Воображение | Психологическая энциклопедия 1vc0
Воображение — образно-информационное моделирование действительности на основе рекомбинации образов памяти. Воображение — способ овладения человеком возможным будущим на основе опережающего отражения действительности. Благодаря воображению человек предвидит будущее и регулирует свое поведение, творчески преобразует действительность. Воображение — специфически человеческое проявление психической активности, сформировавшееся в трудовой деятельности: любая трудовая деятельность требует предварительного осознания цели, т. е. формирования психической модели будущего результата деятельности. Воображение обеспечивает опережающее отражение действительности, при котором прошлое экстраполируется (проецируется) в будущее.
Воображение позволяет человеку принимать решения при дефиците исходной информации, формировать высоковероятностные предположения в проблемных ситуациях. Воображение — способность человека реконструировать действительность, генерировать аутообразы — создавать образы от себя.
Воображение обеспечивает формирование образных представлений по описаниям, творческое конструирование и фантазирование. Все это свидетельствует об интегративной сущности процесса воображения — в нем объединяются чувственная, рациональная и мнемическая сферы психики человека.
Образы воображения активизируют эмоциональную сферу человека, обеспечивают его энергетическую мобилизацию на достижение будущих результатов. Посредством воображения будущее детерминирует поведение человека. Каждый акт мышления включает в себя воображение. Только благодаря воображению становится возможной специфически человеческая операция мышления —
Воображение обеспечивает целостность и константность восприятия. Оно ориентирует человека в бескрайних пространствах будущего и позволяет реконструировать картины далекого прошлого.
Способность человека предвидеть и глубоко переживать воображаемые этические ситуации — основа его нравственного поведения.
Окружающая среда является для человека многослойным проблемным миром, осознание которого невозможно без достаточно развитого воображения. Оно лежит в основе идеального, социально осмысленного отражения действительности и обеспечивает человеку знаковое овладение миром.
Нейрофизиологическая основа воображения — образование временных нервных связей в первой и второй сигнальных систем, их диссоциация (распадение на отдельные элементы) и объединение в новые системы под влиянием различных мотиваций.
Формирование образов воображения зависит от типологических особенностей высшей нервной деятельности. Так, подвижность нервных процессов, повышенная чувствительность нервной системы содействуют более быстрому возникновению новых образов. Оптимальный очаг воображения, доминанта, функционирование детекторов новизны, устойчивость ориентировочно-исследовательского рефлекса — все это образует нейрофизиологическую основу творческой деятельности.
Воображение связано с эмоциями, деятельностью подкорковых образований головного мозга. Под влиянием воображения у человека возникают соответствующие органические изменения. Так, образно представляя те или иные физические действия, можно вызвать учащение работы сердца, органов дыхания и т. д. (Флобер, описывая сцену отравления госпожи Бовари, сам почувствовал признаки отравления.)
Воображение подразделяется на произвольное и непроизвольное, реконструктивное (воссоздающее) и творческое.
Наиболее простой вид — непроизвольное воображение, возникающее помимо воли человека, непреднамеренно, в связи с теми или иными восприятиями. Так, глядя на облако, человек непроизвольно может вообразить различные фигуры.
Преднамеренное, целенаправленное использование человеком соответствующих элементов опыта и реконструкция их в новых образах — произвольное воображение. В результате произвольного воображения создаются художественные образы, новые модели различных предметов и т. д.
Воссоздающее воображение формирует новые образы — представления по описанию событий или его следам, фрагментам, схематическим изображениям.
На основе воссоздающего воображения формируется ожидание наступающих событий и соответствующее отношение к ним.
Творческое воображение создает совершенно новые оригинальные образы. Этот вид воображения лежит в основе художественной, литературной, музыкальной, конструкторской и научной деятельности. Результатами творческого воображения могут быть материальные и идеальные образы.
Существенный критерий творческого воображения — социальная ценность его результатов, проникновение в сущность отображаемых сторон действительности, акцентирование, усиление наиболее существенных сторон действительности.
Акцентирование в сторону усиления какой-либо особенности явления называется гиперболой, а в сторону уменьшения — литотой (от греч. litotes — простота). Литоты могут быть образные (мальчик-с-пальчик) и речевые («не настаиваю» вместо «возражаю»). Преуменьшение внешних размеров объекта иногда используется для контрастного подчеркивания внутренних, содержательных достоинств объекта (ко- нек-горбунок внешне мал и уродлив, но полон других достоинств).
На познание и преобразование действительности направлена и
Образы фантазии могут быть простыми и сложными. Простейшая форма синтезирования новых образов — агглюцинация — механическое нереальное объединение частей или свойств различных несовместимых предметов (образы русалок, кентавров и т. п.). Соединяя несоединимое в образах фантазии, люди нередко ставят перед собой творческие перспективные цели (так, соединив образ лодки и автомобиля, люди создали амфибию и т. д.).
Один из видов простого творческого воображения — воображение по аналогии. (Многие орудия труда — клещи, грабли и т. п. созданы по аналогии с рукой человека.)
Сложный вид творческого воображения — гиперболизация — преувеличение предметов, их качеств, количества их элементов (например, гиперболизация силы человека в былинных образах, дружеских шаржах и т. п.).
Наиболее высокий уровень творческого синтеза — типизация — воплощение в конкретном образе существенных сторон данной группы объектов. Здесь воображение особенно тесно связывается с мышлением.
Процесс воображения, создания новых образов характеризует активность психики человека. Но иногда воображение выступает как «заместитель» активной деятельности. Эта форма воображения называется пассивным воображением. Так, мечта — создание образов желаемого — может быть активной и пассивной (маниловщина — типичный пример пассивной мечты). Пассивное воображение — способ псевдоадаптации. Образы пассивного воображения (грезы, нереальные мечты) — психические суррогаты, замещающие активную жизнедеятельность индивида.
Пассивное воображение может быть непреднамеренным и преднамеренным. Непреднамеренное пассивное воображение возникает при ослаблении сознания, психозах, дезорганизации психической деятельности, в полудремотном и сонном состоянии
При преднамеренном пассивном воображении человек произвольно формирует образы ухода от действительности — грезы. Создаваемый личностью ирреальный мир является попыткой заменить несбывшиеся надежды, восполнить тяжелые утраты, ослабить психические травмы. Этот вид воображения свидетельствует о глубоком внутриличностном конфликте.
Активное воображение — психическая функция, обеспечивающая преобразовательную деятельность человека, признак творческого типа личности. Творчество связано не только с внешними предметными преобразованиями, но и с динамичностью внутреннего мира данного человека, его конструктивной мобилизованностью. Творческая личность постоянно испытывает свои внутренние возможности. Ее познания не статичны, а непрерывно рекомбинируются, приводят к новым результатам, дающим индивиду эмоциональное подкрепление для новых поисков, создания новых материальных и духовных ценностей.
В зависимости от типологических особенностей творческие личности находят самовыражение в искусстве, науке или техническом творчестве. Художественный тип личности осваивает мир посредством художественных образов, овладевает механизмами их образования, системой знаковых средств (речевых, визуальных, звуковых) для реализации эстетических позиций, миропонимания. Между художником и его почитателями существует духовное созвучие, психическое единение, образно-эмоциональное единство, ценностное сопереживание, влияющее на мотивацию их поведения.
Особый вид духовного производства — наука. Ее продукты отражают реальность системно-абстрогированно, но в эмпирически контролируемых логических формах.
Каждый художник, ученый, изобретатель оригинален в силу индивидуальных особенностей своего интеллекта и воображения.
Воображение индивида — одна из основных сфер его типологических проявлений. Личность в значительной мере характеризуется тем, насколько она способна к реконструктивной деятельности, в каких направлениях она склонна преобразовывать типичные исходные ситуации. Одни люди отличаются подвижностью, гибкостью интеллекта, способны к продуктивным реконструкциям. Другие — скованны, негибки, их воображение крайне ограниченно. Исходную данность они склонны расценивать как некую незыблемость. Наряду с этим люди с пылким воображением могут проявлять чрезмерную аффектацию, снижение критичности мышления.
У каждой личности в зависимости от ее ценностной направленности есть свои доминанты воображения, зоны наибольшей эмоциональной чувствительности, свои предпочтения и ожидания в развитии значимых для них событий. У каждого человека есть свои сокровенные образы желаемого будущего, свои мечты, надежды и ожидания. Это ожидаемое, возможное будущее дает человеку силу для преодоления текущих трудностей. Воображение неразрывно связано с волевой регуляцией.
[1] Сон не является полным отключением психической деятельности. В нем чередуются две фазы — «медленная» и «быстрая» (парадоксальная). Каждая фаза имеет продолжительность 60 — 90 мин. В фазе «медленного» сна возникает глубокое торможение. В «быстрой» фазе появляются сновидения, с характерными для них необычными хаотичными комплексами элементов реальности, фантастическими образами; функциональная сущность этих явлений пока еще не исследована. Однако предполагается, что во сне происходит определенная перестройка и консолидация образов, сформированных в бодрствующем состоянии.
Как складывался образ довоенной сталинской эпохи в русской Википедии
Бывают и случаи, когда в статье соревнуются альтернативные точки зрения на какое-то явление — такой, например, виден в статье «Индустриализация в СССР». Она почти полностью была написана участником, который понимал индустриализацию как успех. В то же время в ней были зачатки противоположной позиции, которую представлял другой участник, работавший параллельно с первым, но менее активно. Альтернативная позиция изначально была вынесена в раздел «Критика индустриализации», но на сегодняшний день раздел настолько разросся, что представляет собой не критику, а изложение альтернативной позиции, по всем пунктам опровергающей то, что написано в основной части статьи «Ход индустриализации».Целостный нарратив не состоялся. Не нашлось третьих участников, которые переписали бы статью так, чтобы одна из позиций очевидно преобладала, или было бы видно, что это две позиции, которые следует излагать с какой-то мета- точки зрения.
Однако иногда статьям удается приблизиться к «идеальному» состоянию, когда противоречащие позиции как бы расставляются в разные углы — и каждой из них участники находят подтверждающие источники. Тогда статья становится более структурированной, поскольку мы видим, что разные точки зрения имеют внешние источники, приближая её к идеальному конструкту (простому набору разных точек зрения).
Примером такой успешной коллаборации, к моему удивлению, является статья «Сталинские репрессии». У неё гигантский шлейф рассуждений с большим количеством конфликтов, но в итоге она представляет собой обстоятельное перечисление взглядов на репрессии, причём достаточно репрезентативное с точки зрения исторической науки. Там мы видим абсолютно фотографическое изложение: сколько человек, когда, по какому приказу и т.д.
Суть в том, что точечные изменения в статью регулярно вносит большое количество участников, и это не позволило сформироваться единому нарративу, хотя первоначально статья тяготела к однозначному осуждению репрессий как бессмысленного насилия.
Как связаны нарративные техники Википедии и школьный учебник истории?
Самый простой способ конструирования исторического нарратива — хронологический: это было сначала, это было потом. Более сложный — причинно-следственный: сначала этот сказал, а потом тот пошёл, потому что и т.д.
Есть синтетическая структура учебника по истории, где в начале приводятся причины того или иного исторического явления, итоги — в конце, а между ними его последовательное описание с датами и персоналиями. Такая стандартная схема подготовки к контрольной по истории в 10-м классе. Очень стабильная, очень удобная.
И мне кажется, авторы Википедии переносят такой способ членения исторического явления в написание статей. Потому что он позволяет им изначально разобраться, что писать, в каком порядке. Если в самых первых версиях статей авторы выбирают путь свободного эссеистического письма, их текст практически всегда подвергается переработке или вовсе удаляется. И никогда не сохраняется в виде длинного монологического высказывания — очень быстро появляются разделы, которые облегчают коллективное письмо.
То есть человек приходит и «Ага, раздел Причины не заполнен! Я знаю, что тут написать». Или «Я вижу, что итоги изложены путано, непонятно — я могу это поправить». Или он знает ещё одну причину, ещё один итог. Это структурирует ваше письмо и избавляет от страха перед чистым листом.
Голландский философ Фрэнк Анкерсмит, к чьей методологии я обращаюсь в своей работе, делит исторический нарратив на 2 уровня. Первый — это уровень простых высказываний, которые сами по себе могут быть истинными или ложными. Второй — метафорическое измерение, общий смысл нарратива, который не является простой суммой смыслов включённых в него утверждений, а проявляется только в их связи друг с другом. Его нельзя оценить как истинный или ложный — только как убедительный или неубедительный.
Скажем, утверждение «Наполеон стал императором Франции» само по себе истинное. Но оно может быть интегрировано в разные нарративы. «Наполеон стал императором Франции. Франция навязала свою политическую волю всей Европе» — это один нарратив. А «Наполеон стал императором Франции. И Франция оказалась обречена» — совсем другой. Это то, о чём говорит Анкерсмит: одно и то же высказывание в сочетании с разными другими приобретает различный смысл. Этот новый смысл Анкерсмит называет нарративным направлением: в сторону какого понимания указывают все эти высказывания, к какому образу прошлого они вас ведут.
Ад, каким мы его знаем.
За что нам нравится Босх- Аластер Сук
- BBC Culture
Автор фото, Hieronymus Bosch Rik Klein Gotink Robert G Erdmann Bosch Research and Conservation Project
Художник Иероним Босх известен как создатель ужасающих образов демонов и чудовищ. Но, возможно, его неправильно понимают. Обозреватель BBC Culture размышляет о творчестве и личности живописца.
Босх умер 500 лет назад. Это и стало поводом для Музея Северного Брабанта (что в Хертогенбосе, родном городе художника) организовать грандиозную выставку* его работ.
Впечатляющая экспозиция включает 17 из 24 сохранившихся произведений мастера, а также еще шесть картин, созданных в его мастерской.
Кроме того, на выставке, которая вызревала девять лет, представлены 19 из 20 его рисунков, дошедших до наших дней.
«Это очень значительное количество, — говорит с понятной гордостью Шарль де Моой, директор музея. – Крайне редкий случай, когда удается собрать вместе так много произведений художника, жившего 500 лет назад».
Хотя выставка не может похвастать самой амбициозной из работ Босха, написанным маслом на дубовой доске триптихом «Сад земных наслаждений» из музея Прадо в Мадриде, она являет зрителю многие друге шедевры, дающие не менее богатую и оригинальную пищу для глаза.
Парадоксальный реалист
Ерун ван Акен — такое имя будущий гений получил при рождении — появился на свет около 1450 года в семье художников в Хертогенбосе, что в переводе означает «Герцогский лес». (Его семья происходила из Аахена в Германии – Ред.)
Под псевдонимом Босх (от сокращенного названия родного города — Ден Бос), взятом, как полагают, примерно в 1480 году, он заслужил славу художника, который преимущественно изображал видения преисподней.
Автор фото, Hieronymus Bosch Wikipedia
Подпись к фото,Триптих «Сад земных наслаждений» — пожалуй, самая амбициозная работа Босха, на одном из крыльев которой изображено неистовство монстров, кишащих в аду
Неистовство адских созданий, изображенных на одной из частей триптиха «Сад земных наслаждений», назвали «пожалуй, самой знаменитой сценой из загробного мира во всем западном искусстве».
На многих из его морализаторских композиций кишмя кишат ужасающие демоны и монстры, мучающие и терзающие тщедушных грешников из рода людского.
Каждое из его чудовищ, будь то мерзкие земноводные твари или уродцы с крыльями как у летучей мыши – это противоестественная и в то же время убедительная комбинация несовместимых со здравым рассудком элементов, которые могло сплавить воедино только горнило творческого воображения мастера.
Вопреки всякой логике, Босх конструировал сверхъестественные сущности и дьявольские уродства на своих картинах из легко узнаваемых частей тел животных и предметов повседневного обихода – бочек, кувшинов, ложек и воронок.
И что удивительно, по словам де Мооя, «Босх писал, как реалист».
Автор фото, Hieronymus Bosch The Temptation of St Anthony Wikipedia
Подпись к фото,Карманного размера демоны с картины Босха «Искушение святого Антония» — существа скорее симпатичные и забавные, чем страшные
Возьмем в качестве примера картину «Искушение святого Антония» из музея в Канзас-Сити, штат Миссури. Авторство Босха недавно было заново подтверждено нидерландскими экспертами из Проекта по исследованиям и реставрации наследия Босха**. (В рамках этой фундаментальной научной программы весь массив произведений Босха был подвергнут тщательному анализу за период в несколько лет, предшествовавших выставке.)
Итак, на переднем плане справа мы видим нескольких демонов, в том числе некое существо в балахоне с капюшоном и с ложкой в зубах, благовоспитанно сидящее за круглым столом, покрытом белой скатертью.
Ниже и левее суетится крошечное создание с перевернутой воронкой на голове, вооруженное кривой саблей.
Эти мелкие твари напоминают одомашненных эльфов и чертиков, беснующихся на кухне.
В этом конкретном случае созданные Босхом демоны карманного размера выглядят скорее симпатичными и забавными, а вовсе не страшными. Такое часто встречается у этого художника.
Похоже, что он и сам приходил в восторг от своих удивительных созданий, а также от вида пламени и запаха серы.
«Веселый человек»
«Люди часто спрашивают, был ли Босх пессимистом — ведь он так часто изображал ад, — рассказывает де Моой. — Но я считаю, что он был веселым человеком. Только посмотрите, как ему нравится изображать странности жизни».
Есть, однако, нечто такое, что не просматривается в экспозиции блестящей выставки в Музее Северного Брабанта – это то влияние, которое оказал Босх на западное искусство и культуру последующих эпох.
В свое время Босх, как говорится, женившийся на деньгах, был успешным и популярным художником, который вращался в высших сферах общества.
Его покровителями были сильные мира сего — например, Филип Красивый, герцог Бургундский и король Кастилии.
На протяжении всего XVI века его стиль имитировали бесчисленные подражатели.
Автор фото, Hieronymus Bosch The Garden Of Earthly Delights Wikipedia
Подпись к фото,В 1593 году король Филип II перенес «Сад земных наслаждений» в заложенный им дворец Эскориал под Мадридом
Тем более удивительно, однако, то, что при всей славе, окутывающей имя Босха сегодня, его специфические образы ада впали в немилость через несколько десятилетий после его кончины.
Постепенно искусство Босха стало восприниматься как старомодное.
Единственной европейской страной, где он не был забыт, оставалась Испания. В 1593 году король Испании Филип II Габсбург перенес «Сад земных наслаждений» в основанный им резиденцию под Мадридом — монастырь, мавзолей и дворец в Сан-Лоренсо де Эскориал.
В прочих местах только возрождение интереса к искусству Средневековья во второй половине XIX века вернуло творчество Босха из забвения.
Поначалу его причисляли к так называемым фламандским примитивам, ранним нидерландским живописцам, работавшим в XV и XVI веках.
«После эпохи романтизма наступило время огромного интереса к Средним векам, — объясняет де Моой. – Тогда Босх воспринимался как один из фламандских примитивов, хотя и не лучший из них».
«Странности жизни»
С пришествием эпохи современного искусства в XX веке люди стали смотреть на Босха свежим взглядом.
Так, его репутацию восстановили сюрреалисты, поскольку они восхищались его смачной манерой изображения «странностей жизни».
«Сюрреалисты считали, что Босх был первым «современным» художником, — продолжает де Моой. – Сальвадор Дали изучал произведения Босха и называл его своим предшественником».
Высказывалось даже предположение, что странное нагромождение камней, напоминающее лицо, на знаменитом полотне Дали 1929 года «Великий мастурбатор» написано по мотивам похожего образа, который просматривается в пейзаже в левой панели триптиха «Сад земных наслаждений».
«Как и Босх, Дали был совершенно реалистическим художником, чья творческая фантазия видоизменяла изображаемые им вещи», — отмечает де Моой.
Он говорит и о том влиянии, который оказал Босх на других художников-сюрреалистов, таких как Рене Магритт и Макс Эрнст.
Автор фото, Salvador Dali Wikipedia
Подпись к фото,Предполагается, что источником вдохновения для Дали при создании картины 1929 года «Великий мастурбатор» послужил «Сад земных наслаждений»
«Сюрреалисты превращали нормальное – в ненормальное, так же, как поступал Босх. В конечном счете, они взяли на вооружение только одну часть наследия Босха: они не приняли его религиозное послание, но восхищались созданными им причудливыми, оригинальными формами».
Позднее, в 1960-е годы, когда пышным цветом расцвели свободная любовь и психоделия, творчество Босха снова вошло моду.
В те времена судорожное, разнузданное совокупление, которому предавались похотливые грешники на его картинах, оказалось особенно востребованным.
На Босха стали смотреть как на своего рода «прото-хиппи», пророка контркультуры. В нем (безосновательно) видели еретика.
Конечно же, XX столетие стало великим веком кино. Немало кинематографистов черпали вдохновение в творчестве Босха.
В их числе Терри Гиллиам («Монти Пайтон», «Бандиты времени», «Бразилия», «12 обезьян», «Братья Гримм» и другие – Ред.), называющий себя страстным поклонником Босха, и Гильермо дель Торо («Мутанты», «Лабиринт фавна», Багровый пик» — Ред.).
Джордж Лукас говорил, что фантазиями Босха навеяны его образы пришельцев в кинофраншизе «Звездные войны».
Босх стал образцом для подражания, на который ориентируются разработчики компьютерных игр в жанре фэнтези.
Легко понять, почему Босх продолжает будоражить наше воображение: апокалипсический настрой его картин находится в резонансе с духом нашего времени – эпохи глобальных конфликтов и международного терроризма.
И все-таки де Моой убежден, что есть и иная причина непреходящей популярности Босха.
«Хаос нашего времени – это только часть общей картины, — полагает он. – Но я думаю, что его громадный творческий заряд вдохновляет также молодых людей».
«Во всех сферах культуры, но особенно в изобразительном искусстве, люди пытаются искать новые формы. Всякий раз, когда художнику удается найти что-то новое, это потрясает нас».
«Босху удалось в реалистической манере создавать новые формы, и поэтому сотни, если не тысячи молодых художников, идут сегодня по его стопам», — считает директор Музея Северного Брабанта.
(Аластер Сук – художественный критик газеты Daily Telegraph)
_________________________________________________
Примечания переводчика
*Выставка «Иероним Босх: Видения гения» работает с 13 февраля по 8 мая 2016 года. Другая юбилейная экспозиция «Босх. Выставка столетия» будет открыта в музее Прадо в Мадриде с 31 мая по 11 сентября 2016 года.
**Голландские эксперты пришли к выводу, что «Искушение Св. Антония» из музея Прадо в Мадриде с репродукции, помещенной в этой статье, написано последователем Босха в 1530-1540 годы, а не самим мастером в 1490-е годы. Прадо не согласился с этим заключением и отозвал свое согласие предоставить картину на выставку в Хретогенбосе.
Испанцы также отозвали картину «Извлечение камня глупости», так как голландцы сделали вывод, что работа написана не Босхом между 1500 и 1510 годами, а создана в его мастерской или последователем приблизительно в 1510 – 1520 годах.
Датировка и авторство «Воза сена» из Прадо, оставшегося на выставке в Музее Северного Брабанта, сомнений не вызывают.
Пентаграмма в Казахстане разбудила воображение сторонников теории заговора
Массивная фигура в форме пентаграммы, очевидно запечатленная в отдаленном регионе Казахстана, привлекает всё больше внимания, после того как изображение с сайта Google Maps появилось в блогах последователей теории заговора. Вскоре за ними последовала международная пресса, включая информационный сайт Yahoo, NBC, Huffington Post, Telegraph, and New York Daily News.ЗАГАДОЧНАЯ ЗВЕЗДА
Загадочное место, которое можно увидеть на Google Maps, представляется слегка окрашенным отпечатком звезды внутри круга, слабо очерченного рядами деревьев. Один из ее углов направлен строго на юг — направление, которое часто приписывают сатанизму.
Эта большая форма расположена на южном берегу Верхнетобольского водохранилища. Ближайший населенный пункт — город Лисаковск в 20 километрах к востоку.
Остается неясным, кто выделил очертания пентаграммы на сайте Google Maps жирными белыми линиями, если смотреть на уменьшенное изображение, а также пунктирными белыми линиями, если больше приблизиться к объекту, несмотря на то что естественные контуры символа можно легко заметить за этим выделением. Недавние публикации — не первые об этом объекте. Впервые о нем рассказали в англоязычном блоге о России еще в 2009 году.
ПИОНЕРЛАГЕРЬ ИЛИ «ОККУЛЬТНЫЙ» СИМВОЛ?
Легко представить, почему это формирование разбудило воображение последователей теории заговора. В конце концов, пентаграмма является самым распространенным символом, применяемым в современных языческих религиозных движениях. Кроме того, христиане, масоны, месопотамцы, викканцы и последователи греческого математика Пифагора также использовали этот символ для своих предметов.
Пентаграмма является самым распространенным символом, применяемым в современных языческих религиозных движениях.
В статье в журнале LiveScience утверждают, что символ шириной в 366 метров может быть пережитком из советских времен. На сайте цитируют местного археолога Эмму Усманову, которая сказала, что пентаграмма на самом деле является очертаниями парка, построенного в форме советской звезды.
Менее трезвое описание можно найти на сайте Infowars последователя противоречивой теории заговора и радиоведущего Алекса Джонса, который называет это «оккультным» символом. В статье дается подробное объяснение того, как пентаграмма используется в магических ритуалах и какое у нее сходство с логотипом Церкви Сатаны. В статье подчеркивается, что «Россия использовала в качестве одного из своих символов пятиконечную звезду, а не пентаграмму внутри круга».
Необычное изображение на сайте Google Maps не первый раз привлекает такое внимание. Два огромных бриллианта внутри двух перекрывающихся кругов, появившихся на изображении на сайте Google Earth над пустыней в Нью-Мексико, также стали источником различных предположений для последователей теории заговора.
Пентаграмма в Казахстане на карте Google Maps
В подготовке статьи участвовали Диана Кьюка и Анна Клевцова.
Булгаков Михаил Афанасьевич — биография писателя, личная жизнь, фото, портреты, книги
О своем творчестве Михаил Булгаков говорил так: «Черные и мистические краски, в которых изображены бесчисленные уродства нашего быта, яд, которым пропитан мой язык , а самое главное — изображение страшных черт моего народа». При жизни писателя его пьесы запрещали к постановке, а повести и романы напечатали только в 1960-х. Сейчас же произведениями «Собачье сердце», «Белая гвардия», «Мастер и Маргарита» зачитываются со школы.
«Насквозь интеллигентная семья»: детство Булгакова
Михаил Булгаков в детстве. Фотография: империя-росс.рф
Михаил Булгаков (слева в верхнем ряду) с семьей. 1902. Фотография: wikipedia.org
Михаил Булгаков в юности. Фотография: wikipedia.org
Михаил Булгаков родился в Киеве. Его отец, Афанасий Булгаков, был профессором Киевской духовной академии. Он свободно знал греческий, немецкий, французский, английский языки, читал на старославянском. Мать, Варвара Булгакова, работала учительницей в гимназии, но после свадьбы посвятила себя детям. Будущий писатель был старшим ребенком: позже в семье Булгаковых родились дети Вера, Надежда, Варвара, Николай, Иван и Елена. Жалования в академии не хватало, и, чтобы прокормить семью, отец кроме основной работы преподавал историю в институте благородных девиц и служил в канцелярии киевского цензора. Константин Паустовский писал в «Книге скитаний»: «Семья Булгаковых была хорошо известна в Киеве — огромная, разветвленная, насквозь интеллигентная семья За окнами их квартиры постоянно слышались звуки рояля, голоса молодежи, беготня, смех, споры и пение».
Булгаковы жили в живописном месте — на Андреевском спуске. В очерке «Киев-город» писатель позже вспоминал: «Весной зацветали белым цветом сады, одевался в зелень Царский сад, солнце ломилось во все окна, зажигало в них пожары. А Днепр! А закаты!». Чтобы дети проводили больше времени на природе, родители купили дачу. С 1900 года семья переезжала каждое лето в поселок Буча недалеко от Киева — там у них был одноэтажный пятикомнатный дом с двумя верандами.
У Булгаковых часто звучала музыка. По вечерам мать играла на рояле произведения Фридерика Шопена. Иногда скрипку в руки брал отец, и родители вместе пели романсы. Детей часто водили на летние концерты в Купеческом саду над Днепром, старались достать билеты в оперу. На популярного в то время «Фауста» с Федором Шаляпиным в главной роли семья ходила несколько раз. Булгаковы также ставили благотворительные спектакли, в которых играли домочадцы. Представления проходили либо в приютах для инвалидов, либо в квартирах друзей.
Образованием детей занималась мать — «светлая королева», как называл ее Михаил Булгаков. Она прививала им любовь к чтению: в доме была большая библиотека. Сестра писателя Елена Булгакова рассказывала: «Родители, между прочим, как-то умело нас воспитывали, нас не смущали: «Ах, что ты читаешь? Ах, что ты взял?». У нас были разные книги». Михаил Булгаков читал произведения Александра Пушкина и Льва Толстого, приключенческие романы Фенимора Купера и сказки Михаила Салтыкова-Щедрина. Его любимым писателем был Николай Гоголь. Булгаков рано начал писать и сам. Он сочинял короткие рассказы о городских жителях.
В 1901 году Михаила Булгакова зачислили в самую престижную школу города — Первую Киевскую мужскую гимназию. Учеба давалась ему легко: первый, второй, третий и шестой классы будущий писатель закончил с наградами. Воспитание в гимназии было прогрессивным: к ученикам обращались на «вы» и разрешали высказывать собственное мнение. Вместе с будущим писателем учился Константин Паустовский. Он вспоминал: «Никто не давал таких едких и «припечатывающих» прозвищ как Булгаков «Ядовитый имеете глаз и вредный язык, — с сокрушением говорил ему инспектор Бодянский. — Прямо рветесь на скандал, хотя выросли в почтенном профессорском семействе!». Михаил Булгаков пел в гимназическом церковном хоре, играл в футбол и катался на коньках.
«Булгаков был переполнен шутками, выдумками, мистификациями. Все это шло свободно, легко, возникало по любому поводу. В этом была удивительная щедрость, сила воображения, талант импровизатора Существовал мир, и в этом мире существовало как одно из его звеньев — его творческое юношеское воображение»
«Хохотали под венцом ужасно»: женитьба и учеба на медицинском факультете
Михаил Булгаков во время учебы в Киевском университете. 1910-е. Фотография: moiarussia.ru
Семья Булгаковых в Буче. В верхнем ряду слева направо: Михаил Булгаков с матерью Варварой Булгаковой и первой женой — Татьяной Лаппа. 1913. Фотография: wikipedia.org
Михаил Булгаков. 1910-е. Фотография: семейный архив Лары Симоновой / russiainphoto.ru
В 1907 году от болезни умер отец Михаила Булгакова. Мать осталась одна с шестью детьми. Киевская духовная академия выплачивала семье ежемесячную пенсию, однако ее не хватало. Тогда Варвара Булгакова стала преподавать на вечерних женских курсах. Как старший сын Михаил Булгаков начал искать работу, чтобы помочь матери: он занимался репетиторством, а летом служил кондуктором на железной дороге. Несмотря на денежные трудности, все дети продолжали учиться в престижных гимназиях Киева. Мать говорила: «Я не могу вам дать приданое или капитал. Но я могу вам дать единственный капитал, который у вас будет, — это образование».
В 1909 году Михаил Булгаков окончил гимназию и получил аттестат. В июле этого же года он поступил на медицинский факультет Киевского университета. Выпускник быстро определился с профессией: два его дяди со стороны матери работали врачами в Москве и Варшаве, и оба прилично зарабатывали. Этот фактор стал решающим.
В 1911 году Булгаков познакомился с Татьяной Лаппа, которая приехала из Саратова к родственникам на каникулы. Ее тетя дружила с матерью Булгакова, и будущего писателя попросили показать девушке город. Татьяна Лаппа вспоминала: «Целыми днями, не замечая усталости, мы бродили по киевским улицам и паркам, посещали музеи. Куда только он меня не водил. Часто бывали на Владимирской горке А вечерами шли в Оперный театр». Они влюбились в друг друга, однако вскоре Татьяне Лаппа пришлось вернуться домой. Сестра Булгакова писала в дневнике: «Он все время стремится в Саратов, где она живет, забросил занятия в университете, не перешел на 3 курс».
В следующий раз влюбленные увиделись только в 1912 году, когда Татьяну Лаппа приняли на историко-филологическое отделение киевских Высших женских курсов. В 1913 году они обвенчались. Денег не было: пара не умела экономить и тратила то, что переводил отец Лаппа, в тот же день.
«Фаты у меня, конечно, никакой не было, подвенечного платья тоже — я куда-то дела все деньги, которые отец прислал. Мама приехала на венчанье — пришла в ужас. У меня была полотняная юбка в складку, мама купила блузку. Почему-то хохотали под венцом ужасно. Домой после церкви ехали в карете. На обеде гостей было немного. Помню, много было цветов, больше всего — нарциссов»
Когда началась Первая мировая война, Михаил Булгаков учился на четвертом курсе. Раненых было много, и студентов-медиков отправляли дежурить в лазарет Красного Креста. В госпиталь сестрой милосердия устроилась и Татьяна Лаппа. В 1915 году во время призывной кампании в университете Булгаков записался добровольцем на фронт, однако из-за хронической болезни почек его признали «негодным к несению военной походной службы».
Земский доктор
Михаил Булгаков. Фотография: diletant.media
Михаил Булгаков в своей комнате (врачебном кабинете). Киев. 1913. Фотография: Николай Булгаков / nasledie-rus.ru
Михаил Булгаков. Фотография: persons-info.com
В 1916 году Булгаков сдал выпускные экзамены и получил «степень лекаря с отличием». Будущий писатель даже не стал дожидаться торжественного вручения дипломов: он уехал на Юго-западный фронт добровольцем Красного Креста. Летом 1916 года там часто шли бои — генерал Брусилов начал знаменитую операцию «Брусиловский прорыв». Михаил Булгаков работал в фронтовом госпитале сначала в Каменце-Подольском, потом в освобожденном городе Черновцы. Однако в сентябре его отозвали. Все опытные врачи ушли на фронт, и в сельских больницах катастрофически не хватало людей. Тогда недавних выпускников медицинских факультетов стали вызывать со службы и распределять по отдаленным деревням. Михаил Булгаков получил назначение в Смоленскую губернию — он стал заведующим и единственным врачом Никольской земской больницы Сычевского уезда.
Работа была тяжелой, Булгаков делал все: принимал роды, ампутировал руки и ноги, лечил нарывы. В отчетности управы писали: «Он зарекомендовал себя энергичным и неутомимым работником на земском поприще». За год молодой врач принял 15361 больного. В этот период Булгаков начал писать рассказы о том, что происходило с ним во время работы: «Звездная сыпь», «Полотенце с петухом», «Стальное горло». Позже они вошли в цикл «Записки юного врача». В 1917 году он заразился дифтерией, когда лечил больного ребенка. Чтобы уменьшить боль, Булгаков вколол себе морфий. Вещество сразу вызвало зависимость.
В сентябре 1917 года Михаила Булгакова по его просьбе перевели в Вяземскую больницу. Он стал заведующим инфекционным и венерическим отделением.
«И вот я увидел их вновь наконец, обольстительные электрические лампочки! На перекрестке стоял живой милиционер в будке торговали вчерашними московскими газетами, содержащими в себе потрясающие известия, невдалеке призывно пересвистывались московские поезда. Словом, это была цивилизация, Вавилон, Невский проспект»
В декабре 1917 года Булгаков поехал в Москву за разрешением вернуться в Киев, но получил отказ. В городе были беспорядки — шла революция. Булгаков писал: «Недавно в поездке в Москву мне пришлось видеть воочию то, что больше я не хотел бы видеть. Я видел, как толпы бьют стекла в поездах, видел, как бьют людей. Видел разрушенные и обгоревшие дома в Москве. Видел голодные хвосты у лавок, затравленных и жалких офицеров».
От белого военврача до работника ревкома
Михаил Булгаков. Музей М.А. Булгакова, Москва
Михаил Булгаков с первой женой — Татьяной Лаппа среди актеров театра. 1919. Владикавказ. Фотография: wikipedia.org
Михаил Булгаков. Около 1918. Музей М.А. Булгакова, Москва
Освобождение от службы Булгаков получил только в феврале 1918 года. Врач с женой сразу же вернулся в Киев. Их поезд был одним из последних — вскоре город захватили германские войска и началась оккупация. Михаил Булгаков решил специализироваться на венерологии и открыл частный прием. Поборол зависимость от морфия. Теперь по вечерам он писал. Булгаков задумал цикл «Записки юного врача», отрывки которого читал домашним.
Власть в Украине постоянно менялась. После немецкой оккупации страной управлял гетман Скоропадский, потом были Симон Петлюра и Украинская Народная республика, которых сместила Красная Армия. Булгаков писал: «В 1919 году, проживая в городе Киеве, последовательно призывался на службу в качестве врача всеми властями, занимавшими город». Ему приходилось скрываться или убегать. Татьяна Лаппа вспоминала, как муж избежал мобилизации в армию Петлюры: «Он потом рассказал, что как-то немножко поотстал, потом ещё немножко, за столб, за другой и бросился в переулок бежать. Так бежал, так сердце колотилось, думал инфаркт будет». Однако в сентябре 1919 года Булгакову сбежать не удалось — его направили военным врачом во Владикавказ. Жена решила ехать вместе с ним.
В феврале 1920 года белогвардейцы покинули Владикавказ — на город наступали красные. Уехать вместе с армией Булгаков не мог: незадолго до этого он заболел тифом. А когда выздоровел, в городе уже заседал революционный комитет. Нужно было решать, как зарабатывать на жизнь. Диплом врача грозил очередной мобилизацией и отправкой в места боевых действий, поэтому Михаил Булгаков решил сменить специальность и стать писателем.
Он устроился на работу во Владикавказский ревком, где заведовал литературной и театральной секцией. Булгаков отнесся к своим обязанностям ответственно: почти каждый день он организовывал литературные вечера, публичные чтения, лекции по истории культуры. Параллельно ставил на театральной сцене пьесы, которые писал сам. В 1920 году состоялись две премьеры: комедия о бандах времен Гражданской войны «Самооборона» и драма о крахе старых идеалов «Братья Турбины». Михаил Булгаков писал своему двоюродному брату Константину: «Турбины» четыре раза за месяц шли с треском успеха Как бы я хотел, чтобы ты был здесь, когда «Турбины» шли в первый раз. Ты не можешь себе представить, какая печаль была у меня в душе, что пьеса идет в дыре захолустной, что я запоздал на четыре года с тем, что я должен был давно начать делать — писать».
Первые литературные произведения
Михаил Булгаков. Фотография: diletant.media
Слева направо: писатели Валентин Катаев, Михаил Булгаков, Юрий Олеша на похоронах Владимира Маяковского. 17 апреля 1930. Фотография: Илья Ильф / askbooka.ru
Повесть Михаила Булгакова «Дьяволиада» в литературно-художественном сборнике «Недра». Москва: Издательство «Мосполиграф», 1924
В 1921 году Михаил Булгаков переехал в Москву. Сначала он работал хроникером в «Торгово-промышленном вестнике», после его закрытия перешел в газету «Рабочий», а потом устроился обработчиком писем в издание «Гудок». Денег катастрофически не хватало, и Булгаков брался за любую работу. В своем дневнике от 26 января 1922 года он писал: «Вошел в бродячий коллектив актеров: буду играть на окраинах. Плата 125 за спектакль. Убийственно мало. Конечно, из-за этих спектаклей писать будет некогда. Заколдованный круг Питаемся с женой впроголодь». Фельетоны и очерки для «Гудка» тогда писали известные литераторы: Илья Ильф и Евгений Петров, Валентин Катаев, Юрий Олеша, Исаак Бабель. С апреля 1922 года к ним присоединился и Михаил Булгаков. Тексты писателя публиковали почти в каждом номере газеты — в этот период вышли юмористические рассказы «Похождения Чичикова», «Красная корона», «Чаша жизни». Булгаков высмеивал мещан, приспособленцев и лгунов. Часто он черпал идеи из записок, которые присылали в редакцию рабочие корреспонденты.
Параллельно бывший врач писал для эмигрантского просоветского издания «Накануне». В литературном приложении газеты опубликовали первые главы из повести «Записки на Манжетах» — частично автобиографического произведения о голодной жизни современного писателя. Спустя полгода вышла вторая часть текста, на этот раз в журнале «Россия».
Михаил Булгаков все больше времени уделял литературе. В 1923 году он начал работу над романом «Белая гвардия». Днем он писал фельетоны для «Гудка», вечерами трудился над произведением. Татьяна Лаппа вспоминала: «Писал ночами «Белую гвардию» и любил, чтоб я сидела около, шила. У него холодели руки, ноги, он говорил мне: «Скорей, скорей горячей воды»; я грела воду на керосинке, он опускал руки в таз с горячей водой». В романе описывались события Гражданской войны на Украине через жизнь большой интеллигентной семьи. У всех героев были прототипы — родственники или киевские друзья Михаила Булгакова. Писатель даже дал семье девичью фамилию своей бабушки — Турбины. В очерке «Мне приснился сон» он писал: «Помнится, мне очень хотелось передать, как хорошо, когда дома тепло, часы, бьющие башенным боем в столовой, сонную дрему в постели, книги и мороз». Булгаков сравнивал роман с «Войной и миром»: персонажи поневоле оказались в центре политических событий и должны были сделать выбор.
Летом 1923 года Булгаков написал «Дьяволиаду» — повесть о делопроизводителе Короткове, которого свела с ума советская бюрократия. Произведение опубликовали в 1924 году журнале «Недра». После выхода текста писатель Евгений Замятин отметил: «У автора, несомненно, есть верный инстинкт в выборе композиционной установки: фантастика, корнями врастающая в быт, быстрая, как в кино, смена картин Абсолютная ценность этой вещи Булгакова — уж очень какой-то бездумной — невелика, но от автора, по-видимому, можно ждать хороших работ». Михаил Булгаков писал быстро. Уже осенью 1923 года он завершил рассказ «Ханский огонь». Вскоре Булгаков вступил во Всероссийский союз писателей.
МХАТ и Театр имени Вахтангова: Булгаков — драматург
Михаил Булгаков (второй слева) со второй женой — Любовью Белозерской. 1926. Москва. Музей М.А. Булгакова, Москва
Сцена из спектакля Ильи Судакова «Дни Турбиных». 1926. Московский художественный академический театр имени А.П. Чехова, Москва. Мультимедиа арт музей, Москва
Афиша спектакля Ильи Судакова «Дни Турбиных». 1926. Фотография: magisteria.ru
Зимой 1924 года на вечере газеты «Накануне» Михаил Булгаков познакомился с Любовью Белозерской. Во время революции она вместе с мужем эмигрировала во Францию, потом развелась и вернулась в советскую Россию. Вскоре Булгаков расстался с Татьяной Лаппа и женился на Белозерской.
«Нельзя было не обратить внимания на необыкновенно свежий его язык, мастерский диалог и такой неназойливый юмор. Мне нравилось все, принадлежавшее его перу Одет он был в глухую черную толстовку без пояса, «распашонкой». Я не привыкла к такому мужскому силуэту; он показался мне слегка комичным, так же как и лакированные ботинки с ярко-желтым верхом, которые я сразу окрестила «цыплячьими»
В 1924 году Михаил Булгаков написал фантастическую повесть «Роковые яйца». Литератор перенес действие произведения в будущее, в 1928 год. Повесть принесла Булгакову известность: ее напечатали сразу в двух журналах — «Недра» и «Красная панорама», а в 1925 году она вошла в первый сборник писателя «Дьяволиада». Горький писал в письме Михаилу Слонимскому 8 мая 1925 года: «Булгаков очень понравился мне, очень ». В этом же году в журнале «Россия» были опубликованы две части романа «Белая гвардия». Произведение Булгаков посвятил своей новой жене. Однако целиком «Белая гвардия» не была опубликована: журнал разорился, и печать последней части произведения отменили.
В апреле 1925 года Михаил Булгаков получил письмо от режиссера Бориса Вершилова. Тот предложил писателю поставить роман «Белая гвардия» на сцене студии МХАТ. Для этого требовалось переработать его в пьесу. Через несколько дней с Булгаковым связались и из Театра имени Вахтангова — просьба была такой же. Писатель сделал выбор в пользу МХАТа. Все лето Булгаков адаптировал произведение для театра. Педагог и критик Павел Марков 6 июня поторапливал Булгакова: «Театр очень заинтересован в обещанной Вами пьесе ». В сентябре писатель уже читал черновую версию труппе. У драмы было новое название — «Дни Турбиных».
Взамен «Белой гвардии», которую Булгаков отдал во МХАТ, писатель пообещал Театру имени Вахтангова новую пьесу. В декабре 1925 года он закончил «Зойкину квартиру». По сюжету, главная героиня открыла в своей квартире дом свиданий под видом швейной мастерской. Булгаков говорил: «Это трагическая буффонада, в которой в форме масок показан ряд дельцов нэпманского пошиба в наши дни в Москве».
Осенью 1926 года прошли сразу две премьеры Булгаковских пьес. 5 октября в МХАТе сыграли «Дни Турбиных», а 28-го в Театре имени Вахтангова состоялась премьера «Зойкиной квартиры». «Дни Турбиных» за первый месяц показали 13 раз, и все время в зале был аншлаг. Так же популярна была и «Зойкина квартира». Однако критики пьесу не приняли: Булгакова ругали за сочувствие белому движению, «домашнюю контрреволюцию» и «идеологию стопроцентного обывателя».
«Ныне я уничтожен»: обыск, запреты и звонок Сталина
Михаил Булгаков. Музей М.А. Булгакова, Москва
Михаил Булгаков (сидит в центре) с труппой Московского художественного академического театра А.П. Чехова. 1926. Москва. Музей М.А. Булгакова, Москва
Михаил Булгаков. Музей М.А. Булгакова, Москва
7 мая 1926 года в квартиру к писателю пришли с обыском. Политбюро начало кампанию против сменовеховцев — эмигрантов, которые выступали за примирение с Советской Россией. Несколькими днями ранее был арестован и выслан за границы Исайя Лежнев — редактор журнала «Россия», где печатался Михаил Булгаков.
«В один прекрасный вечер, — так начинаются все рассказы, — в один прекрасный вечер на голубятню постучали (звонка у нас не было) и на мой вопрос «кто там?» бодрый голос арендатора ответил: «Это я, гостей к вам привел!». На пороге стояли двое штатских: человек в пенсне и просто невысокого роста человек — следователь Славкин и его помощник с обыском»
Во время обыска у Булгакова изъяли дневник и сатирическую повесть «Собачье сердце». Историю профессора Преображенского, который превратил бездомного пса в грубого, малограмотного, но успешного в советских реалиях Шарикова, писатель надеялся напечатать в альманахе «Недра». Однако в Госбезопасности произведение охарактеризовали так: «…такие вещи, прочитанные в самом блестящем московском литературном кружке, намного опаснее бесполезно-безвредных выступлений литераторов 101-го сорта на заседаниях «Всероссийского Союза Поэтов». Вернуть рукопись удалось только через три года: за писателя вступился Максим Горький. Повесть так и не была напечатана при жизни автора, но текст распространялся в самиздате.
После успешного дебюта Михаил Булгаков написал для МХАТа еще одну драму о гражданской войне — «Бег». События пьесы происходили в начале 1920-х годов: белое движение уже потерпело поражение, бывшие генералы, преподаватели, епископы лишились всего и вынуждены были эмигрировать. Потерянные и беззащитные герои пьесы рассуждали о жизни, долге и семье. Во время работы над этим произведением Булгаков во многом опирался на воспоминания своей жены, Любови Белозеровой, которая сама эмигрировала во время революции. В мае 1928 года Константин Станиславский писал: «Бег» был принят театром восторженно, но Главреперткомом не разрешен к постановке. «Бег» запрещен». Резолюцию главного комитета по контролю за репертуаром поддержал Иосиф Сталин: он лично прочел пьесу.
«Бег» есть проявление попытки вызвать жалость, если не симпатию, к некоторым слоям антисоветской эмигрантщины, — стало быть, попытка оправдать или полуоправдать белогвардейское дело. «Бег», в том виде, в каком он есть, представляет антисоветское явление»
В 1929 году Главрепертком снял с репертуара все пьесы Булгакова. Писатель остался без дохода, бухгалтерия МХАТа требовала вернуть аванс за непоставленную пьесу «Бег». Булгаков писал брату Николаю в Париж: «Я сейчас уже терплю бедствие. 15-го марта наступит первый платеж фининспекции Полагаю, что если какого-нибудь чуда не случится, в квартирке моей миленькой и сырой вдребезги не останется ни одного предмета. Барахло меня трогает мало. Ну, стулья, чашки, черт с ними! Боюсь за книги!». В июне 1929 года Булгаков написал письмо Иосифу Сталину и Михаилу Калинину с просьбой разрешить выезд из СССР. Ему отказали. Тогда литератор подал заявление о выходе из Всероссийского Союза писателей.
Осенью 1929 года Михаил Булгаков написал новую пьесу — «Кабала Святош». Главным героем стал Мольер — неудобный для короля и духовенства писатель, которому постоянно пытались навредить другие герои. Произведение сначала разрешили к постановке, однако 18 марта 1930 года Главрепертком изменил свое решение: по мнению чиновников, Булгаков в пьесе проводил аналогию между бесправным положением писателя при тирании монарха и при диктатуре пролетариата. В этот же день, вернувшись домой, писатель сжег черновики романа «Театр» о закулисье и наброски «Романа о дьяволе». Вскоре Булгаков написал в Правительство СССР: в нем он повторил просьбу об эмиграции.
«Ныне я уничтожен. Уничтожение это было встречено советской общественностью с полной радостью и названо «достижением». Скажу коротко: под двумя строчками казенной бумаги погребены — работа в книгохранилищах, моя фантазия Я прошу принять во внимание, что невозможность писать для меня равносильна погребению заживо»
18 апреля 1930 года в квартире Булгакова раздался телефонный звонок. Говорил Сталин: «Вы где хотите работать? В Художественном театре?» — «Да, я хотел бы. Но я говорил об этом — мне отказали». «А вы подайте заявление туда. Мне кажется, что они согласятся». В мае 1930 года Булгакова зачислили на должность ассистента режиссера во МХАТ.
Последние годы писателя: работа в театре и роман «Мастер и Маргарита»
Михаил Булгаков с третьей женой — Еленой Шиловской. Январь 1935. Москва. Государственный Литературный музей, Москва
Михаил Булгаков (слева) с артистами Московского художественного академического театра А.П. Чехова в радиостудии. 1934. Москва. Фотография: staroeradio.ru
Михаил Булгаков в роли судьи в спектакле «Записки Пиквикского клуба». 1935. Московский художественный академический театр имени А.П. Чехова, Москва. Фотография: wikipedia.org
В театре Булгаков занимался инсценировкой — он собирался ставить «Мертвые души» и «Войну и мир». Писатель говорил своему другу Павлу Попову: «И вот к концу своей писательской работы я был вынужден сочинять инсценировки. Какой блистательный финал, не правда ли? Я смотрю на полки и ужасаюсь: кого, кого еще мне придется инсценировать завтра? Тургенева, Лескова, Островского? Последний, по счастью, сам себя инсценировал, очевидно предвидя то, что случится со мною в 1929 и 1931 году».
В 1932 году Михаил Булгаков развелся с Любовью Белозерской и женился на Елене Шиловской. С ней писатель познакомился на вечере у друзей. Шиловская была замужем за высокопоставленным чиновником. Когда ее отношения с Булгаковым открылись, супруг Шиловской отказался давать развод и запретил видеться с писателем. Однако спустя год он сдался и разрешил жене уехать. Шиловская помогала Булгакову во всем: печатала под диктовку произведения, вела все его дела.
В 1933 году Булгаков вернулся к «Роману о дьяволе». Литератор писал Вересаеву: «Задыхаясь в моих комнатёнках, я стал марать страницу за страницей наново тот свой уничтоженный три года назад роман. Зачем? Не знаю. Я тешу себя сам! Пусть упадёт в Лету!». Булгаков долго подбирал название: роман назывался то «Консультант с копытом», то «Копыто инженера», то «Гастроль (Воланда)». В первом, сожженном варианте Мастера и Маргариты не было вообще: герои появились уже во второй версии. Прототипом Маргариты стала третья жена Булгакова Елена Шиловская. Тогда же история Иешуа и Понтия Пилата из главной линии романа превратилась в сочинение Мастера.
Во время работы над «Мастером и Маргаритой» писатель делал выписки из богословских трудов, энциклопедических словарей и философских учений. Тетради были поделены на темы: «О дьяволе», «Иисус Христос», «О боге». Поэт Константин Симонов говорил: «Этот роман, по-моему, лучшая вещь Булгакова, а если говорить об истории Христа и Пилата, то это вообще одни из лучших страниц русской литературы 20-го века». К 1938 году роман был готов, однако править его Булгаков продолжал до своей смерти.
Параллельно Михаил Булгаков инсценировал произведения для театра: адаптировал «Дон Кихота», написал драму о Пушкине «Последние дни», сочинил либретто «Рашель» по мотивам рассказов Ги де Мопассана.
Осенью 1939 года писатель серьезно заболел. В феврале 1940-го он продиктовал последние правки к роману «Мастер и Маргарита». 10 марта того же года писатель скончался. Его тело кремировали, а прах захоронили на Новодевичьем кладбище.
Комплекс защитных сооружений (КЗС) Санкт-Петербурга от наводнений
Защитная дамба Д-1
Дамбы служат основой Комплекса защитных сооружений и представляют собой каменно-земляные насыпи в форме трапеции. Дамбы сдерживают натиск высокой воды, а также служат основанием шестиполосной скоростной автомобильной дороги, проходящей по гребню КЗС.
Д-1
Д-2
Д-3
Д-4
Д-5
Д-6
Д-7
Д-8
Д-9
Д-10
Д-11
Водопропускное сооружение В1
Сохраняют естественный водообмен между Невской губой и Финским заливом. Когда затворы водопропускных сооружений необходимо закрыть,их погружают в воду на глубину 2,5 м.
В-1
В-2
В-3
В-4
В-5
В-6
Водопропускное сооружение В1
Сохраняют естественный водообмен между Невской губой и Финским заливом. Когда затворы водопропускных сооружений необходимо закрыть, их погружают в воду на глубину 5 м.
В-1
В-2
В-3
В-4
В-5
В-6
Судопропускное сооружение С-1
Включает в себя судоходный канал, уникальный плавучий затвор и автомобильный тоннель. Главный корабельный фарватер Санкт-Петербурга обеспечивает круглогодичный пропуск морских судов с водоизмещением до 90 000 тонн с осадкой до 14,3 м.
Судопропускное сооружение С-2
Является частью северного морского канала. Выполняет вспомогательную роль по отношению к главному корабельному фарватеру. Предназначен для пропуска судов класса «река-море» с осадкой до 5,3 м. Сооружение оснащено подъемным мостом и плоским подъемно-опускным защитным затвором.
Скоростная автодорога
Участок КАД Санкт-Петербурга, проходящий по гребню дамб КЗС, представляет собой шестиполосную автомобильную дорогу длиной 25,4 км и шириной 29 м, расположенную на отметке 6,5 м над уровнем Балтийского моря. Пропускная способность автодороги составляет более 300 000 автомобилей в день.
Автотранспортный тоннель
Подводный тоннель протяженностью 1961 м проходит под морским каналом судопропускного сооружения С-1. Оснащен современными системами наблюдения и обеспечения безопасности.
Американские психологи установили, откуда берется трипофобия
Если вы не знаете, что такое трипофобия, то вам можно только позавидовать. Впрочем, раз уж вы открыли эту статью, то завидовать осталось недолго. Команда американских исследователей под руководством профессора Стеллы Лоренцо провела эксперименты на собственных студентах и выяснила, что сложившиеся представления о причинах этой фобии не совсем соответствуют действительности и все гораздо интереснее, чем считалось раньше.
Трипофобия — это не боязнь психоделического опыта, как можно было подумать, глядя на название, а отчаянный ужас перед зрелищем так называемых «кластерных отверстий». Под «кластерными отверстиями» понимаются скопления бугров и дыр на поверхности, особенно, если речь идет о биологических материалах, вроде кожи, дерева или даже пчелиных сот.
Достаточно посмотреть на безобидный плод лотоса, чтобы стало понятно: трипофобия в той или иной мере есть у каждого. Само по себе подобное зрелище вызывает смутную тревогу и отвращение. В редких случаях оно вообще способно вызвать паническую атаку или даже кататонический ступор.
Большинству для полноценного трипофобного опыта нужно стать свидетелем чего-то крайне тошнотворного, вроде зрелища личинок, копошащихся в сбитом на дороге еноте. Однако особо впечатлительным достаточно увидеть нечто лишь отдаленно напоминающее о кластерных отверстиях. Например, кофейные пенка, глаз насекомого или даже макароны.
При этом любой или практически любой человек, так или иначе, обладает врожденной трипофобией. А значит, это работает на уровне видового инстинкта и неприятные ощущения можно считать нормой. Но до этого момента было не слишком понятно, откуда именно в нас берется этот страх.
Ранее считалось, что трипофобия — это атавизм, доставшийся нам от предков, живших в тропическом климате. Боязнь множества отверстий, по идее, должна была предупреждать приматов о возможном нахождении здесь пауков, змей и опасных насекомых. Иррациональный ужас отпугивает нас от того, чтобы легкомысленно совать пальцы в нечто подобное и заставляет бежать от него подальше.
В действительности, эксперимент, проведенный Стеллой Лоренцо в американском Университете Эмори, говорит о том, что все обстоит несколько иначе. Механизм трипофобии работает очень своеобразно и его происхождение — любопытнее, чем простой страх перед пауками.
Для исследования была собрана группа из 41 студента. Им показывали различные «жуткие» (с точки зрения нашей внутренней обезьяны, конечно) картины: фотографии со змеями, пауками и прочими неприятными тварями, а также изображения, способные вызвать панику у трипофоба. Попутно измерялся пульс, давление, отслеживалось движение и изменение размера зрачков. Все это было нужно для того, чтобы выяснить реакцию подопытных.
Выяснилась любопытная деталь: фактически, трипофобия — это даже не совсем фобия. Скорее ее можно назвать крайней степенью отвращения. Трипофобы испытывают не страх в общепринятом смысле, а нечто по-своему противоположное.
В нас заложен механизм самозащиты. Пугаясь чего-то потенциально опасного, мы тут же испытываем подъем сил: зрачки расширяются, в мускулы приливает кровь, сердце начинает бешено колотиться, вырабатывается адреналин. В общем, все, что требуется, чтобы с ходу броситься в бег и попутно орать как бешеный, чтобы предупредить соплеменников. Так человек отреагировал бы на бегущего на него льва.
Примерно так же он отреагирует на змею и паука: вскрикнуть и бежать что есть сил. Но трипофобные изображения вызывают совсем иную картину. Зрачки сужаются, пульс замедляется, человек впадает в подобие ступора. Это не ужас, а чистое ледяное отвращение, после которого у некоторых возникает желание помыться.
И это неспроста. Стелла Лоренцо делает вывод о том, что трипофобия — тоже защитная реакция, только не на хищников, а на возможный очаг инфекции. Именно поэтому приступ трипофобии заставляет нас не бежать что есть сил, а наоборот: «закрыться» от болезни, снизив активность тела, прикрыв глаза и тихо, пусть и в ужасе (не дай бог вдохнешь отравленный воздух!) убираться из проклятого места.
Иными словами, трипофобия имеет ту же природу, что боязнь мертвецов, болот, язв и гниения и изначально должна была защищать нас от отравления и заражения инфекцией. Проблема в том, что некоторых слишком развитое воображение заставляет отшатываться от трипофобных картин даже там, где опасности нет и в помине. Например, от того же вида кофейных зерен или сетки на окнах.
Единственный глобальный вопрос трипофобии, который остался нераскрытым — почему Гугл-переводчик в некоторых случаях настойчиво переводит словосочетание «spider phobics» («боязнь пауков») как «фашисты-пауки». Возможно, это тоже какая-то специфическая фобия. Возможно, ваша новая фобия.
англия
охотники за нацистами
Воображение | Психология вики | Фэндом
Оценка |
Биопсихология |
Сравнительный |
Познавательная |
Развивающий |
Язык |
Индивидуальные различия |
Личность |
Философия |
Социальные |
Методы |
Статистика |
Клиническая |
Образовательная |
Промышленное |
Профессиональные товары |
Мировая психология |
Когнитивная психология: Внимание · Принимать решение · Учусь · Суждение · Объем памяти · Мотивация · Восприятие · Рассуждение · Мышление — Познавательные процессы Познание — Контур Показатель
Эта статья требует внимания психолога / академического эксперта по предмету .
Пожалуйста, помогите нанять одного или улучшите эту страницу самостоятельно, если у вас есть квалификация.
Этот баннер появляется на слабых статьях, к содержанию которых следует подходить с академической осторожностью.
.
Воображение — это способность формировать мысленные образы или способность спонтанно генерировать образы в собственном уме. Это помогает придать смысл опыту и понимание знаний; это фундаментальное средство, с помощью которого люди познают мир, [1] [2] [3] , и оно также играет ключевую роль в процессе обучения. [1] [4] Базовая тренировка воображения — это слушание повествования (повествования), [1] [5] , в котором точность выбранных слов является фундаментальным фактором для «пробуждения миров». ‘. [6]
Это принято как врожденная способность и процесс изобретать частичные или полные личные миры внутри разума из элементов, полученных из чувственных восприятий общего мира. [Как сделать ссылку и ссылку на резюме или текст] Этот термин технически используется в психологии для процесса возрождения в уме восприятий объектов, ранее данных в чувственном восприятии.Поскольку такое использование термина противоречит обычному языку, некоторые психологи предпочитают описывать этот процесс как «воображение» или «образ» или говорить о нем как о «репродуктивном», а не о «продуктивном» или «конструктивном» воображении. Воображаемые образы видны «мысленным взором».
Одна из гипотез эволюции человеческого воображения состоит в том, что оно позволяло сознательным существам решать проблемы (и, следовательно, повышать физическую форму человека) с помощью ментального моделирования.
Обычно этот термин используется для обозначения процесса формирования в уме новых образов, которые ранее не испытывались, или, по крайней мере, частично или в различных комбинациях.Ниже приведены некоторые типичные примеры:
Воображение в этом смысле, не ограничиваясь приобретением точных знаний требованиями практической необходимости, до определенного момента свободно от объективных ограничений. Способность представить себя на месте другого человека очень важна для социальных отношений и взаимопонимания. (Некоторые психиатры подозревают, что это недоступно для социопатов. Все, что они знают, — это удовлетворение личного удовольствия).
В различных сферах, однако, даже воображение на практике ограничено: таким образом, человек, чье воображение нарушает элементарные законы мышления, или необходимые принципы практической возможности, или разумные вероятности данного случая, рассматривается как безумный.
Те же ограничения преследуют воображение в области научных гипотез. Прогресс в научных исследованиях во многом обусловлен предварительными объяснениями, которые строятся воображением, но такие гипотезы должны быть сформулированы в связи с ранее установленными фактами и в соответствии с принципами конкретной науки.
Воображение — это экспериментальная часть разума, используемая для создания теорий и идей, основанных на функциях. Беря объекты из реального восприятия, воображение использует сложные IF-функции для создания новых или пересмотренных идей.Эта часть ума жизненно важна для разработки более эффективных и простых способов решения старых и новых задач. Эти экспериментальные идеи можно безопасно реализовать в виртуальном мире, а затем, если идея вероятна и функция верна, идея может быть реализована в реальности. Воображение — это ключ к новому развитию ума, которым можно поделиться с другими, развиваясь все вместе.
Воображение принципиально отличается от веры, потому что субъект понимает, что то, что лично изобретено разумом, не обязательно влияет на образ действий, предпринимаемых в явно разделяемом мире, в то время как убеждения являются частью того, что человек считает истинами как об общем, так и о личном мире.Игра воображения, помимо очевидных ограничений (например, избегания явного внутреннего противоречия), обусловлена только общей тенденцией ума в данный момент. Вера же, с другой стороны, непосредственно связана с практической деятельностью: вполне возможно представить себя миллионером, но, если в это не верится, человек, следовательно, не действует как таковой. Вера стремится соответствовать условиям, пережитым субъектом, или вере в возможность таких условий; тогда как воображение как таковое особенно свободно.Граница между воображением и верой сильно различается на разных этапах технологического развития. Таким образом, больной человек из примитивной культуры создает идеальную реконструкцию причин своей болезни и приписывает ее враждебной магии врага, основанной на вере и традициях, а не на науке. Не зная науки о патологии, субъект удовлетворен этим объяснением и действительно верит в него, иногда до смерти, из-за того, что известно как эффект ноцебо.
Отсюда следует, что усвоенное различие между воображением и верой на практике зависит от религии, традиций и культуры.
Опытный мир на самом деле является интерпретацией данных, очевидно, поступающих от органов чувств, как таковой он воспринимается как реальный в отличие от большинства мыслей и воображений. Это различие является лишь одной степенью и может быть изменено несколькими историческими причинами, а именно изменениями химии мозга, гипнозом или другими измененными состояниями сознания, медитацией, многими галлюциногенными препаратами и электричеством, приложенным непосредственно к определенным частям мозга.Разница между воображаемым и воспринимаемым реальным может быть настолько незаметной, что может вызвать острые состояния психоза. Многие психические заболевания можно объяснить этой неспособностью различать ощущаемый мир от мира, созданного внутренне. Некоторые культуры и традиции даже рассматривают явно разделяемый мир как иллюзию ума, как в случае с буддийской майей, или впадают в противоположную крайность и принимают воображаемые и мечтанные миры как равные по отношению к очевидно разделяемому миру, как австралийские аборигены делают со своими концепция времени сновидений.
Воображение, будучи свободным от внешних ограничений, часто может стать источником настоящего удовольствия и ненужной боли. Человек с ярким воображением часто остро страдает от воображаемых опасностей, с которыми сталкиваются друзья, родственники или даже незнакомцы, например знаменитости. Также парализующий страх может возникнуть в результате слишком серьезного отношения к воображаемому болезненному будущему.
Воображение также может вызывать некоторые симптомы настоящих болезней. В некоторых случаях они могут казаться настолько «реальными», что возникают определенные физические проявления, такие как сыпь и синяки, появляющиеся на коже, как если бы воображение перешло в убеждение или воображаемые события действительно происходили.См., Например, «Психосоматическое заболевание» и «folie a deux».
Также предполагалось, что все человеческое познание основано на воображении. То есть ничто из того, что мы воспринимаем, не является чистым наблюдением, но все является преобразованием между чувством и воображением.
Воображение предшествует реальности [править | править источник]
Когда два существующих восприятия объединяются в уме, результирующее третье восприятие называется его синтезом, а иногда четвертое, называемое антитезисом, которое на тот момент существует только как часть воображения, часто может стать источником вдохновения для нового изобретения или техника [Как сделать ссылку и ссылку на резюме или текст] .
- Иган, Киран (1992). Воображение в преподавании и обучении . Чикаго: Издательство Чикагского университета.
- Фрай, Н. (1963). Образованное воображение . Торонто: Канадская радиовещательная корпорация.
- Норман, Рон (2000) Развитие воображения в образовании взрослых Труды 41-го ежегодного исследования образования взрослых.
- Саттон-Смит, Брайан. (1988). В поисках воображения . У К. Игана и Д.Наданер (ред.), Воображение и образование. Нью-Йорк, издательство Teachers College Press.
Философ, для которого воображение является центральной концепцией, — Джон Саллис. См., В частности:
- Джон Саллис, Сила воображения: чувство элементаля (2000)
- Джон Саллис, Пространства разума и воображения. В текстах Канта, Фихте, Гегеля (1987)
См. Также
- Эта статья включает текст из Британской энциклопедии, одиннадцатое издание , публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии.
Чистое воображение — Переиздание Википедии // WIKI 2
« Pure Imagination » — песня из фильма 1971 года « Вилли Вонка и шоколадная фабрика ». Его написали британские композиторы Лесли Брикусс и Энтони Ньюли специально для фильма. [1] Его спел Джин Уайлдер, сыгравший персонажа Вилли Вонка. Брикусс заявил, что песня была написана по телефону за один день. [2] Песня имеет устное вступление. [3]
С момента выпуска на эту песню сотни раз делали каверы и ремиксы от самых разных исполнителей. [3] Оригинальная песня не пользовалась популярностью, когда впервые была выпущена. Сам фильм не был блокбастером, и другие песни из саундтрека сыграли лучше. Только когда фильм начал появляться в телевизионных повторах в 1980-х годах, фильм и «Чистое воображение» стали более известными. [2] [4] Хотя оригинальная песня так и не попала в чарты, некоторые кавер-версии попали в нее. [5] [4]
За неделю после смерти Уайлдера в 2016 году количество стримов и продаж песни выросло более чем на 1000%. [5] Песня была показана на телевидении, радио и в социальных сетях, посвященных Уайлдеру. [4] [6]
Энциклопедия YouTube
1/5
Просмотры:1277
1534
8 195 039
1465
156706
Самая красивая музыка: «Чистое воображение (Первый игрок наготове)» от Ghostwriter Music
Pure Imagination / Somewhere Over the Rainbow — Соло для фортепиано
Крышки
записанных версий
Живые выступления
Другие медиа
- В первом сезоне сериала «Маппет-шоу » Бен Верин поет песню подавленной кукле по имени Друп на крыше в сопровождении летающих существ.Это исполнение начинается так же, как и версия из исходного фильма, но переходит в вариацию босса-новы во втором куплете.
- Крейг Килборн пародировал песню во время промо премьеры своей версии The Late Late Show в 1999 году.
- В 2005 году MasterCard заказала оптимистичную версию песни в альтернативном стиле для своего рекламного ролика Candy Store.
- В сентябре 2013 года песня была показана в короткометражном фильме Chipotle в исполнении Фионы Эппл. [11] (США №104 [12] )
- Glee Cast кавер на песню из эпизода «Funeral».
- Оркестровая версия песни была сыграна на 86-й церемонии вручения премии Оскар в 2014 году после того, как Лупита Нионго получила премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана. [13] [14]
- RedLetterMedia использует песню во время своих обзоров Plinkett. Персонаж Гарри Плинкетта регулярно поет песню в медленной, тревожной манере, как правило, таща похищенных женщин через свой дом или кладя кошку в микроволновую печь.
- В октябре 2016 года Microsoft использовала адаптированную версию музыки в исполнении Стефани Тарлинг для анонса Surface Studio.
- В апреле 2010 года AT&T использовала песню с бумажной анимацией летающего НЛО по всему городу с оригинальной песней для своего рекламного ролика Rethink Possible.
- В 2017 году он использовался в рекламе Audi A5 Sportback.
- В феврале 2019 года компания Samsung использовала эту песню, чтобы анонсировать свой первый складной смартфон Samsung Galaxy Fold в мероприятии Samsung Unpacked, в исполнении Джоанны Ван, и с 2014 года она выпустила эту песню в альбоме Midnight Cinema.
- Оркестровая версия песни под названием Imagine This World от Pitch Hammer Music используется в первой половине первоначального тизер-трейлера («Ready Player One — SDCC Teaser [HD]») к фильму Стивена Спилберга 2018 года, Первому Игроку Приготовиться . Позже он был покрыт расширенной версией Ghostwriter Music (Брайан Нгуен с вокалом Мерет Солтведт) на протяжении всего финального трейлера («READY PLAYER ONE — Come With Me» [15] ) и добавлен к Ready Первый игрок (Песни из фильма [16] ) .
- Дж. П. Карлиак в роли Вилли Вонки спел «Чистое воображение» в фильме « Том и Джерри: Вилли Вонка и шоколадная фабрика », который был записан прямо на DVD в 2017 году.
- Руби Ариас (изображаемая Эммой Тремблей) спела песню для школьного концерта в эпизоде Supergirl «The Faithful». [17]
- Инструментальная версия песни представлена в фильме студии Marvel Studios Thor: Ragnarok 2017 года. [18] [19]
- Кавер на песню Дороти Спиннер (играет Эбигейл Шапиро) в эпизоде «Секс-патруль» из сериала «Вселенная DC / HBO Max» Doom Patrol . «Бай — ароматное увлажнение». Youtube .
Внешние ссылки
Эта страница последний раз была отредактирована 12 августа 2021 в 20:12Моральное воображение | этика | Britannica
Моральное воображение , в этике — предполагаемая умственная способность создавать или использовать идеи, образы и метафоры, не вытекающие из моральных принципов или непосредственного наблюдения, для распознавания моральных истин или развития моральных реакций.Некоторые защитники этой идеи также утверждают, что этические концепции, поскольку они встроены в историю, повествование и обстоятельства, лучше всего воспринимаются через метафорические или литературные рамки.
В своей книге Theory of Moral Sentiments (1759) шотландский экономист и философ Адам Смит описал процесс воображения, необходимый не только для понимания чувств других, но и для нравственного суждения. Посредством творческого акта человек представляет себе ситуацию, интересы и ценности другого человека, порождая тем самым чувство или страсть.Если эта страсть такая же, как и у другого человека (явление, которое Смит называет «симпатией»), тогда возникает приятное чувство, ведущее к моральному одобрению. По мере того, как люди в обществе задействуют свое воображение, возникает образная точка зрения, которая является единообразной, общей и нормативной. Это точка зрения беспристрастного зрителя, стандартная точка зрения, с которой можно выносить моральные суждения.
Англо-ирландский государственный деятель и писатель Эдмунд Берк был, пожалуй, первым, кто использовал фразу «моральное воображение.По мнению Берка, моральные концепции имеют особые проявления в истории, традициях и обстоятельствах. В книге «Размышления о революции во Франции » (1790) он предположил, что моральное воображение играет центральную роль в генерации и воспоминании социальных и моральных идей, которые, будучи кристаллизованными в обычае и традиции, завершают человеческую природу, вызывают чувства и соединяйте чувства с пониманием. В начале 20 века американский литературный критик Ирвинг Бэббит, отдавая дань Бёрку, предложил моральное воображение как средство познания — за пределами восприятия момента — универсального и постоянного морального закона.Допуская различие между одним и многими, Бэббит утверждал, что абсолютно реальное и универсальное единство не может быть постигнуто; скорее, нужно обратиться к воображению, чтобы развить понимание стабильных и постоянных стандартов, чтобы вести его через постоянные изменения. Представление о том, что воображение можно культивировать с помощью поэзии, мифа или художественной литературы, было выдвинуто позднее американским социальным критиком Расселом Кирком идеей Бэббита.
С конца 20 века философы, в том числе специалисты по деловой этике, также проявляют интерес к моральному воображению.Марк Джонсон, например, утверждал, что моральное понимание опирается на метафорические концепции, встроенные в более широкие нарративы. Более того, этическое обсуждение — это не применение принципов к конкретным случаям, а включает концепции, адаптируемые структуры которых представляют типы ситуаций и способы аффективной реакции. Кроме того, моральное поведение требует, чтобы человек развивал восприятие особенностей людей и обстоятельств и развивал в себе способности к сочувствию. В этом отношении важную роль играет оценка литературы.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасВ области деловой этики Патрисия Верейн предположила, что моральное воображение необходимо для этического управления. Начиная с признания специфики как людей, так и обстоятельств, моральное воображение позволяет рассматривать возможности, выходящие за рамки данных обстоятельств, общепринятых моральных принципов и банальных предположений.
См. Также: | |
---|---|
Начало | Текущие достопримечательности : Годовой абонемент | Начало укусов | Большой магазин | Harbourside Coffee Co.Express (Ранее Cinnabon) | Поезд по холмам | Детская одежда | Пит-Стоп Закусочная (Ранее Пит-Стоп Кафе) | Q-Bot | Магазин гонщиков | Сладкая остановка | Звездные войны: Миниленд |
Центр воображения | Текущие достопримечательности : Сборочные и испытательные мастерские | Эксплораториум | Театр воображения (Показывает: LEGO Racers 4D | Spellbreaker 4D | Боб-строитель 4D | LEGO City: Приключение Clutch Powers 4D) | Мастерская LEGO Mindstorms | Папа Родинки | Sky Rider | Космическая башня | МАСТЕРСКИЕ ROBOLAB |
Миниланд | Батуты Bungee | Миниленд | Катера с дистанционным управлением |
LEGO City | Текущие достопримечательности : Братья Брик | Burger Ranch | Шведский стол с пиццей и пастой City Walk (Ранее City Walk и большой ресторан) | Digger Challenge | Ice Factory (Ранее Ice Cream & Donuts) | LEGO City Harbour (Текущее шоу: Пираты Скелетной бухты, (Предыдущие шоу: Тайна дворца Скорпионов и Месть ацтекской королевы) | Восточная экспедиция (Бывший Экспресс I-Spy Express и Экспресс искателей приключений) | | Пульт дистанционного управления Грузовики | Игровая зона Xbox 360 |
DUPLO Земля | Эскадрилья вертолетов (ранее Whirlybirds) | Cuddles Corner | Семейный ресторан DUPLO (Ранее Pasta Patch, Лодка капитана Барнакла и The Great British Carvery) | DUPLO Playtown | DUPLO Theater (Показывает: Золушка (DUPLO Theater), 3 поросенка, Эльфы и сапожник, Златовласка и три медведя, Джек и бобовый стебель и Красная Шапочка) | ДУПЛО Поезд | Экстремальный командный вызов | Сказочный ручей | Жареный цыпленок Ко.| Mole In 1 Adventure Golf | Гидротехнические сооружения |
Трафик | Школа воздухоплавания | Школа водного спорта | Автошкола | Пожарная академия | L-драйверы | Подстанция (ранее Багет-бар) |
Королевство фараонов | 3D-кристалл | Aero Nomad | Базар | Погоня в пустыне | Лазерные налетчики | Скарабеи-вышибалы | Громовой пиджак |
Земля викингов | Текущие достопримечательности : Лабиринт Локи | Баркас-захватчик | Вращающийся паук | Всплеск реки викингов |
Adventure Land | Текущие достопримечательности : Игры о приключениях | Подводная лодка «Атлантис» | Стена для скалолазания | Дино-сафари | Мексиканская кантина (ранее — Jungle Café и Cadbury Café) | Волновой серфер | Adventure Land Lake Бывшие аттракционы : Дино Диппер (перемещен в Королевство рыцарей и переименован.) | Джунгли Coaster |
Королевство рыцарей | Текущие достопримечательности : Дракон | Ученик Дракона | Knights ‘Delights (Ранее Castle Candy) | Knights Quest | Башня Магазин |
Пиратская высадка | Текущие достопримечательности : Карикатуры | Барбекю из скрещенных ребер | Зачарованный лес | Веселый рокер | Пиратское барбекю | Пиратский водопад Динамитный залив (Ранее Пиратский водопад) | Пиратская стирка золота | Тренировочный лагерь пиратов (ранее — Крысиная ловушка) |
Другое | Отель ЛЕГОЛАНД | Санкт-ПетербургОсобняк Леонарда | Adventure Land Lake |
Denise Gay Murder Wikipedia — Где сейчас убийца Мартра Коулза?
Дениз Гей убила 19-летнюю Марте Коулс в марте 2017 года. Есть ли в Википедии дело об убийстве? Вот что нам известно на данный момент.
Дениз Гей и ее дочь ЛаТойя Гей убили сына его парня, Мартра Коулза, в марте 2017 года. Отец Мартра Коулза, Морис Коулз и Дениз Гей начали встречаться вскоре после смерти его матери.Дениз переехала к Коулзу в их дом Хенрико в Вирджинии.
Мартр Коулз был начинающим художником с ярким воображением. Мать Коулза скончалась после операции на бедре, когда ему было всего 16 лет. Коулз много боролся после потери матери. Дело об убийстве транслировалось на Oxygen под названием Killer Motive.
В Википедии есть дело об убийстве Дениз Гей?
Дело об убийстве Дениз Гей отсутствует в Википедии.
Мартр Коулз получил электронное письмо от Университета Фулл Парус, Флорида, в марте 2017 года.Они пригласили его посетить колледж и изучить его шанс продолжить заниматься там искусством. Он был очень взволнован и 12 марта поехал на автобусе.
Мартр Коулз в то время встречался с Эшлин Найт . Она была частью Убийственного Мотива, где рассказывала подробности о Мартре. Сестры Коулз — Мишель Коулз и Маэквейша Коул .
Коулз после этого исчез, а его девушка заглянула в электронную почту. Эшлин и его сестра начали расследование и выяснили, что письмо было поддельным.
Раскрыты подробности убийства Мартра Коулза
Рабочий нашел пластиковую ванну в лесном промышленном парке 2 апреля 2017 года. Он нашел Мартра Коулза внутри контейнера и вызвал полицию.
Мое новое шоу #TheDNAofMurder премьера на @Oxygen менее чем через две недели! А пока посмотрите потрясающую серию Oxygen #KillerMotive с @stephgosk и @realtroyroberts. Новые серии каждое воскресенье в 7 / 6с. Поклонники #Dateline, вам особенно понравится это шоу. рис.twitter.com/ZL1rk5GO16
— Paul Holes (@PaulHoles) 27 сентября 2019 г.
Мартр Коулз умер от асфиксии и двух лекарств, замедлявших его дыхание. Следователи не проинформировали семью и поставили за ними наблюдение, поскольку члены семьи Мартра были возможными подозреваемыми.
Некролог Мартра Коулза был опубликован в нескольких газетах.
Знакомьтесь, Дениз Гей Дочь
У Дениз Гей две дочери. Старшая дочь Дениз — ЛаТойя Гей .
Вторая дочь Гая, Алана, 9 лет, также склонна к насилию и выходит из-под контроля. Алана однажды ударила Мартра ножом в лопатку, и Дениз скрыла этот инцидент от Мориса, сообщает Oxygen.
Где сейчас убийца Мартра Коулза?
Дениз Гей и Латойя Гей отбывают наказание в исправительном центре для женщин Флуванна, Троя, Вирджиния.
Убийцы Марте Коулз, Дениз Гей и Латойя Гей были признаны виновными в его убийстве в декабре 2017 года. Жюри не вынесло приговора по обвинению в убийстве, поэтому их судебные процессы были разделены, сообщает NBC 12.
Финал сезона #KillerMotive с @RealTroyRoberts начинается СЕЙЧАС на @Oxygen. Какой эпизод в этом сезоне запомнился больше всего?
— Oxygen (@oxygen) 27 марта 2021 г.
В апреле 2018 года Дениз Гей была признана виновной в убийстве первой степени, а в июле 2018 года она была приговорена к пожизненному заключению. ЛаТойя Гей была признана виновной в убийстве первой степени в конце 2018 года и получила десять лет тюрьмы за сговор и 20 лет тюрьмы за убийство.
Определение воображения по Merriam-Webster
воображение | \ i-ˌma-jə-nā-shən \ 1 : действие или способность формировать мысленный образ чего-то, что не воспринимается органами чувств или никогда прежде полностью не воспринималось в реальности.2а : творческие способности
б : способность противостоять и решать проблемы : находчивость используйте свое воображение и вытащите нас отсюда c : мыслящий или активный ум : интерес истории, которые зажгли воображение3а : создание разума особенно : идеализированное или поэтическое произведение
б : причудливое или пустое предположение
Страница не найдена | Некоммерческий университет
Шрифт Основной— ‘Arial’, Helvetica, sans-serif ‘Arial Black’, Gadget, sans-serif ‘Bookman Old Style’, serif ‘Comic Sans MS’, cursive ‘Курьер’, моноширинный ‘Garamond’, serif ‘Грузия’, serif ‘Удар’, уголь, без засечек ‘Lucida Console’, Monaco, моноширинный ‘Lucida Sans Unicode’, Lucida Grande, sans-serif’MS Sans Serif ‘, Geneva, sans-serif’MS Serif’, New York, sans -serif’Palatino Linotype ‘, Book Antiqua, Palatino, serif’Tahoma’, Geneva, sans-serif’Times New Roman ‘, Times, serif’Trebuchet MS’, Helvetica, sans-serif’Verdana ‘, Geneva, sans-serifABeeZeeAbelAbril FatfaceAclonicaAcmeActorAdaminaAdvent ProAguafina ScriptAkronimAladinAldrichAlefAlegreyaAlegreya Scalex BrushAlfa Slab OneAliceAlikeAlike AngularAllanAllertaAllerta StencilAlluraAlmendraAlmendra DisplayAlmendra SCAmaranteAmaranthAmatic SCAmethystaAnaheimAndadaAndikaAngkorAnnie Используйте Ваш TelescopeAnonymous ProAnticAntic DidoneAntic SlabAntonArapeyArbutusArbutus SlabArchitects DaughterArchivo BlackArchivo NarrowArimoArizoniaArmataArtifikaArvoAsapAssetAstlochA sulAtomic AgeAubreyAudiowideAutour OneAverageAverage SansAveria Gruesa LibreAveria LibreAveria Sans LibreAveria засечками LibreBad ScriptBalthazarBangersBasicBattambangBaumansBayonBelgranoBellezaBenchNineBenthamBerkshire SwashBevanBigelow RulesBigshot OneBilboBilbo перекоса CapsBitterBlack Ops OneBokorBonbonBoogalooBowlby OneBowlby Один SCBrawlerBree SerifBubblegum SansBubbler OneBudaBuenardButchermanButterfly KidsCabinCabin CondensedCabin SketchCaesar DressingCagliostroCalligraffittiCamboCandalCantarellCantata OneCantora OneCapriolaCardoCarmeCarrois GothicCarrois Gothic SCCarter OneCaudexCedarville CursiveCeviche OneChanga OneChangoChau Philomene OneChela OneChelsea MarketChenlaCherry Крем SodaCherry SwashChewyChicleChivoCinzelCinzel DecorativeClicker ScriptCodaCoda CaptionCodystarComboComfortaaComing SoonConcert OneCondimentContentContrail OneConvergenceCookieCopseCorbenCourgetteCousineCoustardCovered By Your GraceCrafty GirlsCreepsterCrete RoundМалиновый текстCroissant OneCrushedCuprumCutiveC utive MonoDaticoDancing ScriptDangrekDawning нового DayDays OneDeliusDelius перекоса CapsDelius UnicaseDella RespiraDenk OneDevonshireDidact GothicDiplomataDiplomata SCDomineDonegal OneDoppio OneDorsaDosisDr SugiyamaDroid SansDroid Sans MonoDroid SerifDuru SansDynalightEB GaramondEagle LakeEaterEconomicaElectrolizeElsieElsie перекоса CapsEmblema OneEmilys CandyEngagementEnglebertEnriquetaErica OneEstebanEuphoria ScriptEwertExoExpletus SansFanwood TextFascinateFascinate InlineFaster OneFasthandFauna OneFederantFederoFelipaFenixFinger PaintFjalla OneFjord OneFlamencoFlavorsFondamentoFontdiner SwankyForumFrancois OneFreckle FaceFredericka в GreatFredoka OneFreehandFrescaFrijoleFrukturFugaz OneGFS DidotGFS NeohellenicGabrielaGafataGaldeanoGalindoGentium BasicGentium книги BasicGeoGeostarGeostar FillGermania OneGilda DisplayGive You GloryGlass AntiquaGlegooGloria HallelujahGoblin OneGochi HandGorditasGoudy Bookletter 1911GraduateGrand HotelGravitas OneGreat VibesGriffyGruppoHudeaHabibi Ith OneHanaleiHanalei FillHandleeHanumanHappy MonkeyHeadland OneHenny PennyHerr Von MuellerhoffHoltwood Один SCHomemade AppleHomenajeIM Fell DW PicaIM Fell DW Pica SCIM Fell Double PicaIM Fell Double Pica SCIM Fell EnglishIM Fell Английский SCIM Fell Французский CanonIM Fell Французский Canon SCIM Fell Great PrimerIM Fell Great Primer SCIcebergIcelandImprimaInconsolataInderIndie FlowerInikaIrish GroverIstok WebItalianaItaliannoJacques FrancoisJacques Франсуа ShadowJim NightshadeJockey OneJolly LodgerJosefin SansJosefin SlabJoti OneJudsonJuleeJulius Sans OneJungeJuraJust Другой HandJust Me Again вниз HereKameronKarlaKaushan ScriptKavoonKeania OneKelly SlabKeniaKhmerKite OneKnewaveKotta OneKoulenKrankyKreonKristiKrona OneLailaLa Belle AuroreLancelotLatoLeague ScriptLeckerli OneLedgerLektonLemonLibre BaskervilleLife SaversLilita OneLily Script OneLimelightLinden HillLobsterLobster TwoLondrina OutlineLondrina ShadowLondrina SketchLondrina SolidLoraLove Ya Like A SisterLoved по KingLovers QuarrelLu ckiest GuyLusitanaLustriaMacondoMacondo перекоса CapsMagraMaiden OrangeMakoMarcellusMarcellus SCMarck ScriptMargarineMarko OneMarmeladMarvelMateMate SCMaven ProMcLarenMeddonMedievalSharpMedula OneMegrimMeie ScriptMeriendaMerienda OneMerriweatherMerriweather SansMetalMetal ManiaMetamorphousMetrophobicMichromaMilongaMiltonianMiltonian TattooMiniverMiss FajardoseModern AntiquaMolengoMolleMondaMonofettMonotonMonsieur La DoulaiseMontagaMontezMontserratMontserrat AlternatesMontserrat SubrayadaMoulMoulpaliMountains из ChristmasMouse MemoirsMr BedfortMr DafoeMr De HavilandMrs Saint DelafieldMrs SheppardsMuliMystery QuestNeuchaNeutonNew RockerNews CycleNiconneNixie OneNobileNokoraNoricanNosiferNothing Вы Могли DoNoticia TextNoto SansNoto SerifNova CutNova FlatNova MonoNova OvalNova RoundNova ScriptNova SlimNova SquareNumansNunitoOdor Mean CheyOffside Старый стандарт TTOldenburgOleo ScriptOleo Script Swash CapsOpen SansOpen Sans CondensedOranienbaumOrbitronOreganoOrientaOriginal SurferOswaldOver the R ainbowOverlockOverlock SCOvoOxygenOxygen MonoPT MonoPT SansPT Sans CaptionPT Sans NarrowPT SerifPT засечками CaptionPacificoPaprikaParisiennePassero OnePassion OnePathway Gothic OnePatrick HandPatrick рук SCPatua OnePaytone OnePeraltaPermanent MarkerPetit Формальное ScriptPetronaPhilosopherPiedraPinyon ScriptPirata OnePlasterPlayPlayballPlayfair DisplayPlayfair Дисплей SCPodkovaPoiret OnePoller OnePolyPompierePontano SansPort Lligat SansPort Lligat SlabPrataPreahvihearPress Start 2PPrincess SofiaProcionoProsto OnePuritanPurple PurseQuandoQuanticoQuattrocentoQuattrocento SansQuestrialQuicksandQuintessentialQwigleyRacing Sans OneRadleyRalewayRaleway DotsRamblaRammetto OneRanchersRanchoRationaleRedressedReenie BeanieRevaliaRibeyeRibeye MarrowRighteousRisqueRobotoRoboto CondensedRoboto SlabRochesterRock SaltRokkittRomanescoRopa SansRosarioRosarivoRouge ScriptRudaRufinaRuge BoogieRulukoРом изюм llSeaweed ScriptSevillanaSeymour OneShadows В LightShadows Into Light TwoShantiShareShare TechShare Tech MonoShojumaruShort StackSiemreapSigmar OneSignikaSignika NegativeSimonettaSintonySirin StencilSix CapsSkranjiSlackeySmokumSmytheSnigletSnippetSnowburst OneSofadi OneSofiaSonsie OneSorts Mill GoudySource Код ProSource Sans ProSpecial EliteSpicy RiceSpinnakerSpiraxSquada OneStalemateStalinist OneStardos StencilStint Ультра CondensedStint Ультра ExpandedStokeStraitSue Эллен FranciscoSunshineySupermercado OneSuwannaphumSwanky и Moo MooSyncopateTangerineTapromTauriTelexTenor SansText Me OneThe Girl Next DoorTienneTinosTitan OneTitillium WebTrade WindsTrocchiTrochutTrykkerTulpen OneUbuntuUbuntu КонденсированныйUbuntu MonoUltraUncial AntiquaUnderdogUnica OneUnifrakturCookUnifrakturMaguntiaUnkemptUnlockUnnaVT323Vampiro OneVarelaVarela RoundVast ShadowViburVidalokaVigaVocesVolkhovet wtailYeseva OneYesteryearZeyada
.