Меценатство в России

Многие считают, что слова «меценат», «филантроп», «спонсор», «благотворитель» означают одно и то же. Однако это не так. Мы имеем в виду не столько происхождение этих слов, сколько их современное внутреннее содержание.

Слово «филантро́п» произошло от греческого φιλέω – «любить» и ἄνθρωπος – «человек», им называют человека, занимающегося помощью нуждающимся. Филантроп – противоположность мизантропу, а филантропия – человеколюбие, забота об улучшении участи человечества. 

Под спонсорством понимается осуществление юридическим или физическим лицом (спонсором) вклада (в виде предоставления имущества, результатов интеллектуальной деятельности, оказания услуг, проведения работ) в деятельность другого юридического или физического лица (спонсируемого) на условиях распространения спонсируемым рекламы о спонсоре, его товарах – то есть это совсем не благотворительность, а взаимовыгодный бизнес, вид рекламной деятельности. 

Благотворительностью называется оказание безвозмездной (или на льготных условиях) помощи тем, кто в этом нуждается. Основной чертой благотворительности является свободный и непринужденный выбор формы, времени и места, а также содержания помощи. Древнейшей формой благотворительности является милостыня и помощь нищим, главным образом при церквях и монастырях. 

Слово «меценат», как известно, латинского происхождения, но в латынь оно пришло из языка доримских жителей Аппенин – этрусков, и на их языке оно означало «меченос, меченосец, благородный воин». Гай Цильний Меценат (74 – 8 гг. до Р.Х.) происходил из древнего этрусского воинского рода. Он был другом и приближенным императора Октавиана Августа. Не занимая никаких государственных должностей, Меценат выполнял для Августа важные политические и дипломатические миссии, частные поручения, вел переговоры, требующие предельного сосредоточения всех человеческих возможностей, и даже участвовал в заключении брака Августа со Скрибонией. Однако прославился он своим покровительством литературе и искусству. Он помогал лучшим поэтам своего времени – Горацию, Вергилию, Проперцию и др. , до нашего времени дошли и отрывки собственных сочинений Мецената. В них он предстает активным и сознательным сторонником монархии. 

Со временем имя Мецената стало нарицательным – для безкорыстных покровителей науки, литературы, искусства. 

В России меценатство имеет давнюю традицию. Помощь русских меценатов получали Г.Р.Державин, И.А.Крылов, И.П.Мартос, К.П.Брюллов, университеты и научные школы, Академия наук, отдельные научные проекты, экспедиции, музеи и театры. 

Благодаря усилиям Н.П.Румянцева, выдающегося политического, военного и общественного деятеля, собравшего огромную коллекцию книг, старинных рукописей, географических карт, монет, медалей, возникла и существует ныне Российская государственная библиотека, был организован археографический кружок, в который входили такие известные историки, как Е.А.Болховитинов, А.Х. Востоков и др. 

Имена русских меценатов XVIII-ХХ века известны каждому: Шереметевы, Бутурлины, Демидовы, Строгановы, Морозовы, Мамонтовы, Щукины, Третьяковы, Прохоровы, Солдатенков, Бахрушин, Штиглиц и многие другие. Они обогатили Россию, не только строя мануфактуры, фабрики, заводы, железные дороги, но и создавая театры и библиотеки, музеи и картинные галереи, собирая и передавая в государственное владение грандиозные коллекции, поддерживая ученых, художников и литераторов, Церковь и благотворительные учреждения, создавая достойные условия труда, обучения и здравоохранения народа, поддерживая доступные издания книг. 

Меценатство в России получило масштабы, не сравнимые с никакими иными.

Четыре мецената и Гай Цильний Меценат

8 июля 2019

Рассказ о великих покровителях искусства

Как известно, меценаты — это «богатые покровители наук и искусств». Об этом мы можем прочесть в любой энциклопедии и толковом словаре. Впрочем, далеко не всегда в них дается ответ на гораздо более важный вопрос: зачем им это нужно? В чем высший смысл отдавать деньги за не всегда понятные художественные произведения, когда их можно с удовольствием потратить, например, на себя? Может, меценатство — это жажда увековечить свое имя в истории? Или, быть может, это самоотверженный акт человеколюбия? Давайте попробуем разобраться с мотивами этих людей на примере судеб пяти очень известных меценатов, знакомых нам со школьной скамьи.

 

Павел Михайлович Третьяков (1832 — 1898)

«Это человек с каким-то, должно быть, дьявольским чутьем», — говорили про собирателя произведений искусств Павла Третьякова. А еще говорили, что он — сама скромность, нелюдим, а больше картин любит только свою семью. Сам про себя Третьяков говорил так: «Я не меценат, и меценатство мне совершенно чуждо».

Вдумчивый и тихий коллекционер и промышленник сделал для русского искусства и национального достояния, пожалуй, больше, чем кто-либо. Он был сыном купца и первую коллекцию гравюр и литографий стал собирать еще в детстве. Вместе с братом они продолжили торговое дело семьи, открыли несколько торговых лавочек, а позже приобрели льняную мануфактуру в Костроме. Дела шли в гору, и Третьяков — очень практичный и вдумчивый предприниматель — мог позволить себе сосредоточиться на сфере, которая сильнее всего трогала его сердце, — на искусстве.

Осознание это пришло в 1852 году, во время поездки в Петербург, где Третьяков гулял по музеям и впечатлялся картинами великих мастеров. Именно там он принял решение собирать интересные работы, но не так, как это делали до него: он был убежден, что искусство принадлежит народу и должно быть доступно всем.

Выбирал картины Третьяков тоже своеобразно: руководствовался не собственным вкусом, а наблюдениями за художественным процессом, который происходил в мастерских. Он завороженно наблюдал, как рождались шедевры русской живописной школы, и очень вдохновлялся ее духом. Так в его собрании появилось много картин русских художников, в том числе «Грачи прилетели» Саврасова, «Утро стрелецкой казни» Сурикова, «Христос в пустыне» Крамского, «Березовая роща» Куинджи. Иногда Третьяков покупал целые собрания — например, 144 картины и этюда у баталиста Василия Верещагина. 

Когда коллекция стала такой масштабной, что уже не вмещалась в доме Третьяковых, было решено построить под нее отдельное здание. Тогда, в 1867 году, появилась Третьяковская галерея, на открытие которой сам коллекционер, правда, не явился в силу природной скромности. А когда Александр III предложил даровать ему дворянский титул, заявил: «Я купцом родился, купцом и умру».

Знаменитый меценат Павел Третьяков вкладывался не только в искусство. В 1869 году он стал попечителем общества глухонемых и главным благотворителем училища глухонемых детей. Потом открыл больницу для тяжелобольных, где было даже психиатрическое отделение. В 1892 году Третьяков написал заявление в Московскую городскую думу и передал коллекции и здания в дар Москве. До конца жизни он оставался попечителем галереи и пополнял ее коллекцию картинами.

 

Павел Сергеевич Строганов (1823 — 1911)

Один меценат — хорошо, а целое семейство — еще лучше. Коллекционирование предметов искусства было семейной традицией Строгановых, и начало ей положил даже не знаменитый меценат Павел Сергеевич, а его отец — барон Сергей Григорьевич. Но благое дело Строгановых зародилось и того раньше — в допетровские времена, когда богатое семейство оказывало материальную поддержку государству, за что получило многочисленные привилегии и право называться «именитыми людьми».

Представители рода Строгановых на протяжении всей своей истории субсидировали культурные активности государства, вкладывали деньги в строительство памятников, образовательные программы, развитие государственных библиотек, откуда брала книги сама Екатерина II. Они также основали археологическое сообщество и вели раскопки на черноморском побережье. Поддержкой знаменитой семьи пользовались писатели Крылов, Державин и Гнедич, переводивший гомеровскую «Илиаду» на русский язык.

Благодаря большому состоянию и хорошим отношениям с сильными мира сего Строгановы в начале XIX века организовали одно из первых в России собраний иконописи, мебели, драгоценных ваз и бронзовых изделий, собрали коллекцию русских и иностранных монет — более 53 000 экземпляров — и книг для огромной домашней библиотеки.

В это же время в их собрании появились картины итальянских, фламандских, французских — а позже и русских — художников. В Минеральном кабинете их дворца были собраны минералы и камни из разных частей России и некоторых стран Европы. 

Сам Павел Сергеевич Строганов пополнил коллекцию династии работами ранних итальянских мастеров XV–XVI веков, которые собирал во время путешествий во Франции и Голландии, и многочисленными классическими древностями: этрусскими и аттическими расписными вазами, бронзовыми и терракотовыми статуэтками. Дом в Петербурге, полученный в наследство от деда, он переоборудовал в музей, куда и поместил свое собрание живописи, в том числе картины Тициана Веччелио «Плачущая Богородица», Жана-Батиста Сальви «Богородица с младенцем», Питера Пауля Рубенса «Портрет францисканского монаха», Хоббема Мейндерта «Лесная чаща». В имение Кариан-Знаменское в Тамбовской губернии Строганов направил около 300 произведений живописи, графики и скульптуры, а позже оттуда они перебрались в Тамбовскую картинную галерею.

После революции часть этих экспонатов переехала в Строгановский дворец на Невском проспекте, и их происхождение было почти забыто вплоть до сегодняшнего дня. Увидеть коллекцию можно на выставке «Забытый русский меценат. Собрание графа Павла Сергеевича Строганова», которая открыта для посетителей Эрмитажа до 13 октября 2019 года. 

 

Соломон Гуггенхайм (1861 — 1949)

«Гугги, я сделаю тебя знаменитым на весь мир!» — сказала Гуггенхайму Хилле фон Ребай. И не обманула. Совершенно далекий от искусства американский коммерсант и промышленник Соломон Гуггенхайм, наверное, никогда не думал, что станет меценатом искусства — притом современного. Основанная его отцом Мейером в 1881 году компания «Сыновья М. Гуггенхайм» разрабатывала медные, серебряные и свинцовые рудники и приносила многочисленной еврейской семье огромные доходы. Но этот довольно далекий от искусства мир большого бизнеса не был единственным предназначением Соломона.

 

Сначала жена Ирен Ротшильд уговорила его обратить внимание на живопись французских импрессионистов и приобрести для частной коллекции несколько картин итальянских художников Раннего Возрождения. А потом подруга, немецкая художница-абстракционистка баронесса Хилле фон Ребай, открыла ему дивный новый мир современного искусства. Приятельница Василия Кандинского, Ханса Рихтера и Марка Шагала смогла разжечь интерес магната к абстрактному, передовому и совершенно новому для Америки тех лет искусству — причем настолько, что Соломон стал его ярым поклонником и популяризатором.

Почва была подготовлена, и Соломон Гуггенхайм начал массово скупать работы мастеров-беспредметников. Во многом это было обусловлено влиянием Хилле, но большую роль сыграло и начало нацистской оккупации на другом конце мира. Оказавшийся у власти Гитлер признал произведения абстрактного искусства дегенеративными. Пока нацисты уничтожали картины, Гуггенхайм их активно покупал и собирал. И это было не только денежное вложение, но и акт в защиту преследуемых художников, среди которых оказалось немало евреев. 

В 1937 году Соломон и Хилле организовали некоммерческий фонд в поддержку современного искусства. Вместе с Кандинским, Бауэром и Небелем они разработали концепцию собрания и назвались Центром абстрактного искусства. В него вошли картины Дега, Пикассо, Кокошки, Ротко и многих других ультрасовременных художников. На основе этой коллекции в 1939 году в Нью-Йорке открылся один из самых знаковых музеев современного искусства с самым обширным собранием современного искусства в мире. А его здание, построенное знаменитым архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, стало одной из икон архитектуры XX века.

 

Поль Дюран-Рюэль (1831 — 1922)

Возможно, без этого знаменитого мецената не было бы ни импрессионизма, ни самих импрессионистов. Как писал Моне: «Без него мы просто не выжили бы.

..» Почти тридцать лет французский буржуа Дюран-Рюэль доказывал миру, что за импрессионизмом — будущее. И, посвятив этому нелегкому труду свою жизнь, все-таки доказал. А параллельно стал первым в истории арт-дилером, способным формировать вкус публики в отношении искусства.

Художественная сфера не была для Поля чем-то новым: в 1855 году он унаследовал от отца лавочку принадлежностей для живописи и небольшую картинную галерею. Он очень уважал работы классических художников Коро, Милле и Добиньи. В 1866 году он скупил все картины Теодора Руссо и таким образом стал монополистом его искусства. 

Однако в 1870 году в Лондоне он увидел что-то совершенно новое, что поразило его до глубины души, — работы импрессионистов Моне и Писсарро. Вернувшись в Париж, он узнал и о других художниках из «Салона отверженных»: Дега, Ренуара, Мане. Дюран-Рюэль сразу же принял их под свое покровительство. Причем он не только покупал картины, но и оплачивал их счета, снабжал продуктами и всячески поддерживал молодых художников, находившихся в совершенно бедственном положении. Поль постоянно пытался продвигать их искусство в массы и организовывать выставки, но слово «пытался» здесь ключевое. Французская публика категорически отвергла импрессионизм. Клиенты перестали посещать салон Дюран-Рюэля. Тем не менее, сам находясь на грани разорения, последние деньги он вкладывал в своих подопечных в отчаянной попытке доказать миру, что перед ним — настоящее искусство, искусство будущего.

За несколько десятилетий Дюран-Рюэль купил около 12 тысяч картин импрессионистов, в том числе 1000 работ Моне, 1500 — Ренуара, 800 — Писсарро и 400 — Дега. Но признание он обрел не на родине и даже не в Европе — а в Америке. Именно там в 1886 году он организовал выставку «Работы парижских импрессионистов», которая имела оглушительный успех. Уже после слава французских художников вернулась во Францию. Выставка в галерее Графтон, 196 картин которой принадлежат коллекции Дюран-Рюэля, — крупнейшее выставленное собрание работ импрессионистов в мире и по сей день.

 

Гай Цильний Меценат (около 70 до н. э. — 8 до н. э.)

Да, слово «меценат» действительно когда-то было именем собственным и принадлежало именитому римлянину, советнику императора Октавиана Августа и покровителю искусств Гаю Цильнию Меценату. 

Очень деликатный, интеллигентный и разумный Меценат был, как сейчас бы сказали, римским министром культуры. В своем просторном доме с садами и скульптурами он проводил богатые пиры и встречи римской интеллигенции. В частности — поэтические кружки. Завсегдатаями этих встреч и хорошими приятелями Мецената были поэты Вергилий, Варий Руф, Проперций и Гораций. Последний вообще стал для деятеля самым близким другом. В чем же был смысл этих собраний?

Во-первых, Меценат действительно был очень образованным и приятным человеком, любил философию, разбирался в политике и высоко ценил поэзию — даже сам делал пробы пера на этом поприще. А во-вторых, он всячески помогал поэтам из «меценатского кружка» во всех их жизненных ситуациях. Например, Вергилию вернул отобранную за неуплату налогов виллу. А Горацию виллу просто подарил. Он не скупился спонсировать этих деятелей искусства, за что они были ему безмерно благодарны. В ответ они увековечивали в стихах и поэмах и его самого, и императора Августа, верным советником которого был Меценат. Именно он уговорил поэтов поддерживать правителя и новое государственное устройство (после распада Республики) и, говоря современным языком, делал государственный заказ на их произведения искусства. 

Возможно, Гай Цильний Меценат был не первым меценатом в истории человечества, но именно с него повелось называть этим словом всех людей, совершающих безвозмездный материальный вклад в искусство и культуру.

Для справки

26 июня в Государственном Эрмитаже открылась экспозиция «Забытый русский меценат. Собрание графа Павла Сергеевича Строганова», которая продлится до 13 октября 2019 года. На выставке представлено около 140 экспонатов — картины, скульптуры и предметы прикладного искусства, акварели и фотографии. Генеральным спонсором экспозиции выступил банк ВТБ.

Благодарим вас за участие в улучшении нашего контента!

Три правила мецената. Почему нужно помогать не человечеству, а человеку | ОБЩЕСТВО:Люди | ОБЩЕСТВО

На разговор Леонид Матусевич пошёл не сразу: рассказывать о себе не любит. Однако согласился, что пример меценатской деятельности может быть полезен другим. По этой причине и состоялась беседа корреспондента «АиФ на Дону» Станислава Падалки с жителем Таганрога, строителем и общественным деятелем Леонидом Матусевичем.

Не было бы счастья…

Станислав Падалка, «АиФ на Дону»: Леонид Аркадьевич, Вы успешный предприниматель, благотворитель, много делающий для Таганрога и его жителей. Вы нашли свой путь, можно сказать, построили свою жизнь. С каких же кирпичиков начиналась эта стройка?

Леонид Матусевич. Родился 23 июля 1955 года в г. Коростень Житомирской области УССР. В 1987-м окончил Ростовский строительный техникум.

Президент и председатель совета директоров предприятия. Депутат городской думы Таганрога созыва 2000 — 2004 гг., Почётный президент Союза предпринимателей Таганрога.

Отмечен многими наградами, среди которых Золотая грамота международного благотворительного фонда «Меценаты столетия», медаль «Лучшие люди России».

Леонид Матусевич, часовня в честь Казанской иконы Божьей матери Таганрог Фото: Из личного архива

Леонид Матусевич: Когда я закончил школу, наша семья из Коростеня Житомирской области переехала в Кишинёв.  Там поступил в политехнический институт. Был комсоргом, параллельно работал инженером-диспетчером на заводе. Женился рано, когда не было и двадцати. Вскоре после свадьбы обещали дать путёвку в Канаду. Картина будущего рисовалась весьма привлекательной. Но в двадцать лет я неожиданно попал на скамью подсудимых.

— Что значит неожиданно?

— Как-то с женой мы пошли в кинотеатр и в фойе перед сеансом решили купить газводу. Кинули положенные копейки в автомат, но стакан был ещё занят, и я отошёл к другому автомату за свободным. Когда вернулся, какой-то парень уже пил оплаченную мной воду. На моё замечание парень ответил бранью, завязалась драка. Случайным ударом сломал противнику челюсть. В один миг тогда переменилось многое. Об институте, работе, не говоря уж о поездке в Канаду, можно было забыть. Меня осудили на 3 года исправительных работ в спецкомендатуре. Оказалось, это что-то среднее между зоной и армейским стройбатом. Днём мы работали на стройках, а ночевали, как положено, в общежитии под контролем вооружённой охраны. Да, с одной стороны, всё наработанное в предыдущие годы пропало. Но с другой, именно там я познакомился со строительным делом. Позже к строительству у меня появился интерес, я увидел в нём творчество. Когда освободился, в институт возвращаться не стал. Продолжил работу на стройках. В 84-м в силу личных обстоятельств я покинул Кишинёв и отправился в Таганрог, где как раз набирали рабочих на реконструкцию Комбайнового завода.

— Как вас встретила родина Чехова?

— Сказать, что я влюбился в Таганрог с первого взгляда, не могу. Более того, хоть впоследствии я и полюбил этот город, в первые два года я его просто ненавидел: он казался мне какой-то иронией, если не усмешкой судьбы. Взять хотя бы то, что напротив нашего рабочего общежития стояло сразу две спецкомендатуры — ни дать ни взять близнецы той, в которой довелось побывать мне. А половину же самого общежития занимал вытрезвитель. Такое вот «удачное» соседство. Это и были мои первые впечатления о Таганроге. Однако работа шла, и она была лучшей таблеткой от всяких бед и обид.

«Ты что — здесь самый умный?»

После Комбайнового мы строили дома для медиков. И единственное, что удручало порой, это бессмысленные ограничения любых инициатив. Мы не только «выгоняли  коробки», но и обставляли квартиры. Все по одному трафарету — жиденькие, как из папиросной бумаги, обои, однотипная мебель. И так во всех квартирах, во всём районе. После заселения во дворах обычно сразу появлялись горы мусора: новоиспечённые хозяева выкидывали всё, что не пришлось им по душе. Они начинали обустраивать квартиры заново, а, между тем, за тот первый, казённый, интерьер они уже за­платили. И получается, снова платили, по второму кругу. Как-то я предложил руководству стройки оставить квартиры на стадии стройварианта и раздать остаток вложенных средств жильцам — пусть сделают, как им нравится. Жильцы это поддержали, однако руководство задало мне лишь один исконный вопрос: «Ты что — здесь самый умный?» И мы снова лепили по трафарету.

— Но, судя по всему, шанс проявить инициативу всё-таки представился?

— Видимо, когда человек говорит «могу», жизнь говорит «проверим». После того как Советский Союз зашатался, инициатива, которую до этого порой давили, стала спасательным кругом для многих, оказавшихся за бортом своего предприятия, привычного круга дел. Был там, за бортом, и я, так как в государственных подрядных организациях почти перестали платить. 23 июля 1992-го по совету друзей я пошёл открывать фирму. Шёл и не очень-то верил, что это происходит со мной. Но попробовать стоило. Про трудовой путь рассказывать не стану. Скажу лишь, что начали с небольших строительных подрядов, а сейчас есть завод и магазины. Но главное всё же не это, а то, что успех производственной составляющей даёт мне и моим единомышленникам возможность осуществлять и задачу социальную — обустраивать не только своё производство, но и пространство вокруг себя.

— Вы говорите о благотворительности?

— Да. Ещё в институте мне встречались книжки об известных меценатах прошлого — миллионерах Рябушинских, Морозовых, Мамонтовых. Я им завидовал. Нет, скорее, восхищался тем, каким мощным средством развития жизни вокруг себя был в их руках капитал. Они строили фабрики, школы, больницы, зажигали огни известных сейчас театров. И, видимо, от осо­знания полезности, значимости того, что они делали для других, у них появлялась настоящая радость жизни.

— И когда предприятие стало успешным, многопрофильным, вы вернулись к этим мыслям?

— По правде сказать, когда мы начали выделять деньги на полезные с нашей точки зрения дела, капитала у нас ещё не было. С первой получки отправили часть денег детскому дому, ветеранам. Потом это стало традицией. Просто такие проекты, как реставрация Каменной лестницы, на которую выделяли деньги, строительство новых солнечных часов или реставрация надгробий Старого кладбища, стали возможными вместе с успешным развитием предприятия.

Благотворительность — продолжение жизни

— Есть ли у вас какие-нибудь правила, которых вы придерживаетесь в благотворительности?

— Первое — помогать надо человеку, а не человечеству. Помогать напрямую, а не через фонды. Что и другим советую. Вживую сразу видно, стоит браться или нет. Например, не так давно купили одной юной таганрогской скрипачке хороший инструмент: её семье это было обременительно. Сейчас девочка выступает, лауреат многих конкурсов. Видно, что всё не зря.

А второе правило — дело надо доводить до конца, до логического завершения, чтобы начатое не зарастало мхом на половине дороги. Когда мы открывали завод, его территория была в ужасном состоянии: многие годы завод был заброшен. Построив производственные корпуса, мы разбили на территории сад, клумбы. Это внутри, но за забором тоже ведь не край Вселенной. Снаружи уложили тротуар, отремонтировали участок общей проезжей части, поставили фонари.

Третье: благотворительность — это не оторванный от жизни процесс — «живу отдельно, занимаюсь добрыми делами отдельно в специально обозначенное время». Благотворительность — это естественное продолжение жизни. Только при таком подходе дело может быть искренним, а не показным.

Пару лет назад я построил дом под Таганрогом для своих родителей. Саманный выбеленный домик наподобие хаты: мама и папа скучали по родным местам на Украине. Дом был готов, сделан добротно, но перед домом было пусто и неуютно. Чтобы это исправить, по всей улице, мимо дома, я проложил асфальт. Стало лучше, но чего-то всё равно не хватало. Поставил детскую площадку, в селе её не было. И тогда пришёл уют. Не только для меня и родителей, но и для всех сельчан. С ними у меня теперь искренняя, добрая дружба. И, знаете, кажется порой, что это не с сельчанами у меня теперь дружба, а с самой жизнью.

Меценаты или спонсоры?

Лев Ройтман: Что такое меценатство в сегодняшней России? Там ведь очень хорошо помнят великих меценатов прошлого — Третьякова, Морозова, Рябушинского, Полякова. Кто он — сегодняшний российский меценат? На эти вопросы Вероники Боде, нашего московского координатора, отвечает художник Дмитрий Канторов: «Я подозреваю, что в России меценатов нет, а есть какие-то сплетения интересов бизнеса и криминала и какого-то вида пиара, белого или черного. Впрочем, видимо, это есть и везде. Но наши меценаты, если они существуют, то они оказывают финансовую поддержку не реально нуждающимся, а тем и в том месте, где получают максимальный либо откат, либо какое-то паблисити». Художник Дмитрий Канторов. Неужели все так мрачно? В передаче участвуют: поэт Евгений Рейн; главный редактор журнала поэзии «Арион» поэт, критик Алексей Алехин; и генеральный директор Московской Межбанковской валютной биржи Александр Захаров. Евгений Борисович Рейн, я не знаю, были у вас меценаты или нет, ваш первый сборник стихов вышел в 84-м, кажется, году, а вам было тогда, простите уж, за пятьдесят. Вы среди известнейших ныне живущих российских поэтов и все без меценатов. Так вот, нужны ли они, в частности, поэтам? Евгений Рейн: На мой взгляд, в нынешней ситуации меценаты не только нужны, но и, как бы это точнее сказать, непременны. Да, поэзия сейчас не располагает той поддержкой государства, как это было в советское время. Тогда государство и было в некотором роде меценатом, но меценатом корыстным, который за свои поблажки требовал сугубо определенного поэтического продукта, выгодного советской власти. С тех прошло больше 15-ти лет и поэзия перестала собирать стадионы, она перестала быть одним из видов публицистики, она как бы вернулась на свою территорию. И в этом смысле она, конечно, многое материально потеряла. Дело не только в том, что поэту не на что жить, дело и в изданиях поэзии, дело в каких-то поездках поэтов по своей стране. Дело в типографских и полиграфических наценках, которые сейчас существуют. Я думаю, что ситуация с поэзией в чем-то схожа с ситуацией в фундаментальной науке. Если мы сегодня перестанем субсидировать фундаментальную науку, то через несколько лет вся страна, в том числе и экономика, окажутся на мели. Так, без поэзии не может существовать культура страны. А как только рухнет культура, по сути дела, рухнет и вся страна. Поэтому проблема меценатства для современной российской поэзии одна из главных, одна из первых. Лев Ройтман: Спасибо, Евгений Борисович. И, Александр Владимирович Захаров, вы меценат как будто бы по модели, по лекалу — генеральный директор Московской Межбанковской валютной биржи. И когда участник нашей передачи Алексей Давидович Алехин, главный редактор журнала поэзии «Арион», выступил в «Известиях» в феврале этого года с призывом меценатствовать в отношении поэзии — то, о чем говорил Евгений Борисович Рейн, — вы откликнулись на его открытое письмо, вы вошли в совет попечителей его журнала и оказываете поддержку этому превосходному, в сущности, уникальному изданию в сегодняшней России — журнал, который поддерживает молодых поэтов хотя бы тем, что они в этом толстом журнале публикуются. С вашей точки зрения, прав ли художник Дмитрий Канторов, когда он так, мягко говоря, нелестно отзывается о российском меценатстве, о типе мецената? Александр Захаров: Ну давайте быть взаимно толерантными. Действительно он высказал серьезное суждение. Вы знаете, если мы сейчас подумаем вообще о том, что происходит за последние десять лет, то, наверное, можно сказать общим словом, что происходит возвращение России к себе. И мы можем посмотреть это через призму становления предпринимательского сословия и восстановления понятия меценатства. То суждение, которое было высказано, оно говорит, что мы еще далеко не окончательно весь наш путь прошли возвращения. Потому что на сегодняшний день и предпринимательское сословие себя не идентифицировало, не осознало той социальной силой, которая будет и должна стать движущей силой наших экономических и любых реформ. То же самое и с понятием меценатства. Да, конечно, многие сейчас занимаются благотворительной деятельностью с целью укрепления своего позитивного делового имиджа, и в этом ничего плохого нет. Важно, чтобы было иное, чтобы меценатство было востребовано теми, кто сейчас занимается реальным бизнесом и это было движение к себе. В этом процессе участвуют обе стороны — тот, кто помогает, и те, кому помогают. И в данном случае речь идет о возвращении к своей духовности. Оказывая помощь, акт милосердия, наверное, мы лечим души. Это важно, если мы вместе будем об этом говорить и, самое главное, делать, поскольку, как говорил Рябушинский более ста лет назад, богатство обязывает быть не только энергичным, умным, сильным и деловым, оно обязывает быть нравственным. И сегодня, когда мы говорим, что у нас происходит серьезная эрозия ценностей, много говорим об опасностях девальвации национальной валюты, а у нас происходит за последние десять лет девальвация ценностей и эрозия слова. И вот это сегодня нас должно беспокоить, потому что не просто, как мы уже привыкли повторять, Пушкин наше все, слово наше все. Лев Ройтман: Спасибо, Александр Владимирович. Вы привели слова Рябушинского. Эта мысль, кстати, записана несколько в иной форме в конституции Германии — «собственность обязывает». По сути дела, это одно и то же. Но когда мы говорим о меценате вашими словами, то я немножечко продолжу: он должен быть, кроме того, культурным человеком, чтобы понимать, что смысл его богатства в социальном плане определяется только тем, как он этим богатством распорядился. То есть именно в культуре — умей делиться. Хочу теперь включить еще один голос из разговоров Вероники Боде перед началом нашей передачи. Это Елена Пахомова, руководитель литературно-музыкального салона «Классики 21-го века». Должен сказать сразу, что ее мнение о российском меценатстве также негативно. «Все, что сейчас касается литературы, художников — туда никто не хочет вкладывать денег. Единственное, что они могут, это какие-то такие фейерверки, вот сегодня пьянка, а завтра ничего. Я сталкивалась с людьми, которые хотели бы вложить куда-то деньги, но все их интересы прекращаются, как только они понимают, что эти деньги они не вернут. Они готовы вложить деньги с тем, чтобы они к ним вернулись и гораздо их было больше. А это уже не меценатство, это уже значит бизнес». Алексей Давидович Алехин, главный редактор журнала поэзии «Арион». Вы, кроме того, автор четырех поэтических сборников, одного сборника поэтической прозы, литературный критик. И вам повезло — вы обратились за поддержкой поэзии, в частности, вашего журнала и получили отклик. Итак, что вы полагаете о меценатстве? Алексей Алехин: Я думаю, что я белой вороной буду в этом хоре негативных откликов. Но дело в том, что если ты веришь, то ты и получаешь, а если не веришь, то и получаешь по вере своей. Когда восемь лет назад я основал наш журнал, который, кстати, печатает не только молодых поэтов, но и вообще всех ведущих поэтов, пишущих на русском языке в России и за рубежом, так вот, я с самого начала понимал, что поэзия в принципе не может существовать без меценатов. Поэзия всегда убыточна для того, кто пишет стихи, и она убыточна для того, кто ее издает. Она прибыльна для общества в целом. И жить по-другому она не может. Поэзия, как и вообще высокое искусство, не может встроиться в рынок, об этом сейчас часто говорят, это глупость. Поэзия — это любовь. Что такое любовь, приспособленная к рынку, мы знаем, это совсем другое слово. Поэзия в принципе нуждается в поддержке. И я ни секунды не сомневался, начиная журнал, что я эту поддержку получу. Это непростое дело, было много срывов, но я могу перечислить десяток имен людей, которые помогали. Я специально использую слово «меценаты», отличая его от слова «спонсоры». Вот спонсор это тот, кто хочет видеть название своей фирмы на майке футболиста или хоккеиста, которую увидят миллионы. Меценат это человек, который понимает, что он должен помогать культуре. Один из моих лучших меценатов, он помогал несколько лет журналу, потом, к сожалению, не смог, относительно молодой человек Андрей Григорьев. Когда его спросили, после того, как он принял на себя поддержку журнала, а зачем он это делает, он сказал так: а я хочу, чтобы мои дети жили в нормальном мире. И он, я думаю, был прав. Понимаете, делая ставку на это меценатство, а больше не на что, я исходил вот из чего. Россия, на самом деле, очень культурная страна, и люди, которые делают бизнес, среди них тоже огромное количество культурных людей, которые понимают роль культуры, искусства, поэзии, в частности, для нашей жизни, не всегда очевидную роль. А люди, преуспевшие в бизнесе, должны быть в чем-то хотя бы интеллектуально на высшей ступени. Я даже, больше того, я знаю, что все меценаты, которых вы перечисляли, меценаты начала века прошлого уже, это были богатые люди, как правило, во втором поколении. Рябушинский, который финансировал «Золотой век», был не тем Рябушинским, который основал банк, он был его сыном. Я подумал: ну чему-то должна история учить, не может же все повторяться с самого начала. И я угадал. Те люди, которые помогали на протяжении восьми лет и помогают журналу, как правило финансисты, крупные менеджеры или предприниматели в первом поколении, но в них сохранилось и живет понимание нужды в слове и в том, что ему надо помогать. Так что моя ставка, как видите, оправдалась. Лев Ройтман: Спасибо, Алексей Давидович. Естественно, в России были меценаты и в первом поколении. Кто, например, не знает фабрику кондитерских изделий «Красный Октябрь». Так вот, создателем этой фабрики был Эйнем, он не был русским, но он-то как раз построил и первую клинику в России. Это к поэзии не относится, но здоровье тоже важно. Евгений Борисович, вы сторонник меценатства, я это понимаю, но ваша судьба прошла в стороне от меценатства, если не считать меценатством с обратным знаком постоянное внимание бывших ответственных органов и ведомств к вашей персоне и к вашему творчеству. Но вот, например, в вашем стихотворении «Греми, Москва», оно передо мной, вы пишете, в частности: «И в тишине пустой, минутной я докажу тебе, что сам пробился через воздух мутный к твоим железным небесам». Сам. А теперь хочу у вас спросить, что должен делать поэт для того, чтобы пробиться самому, не полагаясь на меценатов, которые могут в конце концов обеспечить ему выход на публику, но не могут сделать из него поэта? Евгений Рейн: Я думаю, что как при ситуации меценатства, так и в отсутствии таковой от поэта требуется некоторая воля. Воля и вера в свое назначение. Потому что те большие или малые, как бы это сказать, поощрения не решают судьбу поэта. Судьба поэта решается его верой в талант и призвание. Мандельштам говорил, что поэзия это чувство собственной правоты. И вот эта часть жизни, судьбы поэта она зависит только от него, его способности преодолеть те реальные, в общем часто не зависящие от политики препоны, которые просто судьба, просто жизнь, бытие ставит перед ним. Я помню, как во время единственного моего свидания с Борисом Леонидовичем Пастернаком, он сказал, что в судьбу поэта входит и способность навязать себя своей эпохе. Конечно, это шутка, но в ней есть и определенная немалая доля правды. Поэт не должен смущаться тем, что его отвергают, не понимают, что ему приходится иногда жить впроголодь, на копейки. Он должен идти вперед, идти по той линии, которая задана его, как бы так сказать, небесной задачей. А уж меценатство — это какой-то способ тем людям, которые доказали свою подлинность, свою даровитость, как-то цивилизованно вписаться в общество. Лев Ройтман: Спасибо, Евгений Борисович. Итак, сначала надо доказать. И, тем не менее, каким хотят видеть мецената творцы, художники? Еще один голос из опроса Вероники Боде, поэт, эссеист Владимир Климов: «От человека, которого я мог бы назвать своим меценатом, я хотел бы, чтобы он был живым, непредвзятым, умел импровизировать, не слушал готовой формулы, которую ему кто-то подсовывает, искал людей сам. Это должен быть его частный интерес не из-за каких-то денег, а из-за интереса к культуре. Он должен стратегически мыслить, а не быстро и тактически. Потому что отдача будет, скорее, не финансовая, а моральная на первых порах». Александр Владимирович Захаров, как бы вы прокомментировали эту потребность в особом, чутком меценате? Александр Захаров: Вы знаете, речь идет, по-моему, о поисках братьев по разуму. Ведь умные люди говорят о том, что способность понимать мыслителя, поэта, практически равнозначна его дару. Умение тонко чувствовать и глубоко думать воспитывается годами. И я прекрасно понимаю этот призыв. Они хотели бы видеть партнера, который понимает. Он не отделывается теми деньгами, которые ему удалось заработать, он помогает, потому что разделяет как веру то, что они делают. Я думаю, что в этом призыв. Лев Ройтман: То есть меценат спасает не только свою душу, но и того, кому дает? Александр Захаров: Конечно. И только тогда, если угодно, акт меценатства может состояться. Все остальное будет похоже на то, о чем говорили другие участники опроса. Лев Ройтман: Александр Владимирович, попутный вопрос: с вашей точки зрения, в сегодняшнем законодательстве российском урегулирована проблема меценатства, им предоставлены какие-то достаточные льготы, они как-то выделены в силу своей общественной функции? Александр Захаров: Для веселья планета наша еще мало оборудована. Но, тем не менее, некоторые послабления есть. В частности, льготы по налогу на прибыль, когда можно направлять часть налога на прибыль на определенные программы, которые связаны с развитием науки или искусства. Но все это пока только первые шаги. Я думаю, что скорее сейчас идет речь о выработке совместной позиции государства и бизнеса, если угодно, социальной ответственности за судьбу России, того, что происходит с ней, за нравственность и духовность. И поэтому, в первую очередь, я думаю, что мы сейчас должны обращаться не к законам, а к самим себе. Лев Ройтман: Спасибо, Александр Владимирович. Сергей Давидович Алехин, ну, а каких бы меценатов вы желали своему журналу? Сергей Алехин: Надежных. Ну, а если всерьез, учитывая то, что было сказано, действительно, меценатство, в отличие от спонсорства, это тоже духовный акт, как и само творчество. Поэтому меценат может меценировать поэзию, но быть любителем не поэзии, а искусства вообще. Но он все равно должен быть сопричастен культурной жизни. Я приведу вам характерный пример. Я не знаю, многие ли из наших слушателей бывали в кабинетах высшего эшелона предпринимателей, но мне приходилось бывать во многих. Могу сказать, что у двух более всего сделавших для моего проекта меценатов, — того, которого я упоминал и того, который сидит рядом со мной, этот кабинет отличается от других. Там вокруг на полках стоят не тома только деловых бумаг, договоров, соглашений и прочего, а много художественной литературы. Вот это, я думаю, довольно красноречиво говорит о том, кто может быть меценатом и каким хотелось бы его видеть. Лев Ройтман: Спасибо, Алексей Давидович. Ну что ж, в конце концов общеизвестно, что, скажем, техническая интеллигенция в бывшем Советском Союзе читала отнюдь не меньше, чем интеллигенция гуманитарная.

Человек года 2020. Директор детского дома и меценат

«Человек года» — традиционный проект РИА «ТОП68» и редакций районных газет Тамбовской области. Рассказываем о людях, запомнившихся своими поступками и победами в 2020 году. Это руководители предприятий, люди творчества, многодетные родители, меценаты, волонтёры, спортсмены — герои из всех городов и районов Тамбовской области.

 

 

Людмила Короткова, директор Сампурского детского дома «Мишутка», в 2020 году удостоена нагрудного знака администрации области «За содействие развитию Тамбовской области». В «Мишутке» есть всё мыслимое и немыслимое для воспитания и развития «особых» детей. Крепкая материально-техническая база с современной инфраструктурой и специальным оборудованием для реабилитации.

За восемь лет руководства Людмилы Викторовны детский дом приобрёл высоких спонсоров, активно взаимодействует с благотворительными фондами и ассоциациями.

Как правило, спонсоры и благотворители, хоть раз побывав в гостях у «Мишутки», становятся его добрыми друзьями. И приезжают вновь и вновь – разумеется, с подарками для воспитанников. Подарки замечательные — благоустроенные зоны отдыха и прогулочные веранды, сенсорная комната и полиграфический кабинет, гончарная мастерская и помощь в оснащении учебных кабинетов с интерактивными досками, дидактическим материалом, развивающими пособиями.

И за каждым привлечённым спонсором стоит огромная работа директора Коротковой.

То, что удалось создать коллективу «Мишутки» под её руководством, не имеет прецедентов в области. Это самый маленький детский дом среди интернатных учреждений региона, и – самый уникальный. Одно из лучших интернатных учреждений России, и даже зарубежным коллегам не стыдно продемонстрировать опыт коллектива, изменяющего к лучшему жизнь детей.

В 2020 году детский дом «Мишутка» стал победителем конкурса Фонда грантовой поддержки детей, находящихся в трудной жизненной ситуации.

 

 

Аграрий, спонсор, благотворитель Вячеслав Байбара — человек года в Пичаевском районе

Несколько лет назад Вячеслав Байбара организовал в нашем районе общество с ограниченной ответственностью «Веста». Начав практически с нуля, Вячеслав Петрович сумел за довольно короткий срок вывести хозяйство на достаточно высокий уровень. Теперь это одно из самых успешных сельхозпредприятий Пичаевского района.

Вячеслав Байбара известен как спонсор многих акций и мероприятий различного уровня, инициатор строительства жилья для сотрудников ООО «Веста», но всё чаще он организовывает более масштабные благотворительные акции.

Как только потребовалась помощь для решения проблем, связанных с распространением коронавируса, Вячеслав Петрович откликнулся одним из

первых: организовал волонтёрскую группу для помощи нуждающимся; идея пошива многоразовых масок и её реализация также принадлежат именно ему; он постоянно выделяет значительные средства на решение проблем, появившихся в свете последних событий, тесно сотрудничает с поисковым волонтёрским отрядом «Лиза Алерт».

— Благотворительность – это основной показатель развития гражданского общества и страны в целом, — считает он. – И это моя позиция гражданина и общественника.

«Меценатство — это отражение личных культурных интересов»

Фото: Архив «ДП»

В 2016 г.

Государственный Эрмитаж получил в дар коллекцию произведений африканского искусства конца XIX — начала XX вв. от почетного консула Гвинейской Республики в Санкт–Петербурге и Ленинградской области и совладельца «Марвел–Дистрибуции» Сергея Гирдина. В течение года экспонаты кропотливо собирали на аукционах вместе со специалистами Эрмитажа и Музея антропологии и этнографии.

Коллекция состоит из таких предметов, как маски–шлемы, магические, женские фигуры и фигуры плодородия, церемониальные жезлы, оружие, подвески, предметы быта и ритуальные предметы. Собранные вместе, эти экспонаты позволяют посетителю выставки составить представление о традиционной культуре африканских народностей. Сейчас работа над коллекцией произведений африканского искусства продолжается, она регулярно пополняется новыми предметами, планируется расширение постоянной экспозиции. О том, как идет работа над проектом, как отличить сувенир от предмета искусства и в целом о роли меценатов в жизни российских музеев в интервью «Деловому Петербургу» рассказали заместитель директора Государственного Эрмитажа по научной работе Георгий Вилинбахов и совладелец «Марвел–Дистрибуции» Сергей Гирдин.

Георгий Вилинбахов:

Георгий Вадимович, как возникла идея создания в Эрмитаже африканской коллекции?

— Было много предпосылок, которые в какой–то момент соединились. Еще в юношестве я читал книжки, посвященные разным африканским странам, которые выходили в серии «Путешествия по странам Востока». Потом, когда я уже работал в Эрмитаже, бывший тогда директором музея Борис Борисович Пиотровский вернулся из путешествия по Африке и в беседе с сотрудниками музея сетовал, что у нас в Эрмитаже нет хорошей коллекции африканского искусства, да и знаний о культуре этого континента у нас не хватает.

С Сергеем Гирдиным мы познакомились еще до того, как он стал почетным консулом Гвинейской Республики в Петербурге, — мы с ним вместе являемся членами Английского собрания. Сферы деятельности у нас очень далеки друг от друга, поэтому нам было очень интересно найти какие–то точки соприкосновения. И как–то зашла речь, что у Эрмитажа есть определенные лакуны, связанные с особенностями формирования коллекций. В частности, у нас слабо представлена искусство Африки. К тому времени он уже был почетным консулом Гвинейской Республики, поэтому поговорить с ним об Африке было вполне логично.

Так и появилась идея создания коллекции, а Сергей Гирдин выразил желание поучаствовать в этой ценной для Эрмитажа работе. Координатором проекта стал Вадим Вилинбахов.

Каким образом организована работа по подбору экспонатов для коллекции?

— Сейчас выстроилась стройная схема, которая доказала свою работоспособность и эффективность. По каталогам аукционных домов отслеживаются предметы африканского искусства, которые выставляются на торги. Затем идет изучение объекта, отбор того, что может быть интересно и ценно для Эрмитажа. А после предмет приобретается на аукционе, доставляется в Россию и передается музею Сергеем Гирдиным.

Какова дальнейшая судьба проекта: это будут временные выставки или постоянная экспозиция?

— У нас появилась идея создать постоянную экспозицию, подобную тем, что у нас есть по другим направлениям: Китаю, Индии, арабским странам. Кроме того, освободились помещения в здании Главного штаба, которые можно было использовать для размещения коллекции.

И уже в процессе работы над постоянной экспозицией была сформулирована красивая мысль о том, что у африканского искусства есть очень много общего с полотнами художников, которые представлены в Главном штабе. Например, для Матисса было не чуждо искусство Магриба, т. е. Северной Африки, а когда смотришь на кубические творения Пикассо, то видишь черты африканских предметов.

Какие трудности возникают в процессе формирования коллекции?

— Основная из них — отследить происхождение вещи, то, что называется провенанс, и выяснить, из какой она коллекции, откуда она появилась на аукционе.

Дело в том, что на рынке сейчас очень много вещей сравнительно современных, по сути, это сувенирная продукция, которая хоть и делается из тех же материалов и в той же технике, что делали мастера в конце XIX — начале XX века, но художественной ценностью не обладает.

Например, вещи из немецких коллекций имеют более надежный провенанс, поскольку Германия потеряла свои африканские колонии после Первой мировой войны, а значит, все вещи привозились туда из Африки до этого времени. И аукционный дом в Вюрцбурге, с которым мы работаем, как раз и предлагает вещи из этих коллекций. Например, недавно для нас был куплен один предмет из собрания художника Андре Дерена.

Как вы думаете, насколько длительным будет этот проект?

— В конце октября проекту исполняется уже 3 года, и никакой речи о его прекращении не идет. У нас есть желание пополнять коллекцию, у Сергея Алексеевича есть возможность нам в этом помочь, и, пока наши желания совпадают с его возможностями, я надеюсь, что работа будет продолжаться.

Видите ли вы со стороны других представителей бизнес–сообщества желание помогать музею?

— Конечно, помощь в таком масштабе и настолько системно — это единичный пример, уникальный. Больше примеров, когда нам кто–то что–то разово дарит.

Сейчас я пытаюсь расшевелить представителей бизнес–сообщества, создав программу для формирования коллекции Музея Гвардии, который открывает Эрмитаж. Сейчас приобретаются отдельные предметы, но нам хотелось бы более системного подхода. Поэтому мы будем пытаться вокруг Музея Гвардии создать некий пул меценатов, которые были бы заинтересованы тематикой военного дела, истории гвардии, оружия. Для долгосрочного сотрудничества очень важно, чтобы был настоящий интерес к предмету коллекции, а не просто желание помочь или вложить деньги.

Наверное, в этом и заключается отличие меценатов от спонсоров?

— Спонсорство всегда предполагает какой–то договор, ответную отдачу. А меценат — это человек, который просто помогает музею, которому интересно быть частью этого процесса, участвовать в формировании коллекции предметов, представляющих художественную ценность.

Сергей Гирдин:

Сергей Алексеевич, вы сотрудничаете с Эрмитажем как меценат, а вас самого увлекает тема африканского искусства?

— Обычно наши знания об Африке ограничиваются стандартным набором: Египет, пирамиды, сфинкс, маски, бубны, шаманская атрибутика. Но когда я увидел все многообразие предметов, увидел возможность создать обширную, полноценную коллекцию, то я вдохновился, конечно. И вместе со мной темой активно заинтересовались и моя семья, и сотрудники «Марвел–Дистрибуции».

Причем те предметы, которые я приобретаю и передаю в дар Эрмитажу, сразу поступают в фонд музея, и из него формируется экспозиция. Это принципиальное отличие от частных коллекционеров, которые иногда устраивают в Эрмитаже и других музеях кратковременные выставки своих собраний.

Как человек увлеченный, вы сами тоже выбираете предметы для коллекции или доверяете это дело экспертам?

— Любой деятельностью, я считаю, должны заниматься профессионалы. Поэтому мы выбираем предметы вместе с экспертами–искусствоведами, сотрудниками Эрмитажа и Этнографического музея, именно они определяют ценность экспоната и то, насколько он необходим для полноты коллекции. Но окончательное решение остается за мной. Мне кажется, что свою роль играет и предпринимательская интуиция, которая подсказывает мне, что может оказаться интересным не только для специалистов, но и для более широкого круга зрителей.

Насколько активно идет формирование коллекции?

— Начиналось все с небольшого количества предметов, а на сегодняшний день Эрмитажу передано в дар уже 42 экспоната, из них 19 выставлены на постоянной экспозиции в Главном штабе. Еще 16 экспонатов недавно поступили в музей и проходят инвентаризацию. В планах приобрести уникальное полное снаряжение воина — это редкий и интересный экспонат. Сейчас коллекция занимает один зал, в будущем планируется создать галерею из пяти залов.

Часто ли предметы африканского искусства выставляются на аукцион? Легко ли их приобрести?

— Произведения африканского искусства постоянно находятся в движении. Например, наследники получают колониальную коллекцию, заниматься которой им не всегда интересно, поэтому они выставляют предметы искусства на аукцион. В таких случаях можно приобрести сразу несколько редких или даже уникальных лотов. Есть свои нюансы и в том, что касается участия в аукционах. Например, если становится известно, что на лот претендует какой–то крупный музей, то цена может вырасти в десятки раз. Или на фотографии в каталоге вещь выглядит превосходно, а на самом деле ее сохранность оставляет желать лучшего.

Помогает ли этот проект в вашей консульской деятельности?

— Мне представилась прекрасная возможность пригласить гостей в Эрмитаж и показать коллекцию африканского искусства президенту Гвинейской Республики Альфа Конде, когда в 2016 г. он приезжал на ПМЭФ.

А на прошлой неделе экспозицию осматривала делегация Национальной ассамблеи Гвинейской Республики во главе с ее президентом господином Кондиано. Они посещали Санкт–Петербург в качестве участников 137–й Межпарламентской ассамблеи.

Конечно, это позитивный момент как для гостей из Гвинейской Республики, так и для меня лично.

Каким образом можно стимулировать развитие меценатства в России?

— Развитие меценатства — это положительный тренд, поскольку люди вкладывают средства во благо общества и государства. В 2014 году был принят федеральный закон «О меценатской деятельности», он предусматривает создание комфортных условий для меценатской деятельности. Прежде всего, само понятие «меценат» вносится в правовое поле, фиксируется разница между спонсорством, меценатством и благотворительностью (их очень часто смешивают и путают). Важное отличие меценатства от благотворительности заключается в том, что это покровительство именно в сфере культуры и искусства.

Хотелось бы, чтобы государство более активно шло навстречу предпринимателям. Так, сейчас в Госдуме рассматриваются поправки к Налоговому кодексу, которые позволяют снижать налогооблагаемую базу для дарителей. В первую очередь речь идет о поощрении пожертвований от компаний и физических лиц, получателем которых будут государственные и муниципальные учреждения культуры.

Вы думаете, что число меценатов сразу возрастет?

— Это не значит, что все сразу начнут пользоваться такой возможностью, но если поправки будут приняты, то от этого выиграют все: и бизнес, и музеи. Льготы дают серьезный толчок развитию меценатства.

Мы видим это на примере развитых стран — США, Канады, Франции, Германии, Испании, Польши, Голландии, Австрии, где государство дает преференции покровителям искусства.

В конце 2016 года министр культуры Владимир Мединский призвал депутатов скорее принять этот закон, но, как мне известно, он все еще рассматривается в Госдуме.

С другой стороны, меценатство — это не только про деньги, это в первую очередь отражение интересов в сфере культуры конкретного человека и конкретного музея.

Но в целом, я считаю, сохранение культурных и художественных ценностей, поддержка музеев — это в первую очередь дело государства, поэтому должно быть достойное государственное финансирование.

Выделите фрагмент с текстом ошибки и нажмите Ctrl+Enter

День мецената и благотворителя: спешите делать добро

Для российской ментальности свойственно такое понятие, как широта души. Доброта, щедрость и великодушие русских людей помогали переживать тяжелейшие моменты истории, а в мирное время – работать на благо страны и развивать науку, образование и искусство. Благотворительность и меценатство в России имеют глубокие традиции, поэтому неслучайно в нашей стране 13 апреля отмечается День мецената и благотворителя. В Санкт-Петербурге традиционно мероприятие проходит в главном музее страны – Государственном Эрмитаже. Среди меценатов, которых чествовали на сцене Эрмитажного театра, были и выпускники Политехнического университета: они преподнесли альма-матер комплект факсимильных копий медалей, посвященных победам Петра Великого.

Дата праздника связана с днем рождения римского аристократа, покровителя художников, музыкантов и артистов Гая Цильния МЕЦЕНАТА, в его честь и стали называть людей, патронирующих искусство, меценатами. Уже в 12-й раз основное торжество по случаю праздника прошло в Государственном Эрмитаже, а его директор М.Б. ПИОТРОВСКИЙ дал празднику второе, неофициальное название – «День спасибо». Спасибо в этот день говорили всем, кто вкладывает силы, время и деньги в культурные и социальные проекты.

«Этот праздник – замечательный образец того, как общество хорошо реагирует на добрые дела, – в приветственном слове сказал М. Б. ПИОТРОВСКИЙ. – Эта великодушная деятельность – меценатство и благотворительность – объединяет людей, которыми наша страна может гордиться». На мероприятии был представлен целый ряд благотворительных и социально значимых проектов, реализованных за последний год. В ходе праздника меценаты и социально ответственные компании преподносили музею подарки – мебельный гарнитур фабрики братьев Лизере, предметы из архива князей Орловых, экземпляр Библии с иллюстрациями Марка Шагала, и другие.

Однако подарки в этот день принимал не только Государственный Эрмитаж.  Строительная компания «ПолитехГеоИнжиниринг», созданная тремя выпускниками Политехнического университета, подарила Историко-техническому музею вуза набор из 10 факсимильных копий медалей начала XVIII века, посвященных военным победам императора Петра I в Северной войне. «Два года назад университет вернул себе исторически принадлежавшее ему имя Петра Великого, – пояснил руководитель компании А.А. АЛИН. – Император, как известно, выиграл много сражений, и наш университет почти за 120 лет своего существования также одержал много побед – инженерных, технических и научных». Президенту Политехнического университета, академику РАН М.П. ФЕДОРОВУ выпускники преподнесли медаль, посвященную взятию Кехсгольма (ныне Приозерска) в 1710 году.

Ведущий мероприятия, главный редактор альманаха «Русский меценат» А.Я. СОСНОВ отметил, что «в жизни университетов все большую роль играют выпускники, и мы не могли не обратить на это внимание и не отметить в новом выпуске нашего журнала Ассоциацию выпускников и друзей Политехнического университета». Дарители медалей даже в названии организации подчеркнули свою принадлежность к политехническому братству. Три года назад выпускники 2010 года Механико-машиностроительного факультета А.А. АЛИН и А.С. ДУДИНСКИЙ, а также выпускник 2006 года Инженерно-строительного факультета А.А. КУЗИН объединили свои знания и умения, создав компанию «ПолитехГеоИнжиниринг», занимающуюся инновационным методом прокладки коммуникаций – горизонтально-направленным бурением. Несмотря на то, что компания достаточно молодая, она проводила работы на Ленинградской атомной электростанции, в Большом Екатерининском дворце в Пушкине, и на других объектах Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Учредители признались, что передача в фонд музея университета медалей – это лишь первый шаг в сотрудничестве с вузом, в планах – общение со студентами, проведение лекций и предоставление площадки компании для прохождения производственной практики.

Примечательно, что в празднике приняли участие и те, кому посвящены благотворительные проекты. На сцене Эрмитажного театра выступила лауреат международного конкурса для детей с ограниченными возможностями по слуху Айгерим ТУТОВА. Девушка потеряла слух после болезни, когда ей исполнился всего один год. Слуховые аппараты не помогали полноценно понимать речь на слух и общаться. «О кохлеарной имплантации моя мама узнала из Интернета, и когда в 16 лет мне вживили кохлеарный имплантат, мир зазвучал совершенно по-другому», – поделилась девушка. На Дне мецената и благотворителя присутствовали изобретатели кохлеарных имплантатов (протезов, позволяющих компенсировать потерю слуха пациентам с выраженной или тяжелой степенью нейросенсорной тугоухости. – Примеч. Авт.), супружеская чета из Австрии – профессор Эрвин ХОХМАЙР и доктор Ингеборг ХОХМАЙР. Они основали компанию MED‑EL, которая сейчас является лидером в разработке решений для слуховых имплантатов, а должность вице-президента в ней занимает выпускник Политеха 1981 года А.В. ИЛЬЧЕНКО (в интервью проректору, пресс-секретарю Д.И. КУЗНЕЦОВУ Алексей Валентинович рассказал о работе компании и кохлеарной имплантации). На мероприятии руководство MED‑EL вручило своим пациентам, которым установили кохлеарный имплантат 10-20 лет назад, новые процессоры к устройству. «Мы понимаем, как важно человеку наслаждаться общением и музыкой, и я невероятно счастлива, что в этом зале присутствуют люди, которым мы помогли услышать мир», – сказала доктор Ингеборг ХОХМАЙР.

Сегодня формируется новая культура благотворительности, возникают технологии, обеспечивающие ее стабильность и долгосрочный эффект, но ключевую роль в этом процессе играют, конечно, неравнодушные люди. Завершить хотелось бы словами А. П. Чехова: «Спешите делать добро» – ведь оно начинается с малого, с каждого из нас.

Материал подготовлен Медиа-центром СПбПУ. Текст: Илона Жабенко

Покровитель и покровитель

Мейв Мэддокс

Кто-то в моей ленте на Facebook опубликовал это о стареющей знаменитости, которая недавно опубликовала книгу: «Не покупайте ей книги и не покровительствуйте ее фильмам».

Я никогда не видел, чтобы patron использовалось как глагол. Покровительствовать — это глагол, который обычно означает: «часто посещать или поддерживать в качестве клиента.”Например:

Я покровительствовал The Brown Derby с момента его основания и всегда находил, что еда не имеет себе равных.

Поиск в Интернете выявил множество примеров нетрадиционного использования patron в этом смысле. Вот два примера:

Владелец очень расистский, и я ОТКАЗЫВАЮСЬ покровительствовать этому месту.

Мы с женой отказываемся посещать кинотеатры на День Благодарения или Рождество.

Неудивительно, что наиболее распространенным источником нестандартного использования patron являются социальные сети.

Что меня удивило, так это то, что я обнаружил, что patron используется как глагол в некоторых британских источниках новостей. Однако он использовался в контексте согласия известного человека выступить в качестве представителя некоммерческого предприятия:

Ламбет Палас сообщил The Times : «С момента вступления в должность в марте этого года архиепископ получил множество любезных приглашений покровительствовать самым разным благотворительным организациям и добрым делам. — Телеграф.

Знаменитость Пирс Морган покровительствует центру спасения кошек — Bristol Post

Принц также согласился покровительствовать дочернему объекту Дарсбери в Харвелле, Оксфордшир. –Runcorn and Widnes Weekly News.

Существительное покровитель происходит от pater , латинского слова отца . В латинском обществе покровитель был защитником, тем, кто заботился о благополучии бывшего раба или другого иждивенца. Женская форма была patrona . (Матрона была просто «замужней женщиной».)

Самое раннее упоминание в OED глагола покровительствовать , означающего «действовать как покровитель», датируется 1593 годом.Использование патрона в этом значении имеет три ссылки 17-го века и одну Диккенсом в 19-м. (Диккенс, вероятно, имеет юмористический характер: «Почему меня должны покровительствовать и покровительствовать, как если бы покровители и покровительницы обращались со мной?»)

Первое современное упоминание покровителя , используемого в качестве глагола, означающего «действовать как покровитель», датируется 1954 годом, и это использование все еще редко даже в Великобритании. В моем ненаучном просмотре британских газет я обнаружил, что такие конструкции, как «согласился служить покровителем», превосходят по численности такие конструкции, как «согласился покровительствовать».”

Помимо значения «защита и поддержка», покровительствовать приобрело негативный оттенок. Поскольку человеческая природа такова, благотворный акт покровительства благому делу часто сопровождается явным отношением к тому, что даритель превосходит реципиента. В результате «покровительствовать» стало синонимом «снисходить».

снисходить (глагол): принимать вид превосходства (относительно одного неполноценного или менее удачливого)

Вот несколько примеров покровительствовать в этом смысле:

Что вы чувствуете, когда люди покровительствуют вашей религии?

Кандидат из Айовы делает покровительственные и оскорбительные комментарии о женщинах-избирателях

«Не опекай меня, — горячо сказала она. «Я не из твоих глупых подруг».

Покровитель как глагол, означающий «служить выразителем достойного дела», может завоевать популярность. Такое использование поможет отличить акт служения представителем от менее альтруистических значений покровительствовать .

С другой стороны, покровительствовать — лишь одно из многих английских слов, которые имеют разные значения в зависимости от контекста. Это то, чему нужно учиться на уроках английского.

Хотите улучшить свой английский за пять минут в день? Оформите подписку и начните получать наши ежедневные советы и упражнения по написанию!

Продолжайте учиться! Просмотрите категорию «Словарь», просмотрите наши популярные публикации или выберите соответствующую публикацию ниже:

Прекратите делать эти досадные ошибки! Подпишитесь на Daily Writing Tips уже сегодня!

• Вы будете улучшать свой английский всего за 5 минут в день, гарантировано!
• Подписчики получают доступ к нашим архивам с более чем 800 интерактивными упражнениями!
• Вы также получите три бонусные электронные книги совершенно бесплатно!

Попробовать бесплатно

Что значит патрон?

Покровитель (существительное)

тот, кто защищает, поддерживает или поддерживает; защитник

Этимология: [F. , фр. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Патрун, Падрон, Образец.]

Покровитель (существительное)

господин, который освободил своего раба, но все еще сохранил некоторые отцовские права на него

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (существительное)

выдающийся человек, под защиту которого поставил себя другой человек

Этимология: [F., фр. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (существительное)

защитник или защитник

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (существительное)

тот, кто поощряет или помогает человеку, делу или работе; отец; промоутер; as, меценат

Этимология: [F. , fr. L. patronus, фр.отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (существительное)

Тот, кто имеет дар и расположение бенефициара

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Патрон, Падрон, Узор.]

Покровитель (существительное)

святой-хранитель. — называли также покровителем

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Патрун, Падроне, Узор.]

Патрон (существительное)

см. Padrone, 2

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (глагол)

быть покровителем; опекать; в пользу

Этимология: [F., fr. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Patroon, Padrone, Pattern.]

Покровитель (прил.)

выполняет обязанности покровителя; оказание помощи или защиты; tutelary

Этимология: [F. , фр. L. patronus, фр. отец отца. См. Отцовский и ср. Патрон, Падрон, Узор]

Что такое покровитель? Определение и пример

Посетитель может быть клиентом ресторана, магазина, бара, отеля или другого предприятия. В большинстве случаев этот термин относится именно к постоянному клиенту. Покровителем также может быть человек, который оказывает поддержку, часто финансовую, человеку, делу или организации . Другими словами, термин может относиться к спонсору, спонсору или финансисту.

Покровитель может быть кем-то, кто соглашается предоставить свое имя организации. Они делают это, чтобы поддержать его. В этом контексте покровитель помогает организации быть замеченной, добавляя престижа или авторитета.

Члены британской королевской семьи, а также известные знаменитости являются покровителями нескольких благотворительных организаций.

Кембриджский словарь имеет следующие значения термина:

«1. Человек или группа, которые поддерживают деятельность или организацию, в частности, давая деньги.2. Человек, который особенно регулярно пользуется тем или иным магазином, рестораном, гостиницей и т. Д. ».

Как показывает сайт Charities and Patronages, члены королевской семьи Великобритании являются покровителями самых разных организаций.

Покровитель оказывает покровительство

Покровительство — это поощрение, привилегия, поддержка или финансовая помощь, которую кто-либо оказывает человеку или организации. Организации также могут оказывать патронаж.

Патронаж в области искусства в истории искусств означает поддержку, которую оказывали такие лидеры, как папы и короли.Другие богатые и влиятельные люди также покровительствовали скульпторам, художникам, музыкантам и художникам.

Провайдеры «покровительства» являются «покровителями».

Уильям Шекспир, Бен Джонсон и Леонардо да Винчи искали и пользовались поддержкой церковных или благородных покровителей. Величайшим покровителем Микеланджело был папа Юлий II.

Святой Покровитель

Святой покровитель — это святой, которого люди считают небесным защитником страны, деятельности, клана или семьи.Ремесла, занятия и занятия также имеют святых покровителей.

Некоторые люди также используют термины небесный защитник , святая покровительница или святыня покровительница .

Они существуют в католицизме, восточном православии, англиканстве и некоторых ответвлениях ислама.

Святой Георгий, Олаф II и Богоматерь Гваделупская (Дева Мария), например, являются святыми покровителями Англии, Норвегии и Мексики соответственно. Дева Мария — небесная защитница десятков стран.

Определение мецената в истории искусств.

Примеры патрона в следующих темах:

• Частный патронат

  • меценат искусств — это лицо, которое оплачивает или заказывает произведения искусства.
  • Покровитель искусств — это человек, который оплачивает или заказывает произведения искусства, и обычно относится к поддержке, которую короли и папы оказывали художникам, скульпторам, музыкантам и поэтам.
  • Еще одним примером хорошо известного покровителя искусств является Екатерина Медичи, которая внесла значительный вклад во французский Возрождение благодаря своему широкому покровительству.
  • Коллекционеры произведений искусства также могут выступать в качестве покровителей , заказывая определенные работы или стили у художников, которых они хотят поддерживать.
  • Известный меценат искусств — Екатерина Медичи, которая внесла значительный вклад во французское Возрождение благодаря своему широкому покровительству.

• Рим и Папская область

  • Рим был центром культуры Возрождения во второй половине 15 века, и его папы-короли были важными покровителями искусств.
  • Истинный меценат искусств, он вновь открыл Римскую академию, а в 1471 году начал строительство Ватиканской библиотеки.
  • Папа Юлий II был покровителем Микеланджело, Рафаэля и Мраманте, и в течение этого двадцатилетнего периода Рим стал величайшим центром искусства в мире.
  • Оцените влияние Пап как меценатов искусств

• Искусство и покровительство

  • Многие подчеркивали роль Медичи, семьи банкиров, а затем и герцогского правящего дома, в покровительстве и стимулировании искусства.
  • Лоренцо также был покровителем Леонардо да Винчи (1452–1519) в течение семи лет.
  • Позже, в Риме, Папы Медичи продолжили семейную традицию , покровительствуя художникам в Риме.
  • Козимо, в свою очередь, покровительствовал Вазари, который построил галерею Уффици в 1560 году и основал Accademia delle Arti del Disegno — («Академию искусств рисования») в 1563 году.
  • Хотя сами Медичи не были учеными, хорошо известно, что семья была покровителями знаменитого Галилео Галилея, воспитавшего несколько поколений детей Медичи, и была важной фигурой в поисках власти своего покровителя .

• Организованная преступность

  • Patron — клиентские сети определяются взаимодействием жидкостей, которое они производят.
  • Некоторые известные сети покровителей и клиентов включают русскую и албанскую мафию, японскую якудзу, ирландскую мафию, а также сицилийскую и итальянскую американскую Коза Ностру (то есть сицилийскую мафию).

• Оттонианские иллюстрированные книги в раннем европейском средневековье

  • Оттонские монастыри производили роскошные иллюминированные рукописи при спонсорской поддержке императоров, епископов и других богатых покровителей .
  • Оттонские монастыри производили одни из самых великолепных средневековых иллюминированных манускриптов, используя лучшее оборудование и талант при непосредственном покровительстве императоров, епископов и других богатых покровителей .
  • Эти роскошные рукописи иногда включают портрет посвящения, посвященный созданию книги, на котором обычно изображен покровитель , дающий книгу избранному святому.

• Панно в стиле Северного Возрождения

  • Двор императора Священной Римской империи, первоначально находившийся в Праге, играл важную роль в поддержке художников как покровителей в период Северного Возрождения.
  • Альбрех Дюрер — известный художник эпохи Северного итальянского Возрождения, нашедший покровителя у императора Максимилиана I.

• Предполагаемый контекст приема

  • Мотивированные цели обычно возникают из исторического контекста произведения искусства, который состоит из множества различных факторов, включая социальные, политические, экономические и культурные условия периода; меценатов художника ; и предполагаемая аудитория художника.
  • На протяжении истории большая часть произведений искусства традиционно находилась под покровительством богатых и влиятельных лиц, включая правителей и аристократов, а также различных гражданских и религиозных институтов.
  • Произведения искусства, заказанные богатыми меценатами , обычно отражают их желания и цели.

• Живопись в стиле Высокого Возрождения

  • Кроме того, увеличилось количество и разноплановость постоянных посетителей , что дало возможность для большего развития в искусстве.
  • Если Рим был центром Высокого Возрождения, то его величайшим покровителем был Папа Юлий II.
  • Как покровитель искусств, Папа Юлий II поддерживал многих известных художников, включая Микеланджело и Рафаэля.

• Перо ацтеков

  • Перья, наделенные сакральным значением, ассоциировались с ацтекским божеством-покровителем Уицилопочтли и мифическим богом мастеров перьев Койотлинахуалем.
  • Ремесленники, специализирующиеся на изготовлении перьев, часто работали полный рабочий день, чтобы производить изысканные предметы роскоши для знатных покровителей во времена расцвета империи ацтеков.

• Деньги и мода: комиссии римских покровителей

  • Некоторые из самых известных колоссальных мраморных групп были вылеплены в эллинистическом стиле для богатых римских покровителей и для императорского двора.

Роль мецената в 2020 году… и как

Роль художника со временем меняется.

Кто ищет и владеет искусством, а также способы, которыми художники продают свои работы, кардинально изменились на протяжении всей истории. Несмотря на все эти изменения, есть параллели между тем, как художники жили и работали в прошлом, и тем, как мы живем и работаем сегодня.

Разрушение идеи патронажа и прошлых систем представительства, таких как гильдии, может помочь нам создать современные эквиваленты.

Мы можем искать клиентов и системы поддержки, которые отражают то, как художники прошлого находили финансирование.

Присоединяйтесь к нам, когда мы размышляем над тем, как адаптировать исторические модели патронажа к нашей современной жизни.

Какова была историческая роль меценатства?

Покровитель — это тот, кто финансово поддерживает данное дело или человека. Фраза «покровитель искусств» сохраняется и сегодня, поскольку покровительство исторически связано с отдельными лицами и группами, спонсирующими художников.

Исторически сложилось так, что люди, облеченные властью, такие как короли и королевы, финансировали всех видов визуальных художников для оснащения своих домов, городов и важных зданий, таких как церкви и ратуши.Если бы вы были художником и у вас был могущественный покровитель, ваша финансовая безопасность была почти гарантирована. В эпоху итальянского Возрождения меценаты либо брали художников и поручали им работу за работой, либо полностью забирали их в свои поместья и предоставляли им жилье, пока художник был «дежурным» для всех потребностей в искусстве. В зависимости от масштаба проекта, артист мог получать деньги от покровителей в течение многих лет.

Патронаж распространяется не только на отдельных лиц. Группы художников, или гильдии, также были приглашены как группа для выполнения проектов.Большинство художников были членами гильдий на протяжении всей своей жизни или, по крайней мере, в начале своей карьеры. Членство в гильдии не только означало, что у художника была система поддержки, внутри которой он мог работать и учиться, но и давал возможность участвовать в групповых заказах.

Покровительство увеличивает безопасность и ценность для художников

Патронаж не только обеспечил гарантии занятости, но и сделал художников заметными и заметными по-новому. Некоторые художники работали исключительно для своих покровителей, в то время как другие получали заказы от новых покровителей, поскольку их работы становились достоянием общественности.Некоторые из самых известных художников в истории оставили свой след благодаря заказам своих покровителей.

По мере роста популярности системы патронажа художники стали более высоко цениться в обществе. Художники теперь рассматривались как люди с вдохновением, а не просто как ремесленники и каменщики, которые в основном работали ради выполнения своих функций. Понимание искусства как эстетики и уважение к создателю произведения продолжает формировать наше отношение к художникам сегодня, как к людям, обладающим уникальными навыками, заслуживающими уважения, восхищения и оплаты.

Создание условий для современного патронажа

То, как художник работает со своими клиентами, сегодня и в прошлом, является ключом к созданию постоянных деловых отношений и отношений с клиентами, которые отражают приверженность прошлых покровителей своим артистам.

Меценатство касается не только художников, но и меценатов. Помните, как меценат, который помогает самоопределиться через искусство и «своих» художников, ваши клиенты заинтересованы не только в вашем искусстве, но и в ощущении, что они его часть. Вы можете создать эти связи, построив подлинные отношения со своими клиентами, которые приведут к продолжению бизнеса.

Благодаря качественной работе, соблюдению сроков и контрактов, а также профессиональному общению с вашими клиентами и уполномоченными вы не только работаете успешно, но и создаете повторяющийся бизнес для себя. Добавьте личную связь к этим лучшим практикам, чтобы создать отношения, которые будут жить дальше.

Личное общение и нетворкинг всегда будут превосходить традиционную рекламу.Отношения имеют значение, когда дело доходит до поиска постоянных покровителей для вашего искусства. Когда вы впервые встречаетесь с потенциальным клиентом, будьте готовы рассказать о своей работе и миссии художника. После этого взаимодействия напишите личную записку с благодарностью за беседу и расскажите о нескольких произведениях искусства, которые могут быть им интересны. Используйте функцию «Личные комнаты» Artwork Archive, чтобы отправить им эксклюзивную ссылку на тщательно подобранную «комнату» с работами, которые им понравятся.

Если у вас открытие выставки, поддерживайте связь, отправив гостям электронное письмо после.Если вы только что сделали новую работу, отправьте информационный бюллетень и держите свою аудиторию в курсе. Ваш список контактов — лучший способ связаться с потенциальными клиентами.

Познакомьтесь с людьми, которым интересно то, что вы делаете, и найдите перекрестки, которые объединяют вас.

Найдите потенциальных покровителей

Отношения мецената и художника в прошлом заключались в том, чтобы найти правильное соответствие. Сегодня ничем не отличается.

Где бы вам подошло ваше искусство? Кого вы пытаетесь достучаться?

Художников прошлого выбрали их меценаты.Сегодня вы можете использовать цифровые инструменты для связи с потенциальными новыми посетителями, задав себе эти вопросы.

Ответы могут помочь разработать стратегию охвата вашей новой аудитории. Вы хотите найти новых покупателей из поколения миллениума? Вы хотите выйти на нишевый рынок? Знание того, кто, вероятно, будет покровителем вашей работы, поможет вам найти их и установить с ними контакт.

Современный патронаж появляется в общественном и корпоративном искусстве

Покровителями в прошлом были влиятельные семьи, города и организации, такие как церкви.Сегодняшние покровители выглядят одинаково с небольшими отличиями. Компании, городские власти и другие публичные организации или корпоративные клиенты являются вашими потенциальными покровителями для крупномасштабных работ и заказов.

Как и в прошлом, люди и компании стремятся рекламировать себя искусством, которое соответствует их ценностям, эстетике и идеям. Где ваша работа, ваша среда, техника и тематика сочетаются с существующим бизнесом или государственным учреждением?

Современное покровительство распространяется на все виды бизнеса, такие как отели, которые заказывают настенные росписи или заполняют свои стены интересными произведениями.

В случае корпоративного искусства вашей «гильдией» может быть арт-кураторская фирма или галерея, представляющая вас.

Подобно масштабному меценатству прошлого, работа для общества и бизнеса дает вам и вашему искусству охват.

Проведите исследование и знайте свой подход. Есть ли открытый конкурс для участия? Есть ли бизнес, к которому ваше искусство подходит? Вы заинтересованы в продаже работ, работе с новой галереей, партнерстве или аренде своего искусства?

Используйте цифровые инструменты для создания отношений между художником и меценатом

Что заставляет людей покупать ваше искусство и работать с вами, так это ваша уникальная точка зрения, набор навыков и личность.У вас есть собственный голос как у артиста — развивайте его и делитесь им.

Что позволяет людям узнать о вашем искусстве и о вас, так это инструменты, которые вы используете для демонстрации своего искусства и установления связи со зрителями.

Сделайте так, чтобы потенциальным клиентам было легко найти вас, благодаря сильному присутствию в Интернете и простоте общения. То, как вы работаете с клиентами, — это разница между разовой покупкой и постоянным покровителем. Такие инструменты, как Artwork Archive, предназначены для того, чтобы помочь художникам представить свои работы, общаться с клиентами и налаживать прочные профессиональные отношения.

Такие инструменты инвентаризации произведений искусства не только помогают вам продемонстрировать свое искусство, но и помогают строить отношения, способствующие продажам.

Отношения, которые вы строите с клиентами сейчас, все еще могут копировать прочные и выгодные узы меценатства. Ваши отношения помогут вам построить бизнес, оживить и продолжать расширять кругозор и охват. И кто знает, может, это и не кафедральный потолок, но это может быть работа, меняющая карьеру.

Начните работу с архивом произведений искусства, чтобы наладить прочные отношения между художником и коллекционером, бесплатно в течение 30 дней.

Италия | Факты, география, история, флаг, карты и население

Италия , страна на юге центральной части Европы, расположена на полуострове, который вдается в Средиземное море. Италия включает в себя одни из самых разнообразных и живописных ландшафтов на Земле, и ее часто описывают как страну в форме сапога. На его широкой вершине возвышаются Альпы — одни из самых крутых гор в мире. Самые высокие точки Италии находятся вдоль горы Монте-Роза, вершина которой находится в Швейцарии, и вдоль горы Монблан, вершина которой находится во Франции.Западные Альпы выходят окнами на альпийские озера и долины, покрытые ледниками, которые простираются до реки По и Пьемонта. Тоскана, к югу от цизальпийского региона, является, пожалуй, самым известным регионом страны. От центральных Альп, идущих по всей территории страны, исходит высокий Апеннинский хребет, который расширяется около Рима и покрывает почти всю ширину итальянского полуострова. К югу от Рима Апеннины узкие и окружены двумя широкими прибрежными равнинами, одна из которых выходит на Тирренское море, а другая — на Адриатическое море.Большая часть нижней части Апеннинской цепи находится почти в дикой природе, где обитает широкий спектр видов, редко встречающихся в других местах Западной Европы, таких как кабаны, волки, жерехи и медведи. Южные Апеннины также тектонически нестабильны, здесь есть несколько действующих вулканов, в том числе Везувий, который время от времени извергает пепел и пар в воздух над Неаполем и его усыпанным островами заливом. На дне страны, в Средиземном море, лежат острова Сицилия и Сардиния.

Британская викторина

Поездка в Европу

Где можно посмотреть матч «Реал Мадрид»? Какая столица Швеции? Ознакомьтесь с фактами в этой викторине об исторических городах и странах Европы.

Политическая география Италии была обусловлена ​​этим суровым ландшафтом. Из-за небольшого количества прямых дорог между ними и с традиционно трудным переходом из одной точки в другую, итальянские городки и городки имеют историю самодостаточности, независимости и взаимного недоверия. Посетители сегодня отмечают, насколько один город отличается от другого, о заметных различиях в кухне и диалекте, а также о множестве тонких расхождений, из-за которых Италия кажется не единой нацией, а совокупностью культурно связанных точек в необычайно приятной обстановке.

Италия Encyclopædia Britannica, Inc.

На протяжении более чем 3000 лет история Италии была отмечена эпизодами временного объединения и долгого разделения, межобщинных распрей и несостоявшихся империй. В мире уже более полувека жители Италии наслаждаются высоким уровнем жизни и высокоразвитой культурой.

Хотя его археологические находки насчитывают десятки тысяч лет, история Италии начинается с этрусков, древней цивилизации, возникшей между реками Арно и Тибр. Этруски были вытеснены в III веке до нашей эры римлянами, которые вскоре стали главной державой в Средиземноморском мире и чья империя простиралась от Индии до Шотландии ко II веку нашей эры. Эта империя редко была безопасной не только из-за нежелания покоренных народов оставаться побежденными, но и из-за борьбы за власть между конкурирующими римскими политическими фракциями, военными лидерами, семьями, этническими группами и религиями. Римская империя пала в V веке нашей эры после серии варварских вторжений, в результате которых гунны, лангобарды, остготы и франки — в основном бывшие подданные Рима — захватили части Италии.Правление перешло на уровень города-государства, хотя норманнам удалось основать скромную империю на юге Италии и Сицилии в 11 веке. Многие из этих городов-государств процветали в эпоху Возрождения, время, отмеченное значительными интеллектуальными, художественными и технологическими достижениями, но также и жестокой войной между государствами, лояльными Папе, и государствами, лояльными Священной Римской Империи.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Объединение Италии произошло в 19 веке, когда либеральная революция установила Виктора Эммануила II королем.В Первую мировую войну Италия воевала на стороне союзников, но под властью фашистского лидера Бенито Муссолини вела войну против союзных держав во Второй мировой войне. С конца Второй мировой войны до начала 1990-х годов в Италии была многопартийная система, в которой доминировали две крупные партии: Христианско-демократическая партия (Partito della Democrazia Cristiana; округ Колумбия) и Коммунистическая партия Италии (Partito Comunista Italiano; PCI). В начале 1990-х годов итальянская партийная система претерпела радикальную трансформацию, и политический центр рухнул, оставив поляризацию партийного спектра справа и слева, что привело к резкому контрасту между севером и югом и породило таких политических лидеров, как медиа-магнат Сильвио. Берлускони.

Страна в целом относительно процветающая, по сравнению с началом 20 века, когда экономика была преимущественно сельскохозяйственной. Во многом это процветание связано с туризмом, поскольку в хорошие годы в стране может быть почти столько же посетителей, сколько граждан. Италия является частью Европейского Союза и Совета Европы, и, благодаря своему стратегическому географическому положению на южном фланге Европы, она сыграла довольно важную роль в Организации Североатлантического договора (НАТО).

Столица — Рим, один из старейших великих городов мира и излюбленное место посетителей, которые приезжают сюда, чтобы увидеть его великие памятники и произведения искусства, а также насладиться знаменитой dolce vita , или «сладкой» жизнь.» Другие крупные города включают промышленный центр и центр моды Милан; Генуя, красивый порт на берегу Лигурийского залива; обширный южный мегаполис Неаполя; и Венеция, одно из старейших туристических направлений в мире. В окружении Рима находится независимое государство, Ватикан, который является резиденцией Римско-католической церкви и духовным домом для подавляющего большинства католиков Италии. Каждый из этих городов, а также бесчисленное множество небольших городов и поселков сохранил свои отличия от уравновешивающего эффекта средств массовой информации и стандартизированного образования. Таким образом, многие итальянцы, особенно пожилые люди, склонны думать о себе как о членах семьи, затем в районе, затем в поселках или городах, затем в регионах и, наконец, в качестве членов нации.

Интеллектуальные и нравственные способности человечества нашли желанный дом в Италии, одном из важнейших мировых центров религии, изобразительного искусства, литературы, музыки, философии, кулинарного искусства и науки.Микеланджело, художник и скульптор, считал, что его работа должна освободить уже существующий образ; Джузеппе Верди слышал голоса древних и ангелов в музыке, которые приходили к нему во сне; Данте выковал новый язык своими несравненными стихами о рае, аде и мире между ними. Эти и многие другие итальянские художники, писатели, дизайнеры, музыканты, повара, актеры и режиссеры принесли миру необыкновенные дары.

В этой статье рассматриваются физическая и человеческая география и история Италии.Для обсуждения классической истории, см. статей древних италийских народов и древнего Рима.

Определение покровителя в Definify

Английский

Существительное

патрон ( множественное число патрон )

1. Тот, кто защищает или поддерживает; защитник.
   • Шекспир

     покровитель моей жизни и свободы

   • Спенсер

     покровитель истинной святости

2. Постоянный клиент определенного магазина или ресторана.

   Эта парковка предназначена только для посетителей .

3. Владелец недвижимости, нанимающий подрядчика для выполнения строительных работ.
4. Влиятельный, богатый человек, поддерживавший художника, ремесленника, ученого или знатного человека.
5. (историческая, римская древность) Хозяин, освободивший своего раба, но сохранивший на него некоторые отцовские права.
6. Адвокат или защитник.
   • Маколей

     Пусть тот, кто неправильно работает с клиентом / Остерегайтесь гнева патрона .

7. (Британия, церковный) Тот, кто имеет дар и расположение бенефициара.
8. (морской) Падрон.

Производные термины

Связанные термины

Переводы

состоятельный человек, который поддерживает художника и т. Д.

См. Также

Глагол

патрон ( патрон в единственном числе от третьего лица, простое настоящее патроны , причастие настоящего патронирующее , простое причастие прошедшего и прошедшего времени патронируемое )

1. (устарело) Быть покровителем; опекать; в пользу.

   (Можем ли мы найти и добавить в эту запись цитату сэра Томаса Брауна?)

Анаграммы

---

Эсперанто

Существительное

патрон

1. винительный падеж единственного числа patro

---

Французский

Этимология

Старофранцузское патрон («покровитель, защитник»), от латинского patrōnus , от pater («отец»).

Произношение

Существительное

патрон м ( множественное число патрон )

1. начальник, работодатель

   Mon patron m’a accordé quelques jours de vacances Supplémentaires.

   Мой босс дал мне несколько дополнительных отпускных дней.

2. (шитье и вязание) выкройка

Примечания по использованию

Анаграммы

---

Итальянский

Этимология

Заимствование у французов патрон .

Существительное

патрон м ( неизменный )

1. покровитель (спортивного мероприятия и т. Д.)
2. узор (бумажный, для вязания)

Анаграммы

---

Шведский

Существительное

патрон c

1. патрон к огнестрельному оружию

---

Турецкий

Этимология

Заимствование у французов патрон .

Произношение

Существительное

патрон ( определенный винительный падеж патрон , множественное число патрон )

1. бобышка

Склонение

притяжательные формы патрона

benim (мой)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патронум	patronlarım
определенный винительный падеж (belirtme)	patronumu	patronlarımı
дательный (yönelme)	патронума	patronlarıma
местный падеж (булунма)	patronumda	patronlarımda
аблатив (çıkma)	патронумдан	patronlarımdan
родительный падеж (тамлаян)	patronumun	patronlarımın
сенин (ваш)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патрон	патроннарн
определенный винительный падеж (belirtme)	патронуну	patronlarını
дательный (yönelme)	патронуна	patronlarına
местный падеж (булунма)	патронунда	patronlarında
аблатив (çıkma)	патронунд	patronlarından
родительный падеж (тамлаян)	patronunun	patronlarının
онун (ее / ее)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патрону	патронов
определенный винительный падеж (belirtme)	патронуну	patronlarını
дательный (yönelme)	патронуна	patronlarına
местный падеж (булунма)	патронунда	patronlarında
аблатив (çıkma)	патронунд	patronlarından
родительный падеж (тамлаян)	patronunun	patronlarının
bizim (наш)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патронумуз	patronlarımız
определенный винительный падеж (belirtme)	патронумузу	patronlarımızı
дательный (yönelme)	патронумуза	patronlarımıza
местный падеж (булунма)	патронумузда	patronlarımızda
аблатив (çıkma)	патронумуздан	patronlarımızdan
родительный падеж (тамлаян)	патронумузун	patronlarımızın
sizin (ваш)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патронунуз	patronlarınız
определенный винительный падеж (belirtme)	патронунузу	patronlarınızı
дательный (yönelme)	патронунуза	patronlarınıza
местный падеж (булунма)	патронунузда	patronlarınızda
аблатив (çıkma)	патронунудан	patronlarınızdan
родительный падеж (тамлаян)	патронунузун	patronlarınızın
онлайн (их)	единственное число (текил)	множественное число (çoğul)
именительный падеж (yalın)	патронов	патронов
определенный винительный падеж (belirtme)	patronlarını	patronlarını
дательный (yönelme)	patronlarına	patronlarına
местный падеж (булунма)	patronlarında	patronlarında
аблатив (çıkma)	patronlarından	patronlarından
родительный падеж (тамлаян)	patronlarının	patronlarının

предикативные формы покровителя

простой подарок	единственное число	множественное число
Бен (Я)	патронум	patronlarım *
сен (вы)	патронсолнце	patronlarsın *
o (он / она / это)	патрон / патрон	покровитель * / покровитель *
biz (мы)	патронуз	patronlarız
размер (вы)	патронов	patronlarsınız
onlar (они есть)	покровитель	патронлардир
простое прошедшее	единственное число	множественное число
Бен (я был)	патрондум	патронлард *
сен (вы были)	патрондун	патронлардин *
o (он / она / было)	патрон	патронларды *
biz (мы были)	патрондук	патронлардик
размер (вы были)	патрондунуз	patronlardınız
onlar (они были)	патронный	патронларды
косвенное / незамеченное прошлое	единственное число	множественное число
Бен (я был)	patronmuşum	patronlarmışım *
сен (вы были)	patronmuşsun	patronlarmışsın *
o (он / она / было)	патронмуш	patronlarmış *
biz (мы были)	патронмушуз	patronlarmışız
размер (вы были)	patronmuşsunuz	patronlarmışsınız
onlar (они были)	патронмушлар	patronlarmış
* Не используется, но, возможно, редко — в основном грамматические образования. No related posts. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт