искусстве поэзии (Поэтика). – М.: Гос. изд. худож.лит. – М., 1967. – С. 141 – 159

4. Лосев А.Ф. О мифически-трагическом мировоззрении Аристотеля //Лосев А.Ф. очерки античного символизма и мифологии. – М.: Мысль, 1993. – 959 с. – С. 709 – 772

 

Что такое катарсис в литературе? Определение, примеры литературного катарсиса — Woodhead Publishing

Катарсис — литературный прием, используемый для имитации высвобождения эмоций. Катарсис можно применить к любому виду искусства или средств массовой информации, которые заставляют аудиторию испытывать сильные эмоции, такие как боль или печаль, но в конечном итоге приводят к чувству освобождения.

Что такое катарсис?

Катарсис можно рассматривать как «выпуск пара», потому что в процессе катарсиса искусство вызывает сильные отрицательные эмоции.Однако после этого переживания зрители в целом чувствуют себя лучше.

Аристотель придумал эту идею, будучи убежденным, что цель хорошей истории — очищать эмоции аудитории. Он считал, что катарсис необходим в финале трагических художественных произведений (в его время это, скорее всего, была пьеса).

Конечным результатом переживания катарсиса является моральное или духовное чувство обновления, и зрители часто описывают ощущение «легче» после интенсивно эмоционального завершения рассказа.По сути, катарсис сбивает публику с трагическим концом, и тогда аудитория чувствует, что они смогли освободиться от своей собственной печали, тревог или страхов вместе с тем, что они чувствовали в результате рассказа.

Современные примеры катарсиса

Фильм 2000 года Реквием по мечте — трагедия трагедий. Широко известный как один из самых грустных фильмов, финал показывает, как дела главных героев становились все хуже и хуже.С финалом, который далеко не воодушевляет, многие зрители оказываются в сильном эмоциональном состоянии. Впоследствии, когда фильм закончится и зрители вернутся к нормальному функционированию, они могут обнаружить, что печаль, которую они испытывали к персонажам, также помогла им освободиться от собственной боли или печали.

Гражданин Кейн — еще один фильм, в котором зрители испытывают катарсис. Фильм рассказывает об амбициозном и успешном восхождении Кейна к славе и славе.В конце концов, его борьба с собственными внутренними демонами заставляет его терять все, и он умирает в одиночестве. Чувство печали и жалости побудило многих зрителей испытать катарсис в конце фильма.

Цель катарсиса

Когда Аристотель впервые попытался исследовать феномен катарсиса, он спрашивал себя, почему зрители так сильно наслаждаются великими трагедиями, если они просто оставляют нас грустными. В мире, где по разным причинам многим людям трудно выразить весь спектр своих эмоций, трагедии помогают нам в этом.

Такие чувства, как жалость или сочувствие к герою рассказа, сожаление по поводу финала и разочарование по поводу обстоятельств, могут помочь людям выразить сложные эмоции и улучшить их самочувствие. Чувствовать эмоции — это часть человеческого состояния. Следовательно, переживание искусства, которое помогает нам в этом, является положительным процессом для избавления от негативных эмоций.

Примеры катарсиса в литературе

Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира — одна из самых любимых трагедий всех времен.Опираясь на такие понятия, как запретная любовь, потеря, горе и отвержение, многие зрители находят способы установить отношения с персонажами и тем, что с ними происходит. Трагическое двойное самоубийство в финале помогает зрителям избавиться от некоторых сложных чувств, связанных с такими тяжелыми вещами.

В незападной литературе катарсис также присутствует, указывая на идею о том, что в своей основной форме он является необходимым и универсальным человеческим опытом. Рассмотрим книгу Чинуа Ачебе classic Things Fall Apart , в которой рассказывается история лидера африканской деревни, чья гордость привела к его окончательному падению.Он теряет все и в конце концов убивает себя. Почти каждый может пережить, что что-то идет не так, и даже если это не в такой степени, они обнаруживают, что трагический финал этой истории помогает преодолеть чувства потери, разочарования и неудач.

Резюме: Что такое катарсис в литературе?


Катарсис — это процесс, в котором трагический финал истории позволяет зрителям испытать глубокое эмоциональное освобождение. Это помогает объяснить, почему люди иногда ищут грустные истории, музыку и другие формы искусства — время от времени людям полезно справляться с тяжелыми эмоциями.

Катарсис: Примеры | Что такое катарсис в литературе? — Видео и стенограмма урока

Катарсис в литературе: история

В литературе существует долгая история катарсиса, восходящая, по крайней мере, к Древней Греции. Однако, хотя само слово происходит из Древней Греции, более старые литературные произведения также включают аналогичные формы эмоционального очищения, начиная с Эпоса года о Гильгамеше года, старейшего из сохранившихся произведений мировой литературы.Катарсис по-прежнему является важным элементом литературы и других форм искусства.

Гильгамеш

Эпос о Гильгамеше был написан между 2750 и 2500 годами до нашей эры в древней Шумере. Он описывает приключения Гильгамеша, короля Урука. На протяжении большей части истории к Гильгамешу присоединяется Энкиду, его компаньон. Когда Энкиду умирает, большая часть стихотворения посвящена горе Гильгамеша:

«Слушайте меня, о старейшины Урука, слушайте меня, о люди!
Я оплакиваю Энкиду, моего друга,
Я кричу от боли, как скорбящий.
Ты, топор на моей стороне, такой верный в моей руке!

Интенсивность горя Гильгамеша, особенно в историческом контексте, когда эта история могла быть рассказана или исполнена, а не прочитана, вполне могла вызвать своего рода катарсис в аудитории.

Древняя Греция

Хотя опыт эмоционального очищения очень древний, он был впервые описан и систематизирован в Древней Греции, в первую очередь Аристотелем. В своей книге «Поэтика » Аристотель описал четыре элемента трагедии, которые, по его мнению, были необходимы для создания идеального театрального произведения.Это четыре сюжетных элемента, которые, по мнению Аристотеля, должны были произойти в правильном порядке для достижения максимального эффекта. Это:

  • Hamartia : часто переводимое как «фатальный недостаток», hamartia изначально было термином для стрельбы из лука, означающим «промахнуться». Это точнее переводится как роковая ошибка, которую совершает персонаж.
  • Peripeteia : быстрое изменение судьбы. Это особенно применимо к греческим трагедиям, но может быть применено и к другим произведениям.
  • Anagnorisis : Признание. Это момент, когда герои трагедии осознают, что произошло.
  • Катарсис : Очищение. Персонажи приходят в ужас от своей реализации, создавая мощное эмоциональное состояние.

Аристотель считал, что катарсис в театре чрезвычайно важен и действенен, если все сделано правильно. Он определил трагедию как законченную историю, показывающую ситуации с высокими ставками, которая была рассказана приятным языком и оставила у зрителей чувство эмоциональной чистоты.Было несколько примеров древнегреческих трагедий, которые точно следовали этой схеме.

Царь Эдип

Эдип после того, как выколол себе глаза

Царь Эдип — трагедия Софокла. Это о царе по имени Эдип, который узнает ужасную правду: он нечаянно убил своего отца и женился на его матери. Он не знал об этом, потому что его родители, узнав, что их сыну суждено убить своего отца и жениться на его матери, бросили его в младенчестве.В пьесе прослеживаются элементы трагедии:

  • Хамартия : Эдип убивает человека после ссоры, а затем женится на его вдове, не зная, что эти люди — его родители.
  • Peripeteia : Эдип узнает, что его приемный отец мертв, что, по его мнению, означает, что он никогда не сможет убить своего отца. Его жена (и мать) Иокаста начинает понимать правду и умоляет его перестать задавать вопросы.
  • Anagnorisis : Эдип осознает правду о своем собственном наследии: он действительно убил своего отца и женился на своей матери, несмотря на все его усилия по обратному.
  • Катарсис : В ужасе от того, что они сделали, Иокаста убивает себя, а Эдип выколачивает себе глаза.

Зрители, наблюдающие за фильмом « Царь Эдип» , в начале пьесы понимают, что должно произойти, и оба хотят, чтобы Эдип это понял, и хотят, чтобы он перестал задавать вопросы и жил в счастливом невежестве.

Вакханки

Вакханки Еврипида — еще одна древнегреческая трагедия, завершившаяся впечатляющим катарсисом.Это настолько захватывающая история, что ее до сих пор разыгрывают и пересказывают. Структура пьесы такова:

  • Хамартия : Царь Фив Пентей хочет помешать Менад (женщины, поклоняющиеся таинственному культу Диониса) проводить богослужения в горах.
  • Peripeteia : После того, как Пентей встречает Диониса в человеческом обличье, Дионис манипулирует им, заставляя его одеться как Менаду и отправиться в горы, чтобы понаблюдать за происходящим. Как только он попадает туда, разъяренные Менады разрывают Пенфея на части.
  • Anagnorisis : Мать Пентея, Агава, входит в Фивы с головой своего сына, полагая, что это голова горного льва, которого она убила. Она внезапно понимает, что она на самом деле сделала.
  • Катарсис : Агава в ужасе оплакивает своего сына и сожалеет о своих действиях, которые были организованы Дионисом.

Аристотель считал, что лучший способ для любого примера катарсиса иметь максимальный эффект — это если анагноризис и катарсис происходят почти одновременно, как в случае с The Bacchae .Несмотря на ужас и несправедливость, присущие трагическим историям, люди были вынуждены смотреть и рассказывать их на протяжении тысячелетий.

Эпоха Возрождения

Катарсис продолжал оставаться важной частью литературы и театра эпохи Возрождения. Это особенно ясно в некоторых пьесах Уильяма Шекспира, которые полагаются на эмоциональный катарсис, хотя они не всегда следуют другим элементам трагедии так же точно, как древнегреческие произведения. Примеры катарсиса у Шекспира включают Гамлет , Король Лир и Ромео и Джульетта .

Гамлет

Гамлет — это все о попытке одного молодого человека примирить смерть своего отца, брака между его матерью и его дядей и его чувствами насчет преемственности, справедливости и ответственности. Он проводит большую часть пьесы, обсуждая, будет ли он оправдан в убийстве своего дяди, чтобы отомстить за своего отца. В конце пьесы он убивает своего дядю, а также многих других персонажей, включая Полония, Лаэрта, Розенкранца и Гильденстерна.Он также участвовал в гибели Офелии и Гертруды и в конце концов умирает сам в кровавом финале, который никак не способствует правосудию, но, безусловно, вызывает у зрителей ощущение катарсиса.

Король Лир

Король Лир держит тело своей дочери Корделии

Престарелый король пытается определить, как он разделит свое королевство между своими тремя дочерьми. Он неверно оценивает свои варианты и оставляет королевство двум своим дочерям, Риган и Гонерил, которые на самом деле его не любят.Он ничего не оставляет своей дочери Корделии, единственной, кому он действительно небезразличен.

На протяжении большей части игры персонажи предают друг друга, и мир все больше погружается в хаос. К концу пьесы Корнуолл, Освальд, Риган, Гонерил, Глостер, Эдмунд, Корделия, Лир, слуга и палач — все мертвы. Момент, когда входит Лир с телом Корделии, безусловно, является самым катарсическим в пьесе, поскольку смерть Корделии особенно бессмысленна и трагична.

Ромео и Джульетта

Одна из самых известных трагедий Шекспира — Ромео и Джульетта .Два титульных персонажа влюблены, но происходят из враждующих семей. Чтобы избежать брака с другим мужчиной, Джульетта инсценирует свою смерть с помощью брата Лоуренса. К сожалению, она слишком хорошо фальсифицирует свою смерть: Ромео считает, что его любовник действительно мертв, и убивает себя, но Джульетта просыпается и видит мертвое тело Ромео, что побуждает ее убить себя. Драматическая ирония сцены, а также бессмысленность трагедии вызывают у зрителей катарсис.

Романтизм

Романтизм был литературным течением, которое было популярно в Европе в конце 18 — начале 19 веков.В нем был сильный акцент на сильных, подавляющих эмоциях, включая горе, любовь и трепет. Хотя катарсис для читателей был элементом романтической литературы, некоторые ученые утверждали, что акт создания романтической литературы может фактически обеспечить катарсис для самих писателей.

Знаменитый роман Мэри Шелли « Франкенштейн », например, сам по себе является трагедией о творении, заброшенности и человечности. Для самой Шелли Франкенштейн , возможно, был способом избавиться от некоторых из ее эмоций, связанных со смертью ребенка, и ее чувствами по поводу создания и заботы о другом человеке.

Катарсис: примеры и типы

Катарсис наиболее известен в связи с трагедией как очищение от отрицательных эмоций, таких как горе. Однако есть несколько других видов катарсиса, которые могут принести облегчение в виде различных чувств. Следующие виды катарсиса можно найти в различных литературных произведениях.

Очищение

Аристотель описал катарсис как очищение от «жалости и страха», по существу очищающее аудиторию. Катарсис можно рассматривать как способ исследовать и выражать эти сложные эмоции в безопасной среде, высвобождая их, чтобы человек, испытывающий катарсис, был очищен от эмоций, которые могли подсознательно беспокоить его.

Разъяснение

Катарсис в литературе может иметь проясняющий эффект. Это может помочь людям лучше понять свои собственные чувства и понять, как с ними бороться. Это может означать использование литературы и театра как способа понять и систематизировать процесс печали. Катарсис может помочь людям увидеть, как двигаться вперед, наблюдая за другими персонажами, имеющими аналогичный опыт.

Трагедия

Трагедия — классическая форма катарсиса. Это тесно связано с очищением.Однако чувства, которые люди испытывают в результате трагедии, не обязательно являются «жалостью и страхом», как описывал Аристотель. Иногда они ближе к трепету и шоку. Прекрасным примером современной пьесы, которая, хотя и в значительной степени является комедийной, тесно следует аристотелевским элементам трагедии, является « Венера в мехе» Дэвида Айвза «». Финал пьесы включает в себя осознание и катарсис, который, хотя и имеет элементы жалости и страха, вызывает у публики чувства ужаса и трепета.

Комедия

Последний способ использования катарсиса — это комедия. Это очищение от эмоций или их интерпретация через призму юмора. Одним из примеров в литературе является «Над пропастью во ржи» Дж. Д. Сэлинджера. В книге Сэлинджера есть много строк, которые могут быть понятны старшеклассникам, в которых главный герой Холден Колфилд выражает свое разочарование школьной системой. Когда он описывает, как его выгнали из очередной школы, Холден говорит:

Итак, я получил топор.В Пэнси парням топорят довольно часто. У него очень хороший академический рейтинг, Пэнси. Это действительно так.

Такое использование юмора может помочь разочарованным старшеклассникам лучше понять их собственную ситуацию и относиться к Холдену как к персонажу и рассказчику.

«Над пропастью во ржи» использует юмор как форму катарсиса

Катарсис в других типах выражения

Катарсис очень часто встречается в книгах, но он также существует в других формах художественного выражения.Этот термин был первоначально разработан для описания театра, и он до сих пор применим к современным театральным произведениям. Некоторые стихи также могут вызвать у читателей катарсис, просто используя вызывающий воспоминания оборот фразы. Кино широко использовало катарсис в фильмах о слезах, в которых сознательно используются элементы сюжета, характеристики, приемы съемок и особенно музыка, чтобы вызвать эмоции у зрителей.

Краткое содержание урока

Катарсис — это театральная и литературная техника, которая существовала тысячи лет и продолжает оставаться актуальной сегодня.Это создает у зрителей чувство эмоционального очищения. Катарсис впервые был описан Аристотелем как один из главных элементов трагедии. Согласно Аристотелю, трагедия должна была иметь следующие характеристики:

  • Полная история
  • Красивый язык
  • Ситуации с высокими ставками
  • Концовка, оставляющая зрителей эмоционально очищенными

Обычно, как в таких пьесах, как Царь Эдип и Ромео и Джульетта , катарсис достигается через трагедию.Однако в таких произведениях, как «« Над пропастью во ржи » Дж. Д. Сэлинджера, юмор используется, чтобы позволить читателям понять разочарование Холдена. Катарсис был частью литературных движений на протяжении веков, включая романтизм, где описание сильных эмоций могло фактически вызвать катарсис для самих писателей.

Что такое катарсис? — Определение, примеры и история в литературе и драматургии — Видео и стенограмма урока

Катарсис и трагедия

Аристотель определяет трагедию как законченный рассказ, в котором представлены ситуации с высокими ставками.Трагедию также нужно рассказывать приятным языком и исполнять на сцене, а не читать. Наконец, «через жалость и страх» аудитория должна уйти с чувством эмоционального очищения (катарсис). Это трудная задача, Аристотель.

Аристотель считал Царя Эдипа греческим драматургом Софоклом трагедией, в которой было все. Впервые исполненный около 429 г. до н.э., Царь Эдип — это очень высокие ставки. Царь Эдип обращается за советом к пророку, который говорит, что должен найти человека, убившего предыдущего царя, царя Лая, на перекрестке.Однако более внимательное изучение убийства Лая показывает, что — упс! — Эдип тоже убил человека на перекрестке.

В конце концов, Эдип выясняет, что именно он убил Лая и что Лай был его отцом. Поскольку жена Эдипа, Иокаста, является вдовой Лая, выясняется, что она одновременно жена Эдипа и его мама. Ситуация действительно высока.

Затем, если этого было недостаточно, публика наблюдает, как Иокаста убивает себя, а Эдип выколачивает себе глаза. Этого достаточно, чтобы почувствовать и жалость, и страх, особенно когда вы смотрите эти сцены на сцене.Это был древнегреческий эквивалент просмотра оскароносной драмы.

Классическая греческая драма Софокла и других древнегреческих и римских драматургов, так сказать, подготовила почву для трагедий Шекспира елизаветинской эпохи (1558–1603). Гамлет, Король Лир, Макбет и Ромео и Джульетта — одни из самых известных его примеров. Как и Царь Эдип , они содержат сюжеты с высокими ставками, обычно приводящие к гибели как минимум четырех персонажей за игру.

Меня всегда поражало, насколько глубоко я забочусь о Romeo and Juliet каждый раз, когда я вижу его в исполнении, хотя я уже знаю, чем это закончится (и что персонажи — не настоящие люди). Как и я, к концу такой трагедии, как «« Ромео и Джульетта »», публика прошла через эмоциональное путешествие, которое заставляет их чувствовать себя иначе, чем в начале пьесы.

Катарсис и комедия

Катарсис часто ассоциируется с трагедией, но хороший крик — не единственный способ почувствовать себя эмоционально очищенным.Выбирая фильм или музыкальный жанр после тяжелого дня, мы выбираем то, что, по нашему мнению, поднимет нам настроение. Комедия, которую часто противопоставляют трагедии, представляет собой другой конец эмоционального спектра. Хотя комедийная литература не вызывает у нас «жалости и страха», это не значит, что переживания не могут изменить нас.

Часто катарсис в комедии основан на отождествлении публики с главным героем. Когда персонаж романтической комедии смущен перед тем, как он влюблен, мы можем смеяться и съеживаться от его слишком знакомого опыта с безопасного расстояния.

Причина, по которой роман Дж. Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи » «» так нравится читающим его старшеклассникам, заключается в том, что они видят себя (или часть себя) в антигеройе Холдене Колфилде.

«Выкинут из другой школы, — говорит Холден, — я получил топор. В Пэнси парням топорят довольно часто. У него очень хороший академический рейтинг, Пэнси. Это действительно так ».

Холден использует юмор, чтобы высмеять политику своей частной подготовительной школы.Это катарсис, созданный для пятнадцатилетних детей, которые, вероятно, читают «Над пропастью во ржи» , сидя в классе средней школы. Юмор позволяет избавиться от разочарований и ограничений подросткового возраста без необходимости в четвертый раз выгнать из школы.

Катарсис и романтизм

Романтизм — это литературное движение, начавшееся в конце 18 века и сосредоточенное на неограниченном выражении эмоций. Поэт-романтик Уильям Вордсворт даже охарактеризовал поэзию как «спонтанное переполнение сильных чувств.’

Важно отметить, что романтизм с большой буквы R отличается от романтики сердец и конфет с буквой r в нижнем регистре. Романтизм имел дело с множеством различных сильных эмоций, и любовь была лишь одной из них. Романтизм, в конце концов, дал нам мрачный и неромантичный роман Мэри Шелли Франкенштейн .

Через множество наполненных чувствами полуавтобиографических стихов и романов романтизма получатель эмоционального очищения от катарсиса переместился с аудитории на самого писателя (или на нее).В романтическое движение входили как поэты, так и писатели, в том числе Уильям Блейк, Сэмюэл Тейлор Кольридж, Перси Шелли, Мэри Шелли и Джон Китс.

Романтический поэт лорд Байрон был известен своим «байроническим героем», персонажем, который мы узнаем сегодня как мрачного и задумчивого персонажа-художника, в которого, кажется, влюбляются все девушки: «Этот человек одиночества и таинственности / Редко улыбается, и редко слышно вздыхать ».

Это было всего лишь одно описание байронического героя, пирата Конрада, описанного Байроном в стихотворении « Корсар » 1814 года.(Сегодня персонаж был бы вампиром и / или художником, а не пиратом, но вы знаете его тип). Одна из теорий состоит в том, что вместо того, чтобы очищать эмоции аудитории, Байрон нашел способ вызвать свой собственный очень личный катарсис, написав о себе и своих «проблемах». Для Байрона поэзия стала способом избавиться от некоторых из его многочисленных чувств плохого парня.

Краткое содержание урока

Катарсис — это использование сильных чувств в литературе для вовлечения читателя в своего рода эмоциональное очищение. Часто такие трагедии, как «« Ромео и Джульетта », « Гамлет » и « Эдип-царь », являются высокоуровневыми и эмоционально сильными, чтобы к концу пьесы зрители чувствовали себя очищенными от этих эмоций.Комедии также могут дать читателю или зрителям возможность испытать дискомфортные эмоции на безопасном расстоянии. Наконец, литературное движение романтизма дает примеры того, как литература может пойти еще дальше, допуская катарсис для самих писателей.

Результаты обучения

По завершении этого урока вы сможете:

  • Описывать определение катарсиса, данное Аристотелем
  • Объясните, как можно найти катарсис через трагедию и комедию
  • Опишите роль катарсиса в литературном движении романтизма
  • Приведите примеры из этих разных жанров, которые допускают катарсис.

Катарсис: определение и примеры из литературы

Вы когда-нибудь выходили из кинотеатра в слезах или задыхались от яркой сцены из любимой книги? Или, может быть, у вас есть список грустных песен, которые по какой-то странной причине на самом деле утешают вас в плохой день?

Если вы пошли посмотреть этот фильм или нажали «сыграть» в этой песне, зная, что есть хороший шанс, что это заставит вас плакать, то вы испытали катарсис.

Определение катарсиса

Катарсис — это освобождение от эмоционального напряжения, которое обычно приносит чувство обновления и восстановления.

В искусстве, однако, этот термин относится к эмоциональной разрядке, вызванной подавляющим косвенным опытом, например просмотром драматической пьесы, чтением книги или прослушиванием песни.

Эту концепцию можно применить к любым средствам массовой информации, которые заставляют нас испытывать «отрицательные» эмоции, такие как печаль, душевная боль или тоска.Однако, несмотря на то, что это заставляет нас на мгновение грустить, мы продолжаем искать такое искусство, потому что оно позволяет нам избавиться от этих сильных эмоций.

Аристотель был первым, кто дал определение этому термину, считая, что цель хорошей истории — особенно трагедии — должна заключаться в очищении наших эмоций.

Катарсис и Аристотель

Когда Аристотель обдумывал эту тему, он пытался выяснить, почему людям особенно нравится смотреть и читать трагедии.

Важно отметить, что во времена Аристотеля трагедии придерживались своего истинного определения; не было ни хэппи-энда для главного героя, ни голливудского героя, который мог бы спасти положение.

Но даже тогда люди продолжали искать такой контент. Таким образом, Аристотель выдвинул гипотезу о том, что нам необходима такая стимуляция, чтобы снять собственное эмоциональное напряжение.

Примеры катарсиса

Несмотря на то, что мы прошли долгий путь со времен Аристотеля, мы все еще можем найти примеры катарсиса на телевидении, в кино и в литературе.

Игра престолов Сезон 8: Железный трон

После почти разрушения Королевской Гавани Дейенерис получает смертельный удар ножом перед Железным Троном. Это было до того, как она смогла занять место власти, о котором всегда мечтала. Дрогон, последний выживший дракон Дейенерис, плавит Железный Трон в горе о ее смерти и уносит ее тело.

В этом заключительном эпизоде ​​ GOT 8 мы очищаемся от наших эмоций разочарования и печали по поводу судьбы Дейенерис.Хотя нас может опечалить финал, мы можем снять напряжение, которое вело к этому моменту, и начать искать выход.

Поскольку мы испытываем печаль через косвенный опыт (мы на самом деле не знаем Дейенерис и не присутствовали при ее смерти), мы можем высвободить свои эмоции, при этом ничто в нашей собственной жизни не причинит вреда.

Катарсис в

Макбет

Макбет охвачен амбициями и в конечном итоге теряет свою целостность, жену и, в конце концов, свою жизнь.Вы могли бы пожалеть трагическую фигуру Макбета, который начинал как герой, которого восхищали за его храбрость и мастерство.

Очищение происходит, когда Макбета убивают после того, как он хвастается своей непобедимостью.

Он хвастался, что не может быть убит мужчиной, рожденным женщиной, но Макдуф говорит ему, что он не родился от женщины, потому что его удалили хирургическим путем (кесарево сечение). Макбета охватил безмерный страх, прежде чем он был безжалостно убит.

Катарсис в

Царь Эдип

В эпизоде ​​ «Царь Эдип » Эдип выколол себе глаза, узнав, что он невольно женился на своей матери, Иоакасте, которая затем покончила с собой.

Эта трагедия часто вызывает эмоциональную реакцию у зрителей, что позволяет им очиститься от этих чувств, не будучи лично вовлеченными в трагедию.

Катарсис в приговоре

  • Музыка может быть средством катарсиса для многих людей.
  • Плач — отличный катарсис для высвобождения таких эмоций, как боль и гнев.
  • Йога может быть катарсисом , который позволяет многим задуматься о своих самых глубоких чувствах.

Катарсис в психологии

В психологии понятие катарсиса популяризировали Зигмунд Фрейд и его коллега Йозеф Брейер. Они считали, что катарсис можно использовать как терапевтическую технику, заставляя пациентов вспоминать свои ранние травмы под гипнозом.

Хотя многие ученые расходятся во мнениях о преимуществах катарсиса, он все еще используется сегодня для описания моментов, которые приносят завершение или озарение, и в целом такое эмоциональное высвобождение приносит положительные изменения для человека, переживающего его.

Какая последняя книга или фильм заставили вас плакать? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!

Если вам понравился этот пост, то вам также может понравиться:

Джоана Регулясьон — гордая жена, мать и мать. Джоана любит писать сообщения в блогах, потому что это помогает ей узнавать новое. Она также читает лекции для начинающих учителей, которые собираются сдать экзамен на получение лицензии для учителей, но ей нравится работать из дома, чтобы быть ближе к своей семье.

Catharsis in Literature Research Papers

Эта страница предназначена для того, чтобы показать вам, , как написать исследовательский проект по теме, которую вы видите здесь. Изучите наш образец или закажите специальную письменную исследовательскую работу у Paper Masters.

Закажите специальную исследовательскую работу по ЛЮБОЙ теме .

Антропология — просмотрите наши статьи по антропологии, посвященные мировой культуре и американской культуре в свете того, как развивались общества.

Искусство — Живопись, скульптура, биографии художников, очерки из фильмов и медиа-темы.Также перечислены темы истории искусства и кинообзоров.

Бизнес и MBA — бизнес-тематические исследования, темы управления бизнесом, профили компаний и тематические исследования в конкретных отраслях. Поднимите свой MBA на новый уровень и используйте наши творческие идеи по бизнес-темам.

Уголовное правосудие — тематические идеи для специалиста по уголовному правосудию. Новые способы изучения криминологической статистики, профилирования ДНК, закона о 3 забастовках и многого другого!

Экономика — Экономические темы от Адама Смита до ОПЕК и цены на нефть — доступно множество замечательных предложений по темам, которые придадут вам уникальный поворот в любой исследовательской работе по экономике.

Образование — Мы специализируемся на исследованиях в области образования и располагаем самым современным списком тем, доступных для специализации «Образование». От стандартов учебной программы до улучшения результатов обучения — нет такой образовательной темы, которую мы не могли бы предложить вам с уникальной точки зрения в наших образцах тем курсовой работы.

География — Иногда бывает сложно ввести в исследовательскую работу по географии уникальную тему. Paper Masters предлагает вам широкий выбор тем курсовой работы по географии.Используйте наши образцы, чтобы начать работу!

Литература — основные литературные темы становятся шедеврами, если вы используете предложения по тематике курсовой работы от Paper Masters. Сотни предложений по темам от Гильгамеш до Стеклянный зверинец до Бог мелочей — все они могут дать вам преимущество в вашей курсовой работе по литературе.

Медицинское здоровье — Темы статей о медицинских исследованиях в области здравоохранения помогают студентам-медсестрам, врачам или специалистам в области медицинского администрирования выступать с уникальными презентациями по общим медицинским темам, таким как ожирение, СДВГ, эвтаназия, остеопороз и т. Д.

Военные — Военная история, стратегия, сражения и общая информация представлены в виде образцов тематики исследовательских работ.

Медсестринское дело — Темы, написанные специально для студентов медсестер — Рынок работы медсестер, медсестры-анестезиологи, Бетти Нойман и История медсестринского образования — это лишь некоторые из тем, которые вы можете выбрать.

Философия — Философию бывает трудно понять, и еще сложнее написать курсовую работу. Получите хорошо продуманные предложения по философским темам из нашего огромного количества идей.Такие темы, как иллюзия свободы воли, справедливость в Городе Бога, Платоновская аллегория пещеры и многие другие.

Политология — Предложения курсовой работы по политологии содержат предупреждающие темы о демократии, свободе, президенте и Конгрессе, новой жизни с интересными и новаторскими поворотами в общих заданиях по политологии.

Психологические исследования — темы психологических исследований касаются когнитивного и психологического развития, психических заболеваний, эмоционального интеллекта и многого другого.Любая тема психологии, которая вам нужна, у нас есть предложение для отличной статьи.

Религия — индуизм, буддизм, христианство, иудаизм и другие предложения по темам мировых религий.

Наука — Темы курсовой работы по науке, которые дают вам уникальные идеи для ваших исследований по всем вопросам, начиная от глобального потепления, генома человека, минералов, неандертальцев и еще 100 идей по темам.

Социология — аборты, злоупотребление психоактивными веществами, однополые браки, исследования этнических групп, бедность и преступность, жестокое обращение и другие социальные темы, актуальные сегодня.

Технологии и компьютер — Сетевой нейтралитет, компьютерные вирусы и достижения в области технологий. Предложения по темам. Объясните сложные вопросы технологий и информатики с помощью наших предложений по темам.

История США — История идеи курсовых работ варьируются от ацтеков Нью-Мексико до Сидящего Быка и ранней американской истории. Рабство, промышленная революция, Кеннеди и Вьетнам и многое другое. Получите оригинальные идеи от Paper Masters в своей курсовой работе по истории.

Всемирная история — темы исследовательских работ по всемирной истории, которые дают учащимся уникальные идеи по основным темам истории, таким как Гитлер, Вторая мировая война, Афганистан, Кэмп-Дэвид и другие.

Исследование отношения стыда, Салман Рушди

147

чувствовать, в соответствии с требованиями ситуации, правильную эмоцию по отношению к правильному объекту и в правильной степени

. Такие знания преследуют цель нравственного воспитания. Скратон предполагает, что именно этому следует учить

при преподавании гуманитарных наук.Таким образом, литература имеет непревзойденный образовательный и моралистический мотив, и именно этого авторы, такие как Рушди, требуют от своих читателей в своей работе

.

Обязательно согласовать это обсуждение и влияние такого очищения от эмоций и переосмысления

как необходимости для нас сегодня, где мы должны развивать способности, познавательные и аналитические навыки в

, расшифровывая наше сложное ситуативное существование в послевоенном контексте.Развитие потенциала в этом смысле

требует, чтобы мы были возбуждены тем, что мы читаем, видим и переживаем, и развитие жалости

и страха за тех, кто участвует в качестве персонажей, должны заставить нас осознать подрывные элементы, которые работают в отношении

. идентичность, принадлежность, сексуальность, нация, насилие и ситуативная амбивалентность. Для

Рушди его выражение в форме стыда само по себе является катарсисом, поскольку в романе он сам очищает

свои эмоции, одновременно очищая души читателей, раскрывая их интеллект.Хотя его автор — диаспорный индиец

, Стыд выражает интуицию, необходимую нам, шриланкийцам, живущим в стране, которая пережила два гражданских восстания и одну этническую войну за последние тридцать лет, что ставит под сомнение фундаментальные основы

. человеческого существования и сосуществования. В этом смысле стыд действительно является своевременной необходимостью в наше время.

III. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Литературная критика, основанная на чтении литературы, — это место борьбы; многочисленные способы, которыми

интерпретирует его читатель, альтернативно переосмысливает общество и его проявления.Следовательно, это политические учения

. Самым важным моментом, как пишет Тони Беннетт, является «не то, чем являются политические эффекты литературы

, а то, какими они могут быть… действиями марксистской критики» [1]. Это

«симптоматическое прочтение» [4], если использовать терминологию Альтюссера, является конструктивным и является основой для генерации знаний

и формирования идеологии. Стыд в этом смысле, как произведение литературы,

создает политическое поле культурной практики в ее катарсисе, как это подчеркивается в этой статье, и показывает диалектику

существования как эксплуататора, так и эксплуатируемых, а также замысловатые способы, которыми мощность

и

доминирование практикуется и уравновешивается в обществе.Что требуется от этого слабительного опыта

, так это «прислушиваться» к личным эмоциям Рушди как рассказчика, при этом быть достаточно объективным

, чтобы понять работу человека в социальной матрице для лучшего чтения сообщения

современная тема.

СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

[1]. Беннетт Т. «Формализм и марксизм». Рутледж, стр. 111, 2003.

[2]. Чаудхури, П.Дж. «Катарсис в свете индийской эстетики».Journal of Aesthetics and Art Criticism, Vol.24, No. 1,

pp. 151-153, 1965.

[3]. Дайал С. «Ограничения нации и пола:« Позор »Салмана Рушди. Журнал Среднего Запада современного языка

Association, Vol. 31, No. 2, pp. 39-62, 1998.

[4]. Ферреттер, Л. «Луи Альтюссер». Рутледж. С. 73-74, 2006.

[5]. Кумара, К.К., «    » Vidarshana Publications, стр. 45, 1999.

[6]. Рушди, С. «Позор». Vintage Books, стр. 69, 85-87, 1995.

[7]. Скратон, Р. «Современная философия — введение и обзор». Sinclair-Stevenson, стр. 271, 326, 1994.

Катарсис в JSTOR

Абстрактный

Мы привыкли — опять же смутно — полагать, что серьезная литература вряд ли заслуживает уважения, если она не дает некоторого «катарсиса». «Катарсис» по не совсем понятным причинам стал одной из самых больших «больших» идей в области эстетики и критики — Mt.Эверест или Килиманджаро, который вырисовывается на всех литературных горизонтах. Но все это может быть не чем иным, как самораспространяющимся миражом. Аристотель не говорит нам, что катарсис настолько важен, что это «величайшее» представление о трагедии. Если бы это было так, мы должны были бы ожидать, что оно хотя бы снова будет упомянуто по имени где-нибудь при обсуждении трагедии. А так жалость и страх упоминаются неоднократно, а трагическое удовольствие — трижды; катарсис больше никогда не появляется по имени после его внезапного появления в главе 6.

Информация об издателе

Одно из крупнейших издательств в Соединенных Штатах, Johns Hopkins University Press объединяет традиционные издательские подразделения книг и журналов с передовыми сервисными подразделениями, которые поддерживают разнообразие и независимость некоммерческих, научных издателей, обществ и ассоциаций. Журналы The Press — это крупнейшая программа публикации журналов среди всех университетских изданий США. Отдел журналов издает 85 журналов по искусству и гуманитарным наукам, технологиям и медицине, высшему образованию, истории, политологии и библиотечному делу.Подразделение также управляет услугами членства более чем 50 научных и профессиональных ассоциаций и обществ. Книги Имея признанные критиками книги по истории, науке, высшему образованию, здоровью потребителей, гуманитарным наукам, классическим произведениям и общественному здравоохранению, Книжный отдел ежегодно публикует 150 новых книг и поддерживает более 3000 наименований. Имея склады на трех континентах, торговые представительства по всему миру и надежную программу цифровых публикаций, Книжный отдел связывает авторов Хопкинса с учеными, экспертами, образовательными и исследовательскими учреждениями по всему миру.Проект MUSE® Project MUSE — ведущий поставщик цифрового контента по гуманитарным и социальным наукам, предоставляющий доступ к журналам и книгам почти 300 издателей. MUSE обеспечивает выдающиеся результаты научному сообществу, максимизируя доходы издателей, обеспечивая ценность для библиотек и предоставляя доступ ученым по всему миру.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *